《娛樂至死》讀后感（精選26篇）

　　當細細地品讀完一本名著后，想必你一定有很多值得分享的心得，不能光會讀哦，寫一篇讀后感吧�？墒亲x后感怎么寫才合適呢？以下是小編為大家整理的《娛樂至死》讀后感，希望能夠幫助到大家。

　　《娛樂至死》讀后感 篇1

　　娛樂至死的時代，細思極恐。

　　當下，更別提是多么像個娛樂至死的年代，淘寶的千人千面，資訊、短視頻app的個性化推薦，讓眼前呈現(xiàn)的只有我們感興趣的。

　　作者的核心思想：在娛樂至死的時代，我們不假思索地接受經(jīng)過包裝的內(nèi)容。

　　有人可能會說，技術(shù)的發(fā)展有利有弊，我表贊同。電視，手機的出現(xiàn)，讓很多人可以足不出戶的見識外面的世界。

　　但是糟糕的一面，我們所看到的內(nèi)容不是最真實的，都是經(jīng)過包裝的'，并且絲毫未留給我們思考的時間。

　　比如《奇葩說》看似能夠得知很多道理，其實瞬間即逝。得知的知識也是非常碎片，不具備推論性，我們都知道思考的時候會結(jié)合以往經(jīng)驗和儲備知識來想問題，而在看電視過程中是做不到的。

　　以為知道了很多事實，卻離事實的真相越來越遠。

　　也正是在信息化時代，讓我們更容易跳過復雜問題，因為創(chuàng)作者知道如何取悅觀眾。難理解的，需要闡述的，觀眾不會喜歡，觀眾喜歡的是故事，是偶像。越是簡單，越是有視覺刺激，越能提高收視率和點擊率。

　　要解決沖突，我們能做的就是多問為什么。切記，不要用笑聲代替了思考，更可怕的是不知道為什么要笑以及為什么要思考。

　　《娛樂至死》讀后感 篇2

　　這本書是對20世紀后半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼：印刷術(shù)時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上;電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義;政治、宗教、教育和任何其他公共事務領(lǐng)域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。

　　書中勾畫了美國官員、新聞記者、律師、教育家等各色人等的電視形象，說明圖像給人類感官和思維帶來的影響。又通過林肯和道格拉斯的辯論、電視競選、教會布道、學校教育等案例，揭示出這樣一個道理：娛樂使人不再思考�！秺蕵分了馈废蛭覀兦庙懥司�鐘：我們將毀于我們所熱愛的`東西!

　　本書金句

　　雖然文化是語言的產(chǎn)物，但是每一種媒介都會對它進行再創(chuàng)造——從繪畫到象形符號，從字母到電視。

　　任何認識論都是某個媒介發(fā)展階段的認識論。

　　在信息的海洋里，卻找不到一點兒有用的信息。

　　真理不能，也從來沒有，毫無修飾地存在。它必須穿著某種合適的外衣出現(xiàn)，否則就可能得不到承認，這也正說明了‘真理’是一種文化偏見。

　　人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。

　　《娛樂至死》讀后感 篇3

　　一開始有先入之見，認為作者想表達的是一個現(xiàn)象問題。正如同在他那個時代當中電視廣為普及，人們一方面驚訝于電視-這種科技擴寬了人們的視野，讓知識更為普及化，一方面也覺察到其中稍有不妥。正如同當今的互聯(lián)網(wǎng)的迅猛發(fā)展。但事實上看完整本書之后才發(fā)現(xiàn)并非如此�？萍�，就任何時候而言，不存在好壞，因為它僅僅是個工具。道德屬性是人們發(fā)明創(chuàng)造的，正如同我們不能用人類道德去批判動物世界的好壞一樣，以道德的好與壞來評價一件工具本身就很可笑。

　　當然言歸正傳，在我看來，作者實際上想表達的`，其實是對知識的不尊重。大多數(shù)人通過電視（網(wǎng)絡）輕而易舉地接觸到不同的知識。正因為如此輕而易舉，故而產(chǎn)生懈怠，從而不認真對待。Postman在文中舉了一個例子來說明:如果一個人在做報告過程中三番兩次不斷中斷，或是上個廁所，或是泡杯水諸如此類，聽報告的人不僅會覺得莫名其妙，更會對這場報告的專業(yè)性產(chǎn)生質(zhì)疑，從而不認真對待。電視便是如此。當然其還以傳教和電視娛樂做了一個鮮明的對比，在此姑且不表。由此看來，寓教于樂，前提是教，而非樂。學習本來就是一件很嚴肅的事情，或許在幾千年前孔子已表述的非常明白:學而不思則罔，思而不學則殆。

　　在學習的基礎(chǔ)上再進行思考，思考了再學習，這才是一個完整的學習基本環(huán)節(jié)。且Postman進一步指出，娛樂化下的批量知識生產(chǎn)知識給予人們的是模式化的思維模式，限制了思維的多樣性。不記得曾經(jīng)在哪里看到過的一個例子，頗為相似。人的眼睛是一種很獨特的器官，我們可以看的范圍其實很廣闊，但人們通常會將焦點放在自己關(guān)注的事物上，而忽略周遭。但值得注意的是，是人們自己決定焦點在哪，但電視（或諸如此類）卻是替你決定焦點在哪�；蛟S不是很恰當，但足以說明一二。

　　在本書的最后作者還提出了兩個解決辦法。其一是讓人們清楚地明白自己只是在看電視，但作者自己也承認這操作起來很難。另一個則是依靠學校教育。而在我看來，或許可以將兩者結(jié)合起來，學校應該教會學生尊重知識，認真對待學習，也該教會學生以何種態(tài)度對待娛樂。顯然，以身作則的方式更為可取。

　　《娛樂至死》讀后感 篇4

　　“在這里，一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種�！薄�—尼爾·波茲曼

　　當人們密切關(guān)注奧威爾關(guān)于1984年的預言沒有成為現(xiàn)實的時候，在歡笑與興奮的背后，人們忽略了赫胥黎的關(guān)于人類社會更為恐懼的預言，他說人們是由于享樂失去了自由，我們將毀于我們熱愛的東西。很多人會對這樣的宣判不以為然，因為大多數(shù)人感到現(xiàn)在的我們是幸福的，生活是很迅捷與便利的，我們可以坐在家里遨游世界，我們的大腦可以更快地被四面八方的消息填充，我們可以實現(xiàn)“坐一隅而觀天下”的絕妙優(yōu)勢。然而，我們都不知道，正是這汪洋如海的信息，我們會變得被動和自私。

　　今天，我們坐在這里，必須感謝尼爾·波茲曼——這位偉大的媒體文化研究者和批評家，是這樣一位和藹可親的老人甘于將自己多年來的研究經(jīng)驗精華著書成冊，他用自己謙虛的智慧試圖警醒我們，我們的投入與沉浸已經(jīng)超乎了本該有的限度。

　　馬歇爾·麥克盧漢有一句著名的話語：“媒介即信息。”他認為，深入一種文化的最有效途徑是了解這種文化中用于會話的工具。把握了傳播的把柄，就會把握傳播信息的主動權(quán)。不過，波茲曼有著更為深入的`認識——媒介即隱喻，用一種隱蔽但有力的暗示來定義現(xiàn)實世界。媒介的獨特之處在于，雖然它指導者我們看待和了解事物的方式，但它的這種介入?yún)s往往不為人所注意�？梢院敛豢鋸埖恼f，媒介更像是一種慢性毒藥，它讓你在不知不覺中對其產(chǎn)生依賴，當完全上癮后，你明知痛苦與自由的喪失，但卻無法采取任何措施進行補救，因為它已深入你的靈魂和骨髓。

　　在環(huán)保觀念蔓延的社會里，或許有人對過多的紙張性產(chǎn)品的出現(xiàn)不屑一顧，高打著“節(jié)約資源”的口號將目光投向更多的電視與網(wǎng)絡媒介。印刷機生產(chǎn)的垃圾可以讓大峽谷滿的溢出來，電視產(chǎn)生的垃圾無足輕重。不過，我現(xiàn)在必須做一下觀念的調(diào)整，從客觀上，我們看到了印刷機排放的垃圾，更可悲的是，我們正在經(jīng)歷著思想和靈魂的垃圾污染與侵蝕。從這一點上，我們應該多多借鑒以前的社會形態(tài)模式，印刷統(tǒng)治下的美國所造就的印刷統(tǒng)治下的思想是多么的富有時代造就力和認識力。路易斯·芒福德寫道：“印刷書籍比任何其他方式都更有效地把人們從現(xiàn)時現(xiàn)地的統(tǒng)治中解放出來……鉛字比實際發(fā)生的事實更有威力……存在就是存在于鉛字之中：其他的一切都將漸漸地成為虛無。所謂學習就是書本的學習�！边@是一個閱讀蔚然成風的時代。所以，18世紀中期，報紙數(shù)量大增，詹姆士·富蘭克林也在《紐約時報》上慶祝自己和其他報紙的成功：這是事實，報紙是知識的源泉，是現(xiàn)代人每一次對話的靈感來源。所以，聆聽林肯和道格拉斯的辯論時，聽眾可以津津有味地聽取7個小時而不露厭煩之色，他們的演講充滿著濃郁的書卷氣，那種強烈的共鳴感使人們看到用耳朵加工復雜的信息產(chǎn)生令人嘆服的力量。

　　當信息發(fā)展到用電視和網(wǎng)絡進行傳播時，我們更多的是在追求什么？緊跟時代的步伐，我們被流行語占據(jù)。張柏芝、周迅等一線明星的照片出現(xiàn)在陰間結(jié)婚證上，她們被“冥婚”了；一位激進的言論者韓寒因為發(fā)表過多的被政府認為不當之辭，博客文章幾番被“和諧”；還有人被審判……所以，我也緊跟時代這樣說，信息的浪潮中，我們真真正正地被“娛樂”了。

　　波茲曼談論到的娛樂媒介都是以電視作為依托的，因為在他生活的那個年代網(wǎng)絡并沒有像電視成為如此普及的事物。但是，這兩者的信息傳播都是相通的，電視的隱性娛樂化存在也是網(wǎng)絡的一種折射。

　　塔夫脫，美國第27屆總統(tǒng)，體重200磅，滿臉贅肉，或許他應慶幸自己生長在那個年代而成為領(lǐng)導人。如果是現(xiàn)在，他若能成為總統(tǒng)簡直是“天方夜譚”。因為更多的人關(guān)注的會是那些體型勻稱，富有魅力的家伙。

　　現(xiàn)在，即使是最優(yōu)秀的政治家也要在提高自己的演講水平時更醉心于表現(xiàn)自己的最佳形象，誰不想讓自己的形象好一點呢？如果不想讓自己的形象討人喜歡，那他一定有問題。但是，電視和網(wǎng)絡的存在的確損壞了“形象”的名聲，因為在上面，政治家們給觀眾的并不主要是自己的形象，而是觀眾想要的形象。我們生活的時代里，“政治知識”意味著圖像而不是文字，可想而知，當政治這樣嚴肅而理性的東西都要極力去跟圖像、臉面掛鉤時，其他的非嚴肅內(nèi)容得去尋找多么荒誕的形式來娛樂我們的觀念。

　　于是，當《新聞聯(lián)播》節(jié)目依舊以它每年不變的呆板模式出現(xiàn)時，很多人會在晚上7:00的時候避開CCTV—1頻道轉(zhuǎn)去看CCTV—3的《動物世界》或是看齊魯電視臺的電視連續(xù)��；當各地都在爭奪收視率的時候，更多的娛樂節(jié)目紛紛出臺，主持人東一拉西一扯，南轅北轍的話好像說的句句是味，誰的造型雷人，誰更能吸引眼球。再者，一堆堆的娛樂節(jié)目層出不窮，可是最后歸類，換湯不換藥的東西，有時候覺得那些人也真是辛苦，想要娛樂他人先要踏踏實實、徹徹底底地娛樂掉自己。

　　有時候，網(wǎng)路和電視是同步的，有時候網(wǎng)絡的信息比電視更具有靈活性，鼠標輕輕一點隨處就是鏈接，我們無法去過濾，因為被吸引，所以被埋沒。就這樣，我們坐在了這些高信息流量的器材面前，任憑他們呼嚕呼嚕地將東西傾倒給我們的大腦，我們看到了娛樂，感到好笑。那就笑吧，笑聲中，頭腦就被沖刷了，變得麻木了。

　　我們更關(guān)注赫胥黎的警告，當文化成為一種滑稽戲后，我們就會面臨著文化精神的枯萎，或許有一天我們面臨的是笑容這個無形的殺手給我們造就的死亡案例。人們偶爾會感到痛苦，不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。

　　今天，我們在這里，還是要再次感謝波茲曼這位老人留給我們的一卷精神財富，當我們在察覺即將成為一個娛樂至死的物種時，就該多找個途徑去塑造我們這個物種的本來應有的高等面目，我們應是媒介的主宰，而不是讓媒介主宰我們。

　　《娛樂至死》讀后感 篇5

　　讀完了尼爾·波茲曼的這本對于我們現(xiàn)在以電視為主的大眾傳媒時代人們失去了思考的批判與警示作品，不得不讓我反思電視到底給我們帶來了什么，甚至讓人產(chǎn)生了一種對于享受所謂“娛樂”的后悔與恐懼感。是不是未來我們的發(fā)展真的會如同波茲曼在書中所說的那樣，“人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考�！�？

　　“娛樂至死”，應該說作者想要給我們傳達和表達的是這樣一種信息：如果沉浸在以電視為主的電子媒介中，慢慢地失去思考，那么電視終將通過控制人們的時間、注意力和認知習慣而使人們失去印刷時代時所具有的品質(zhì)。我們的文化終將“因為大笑過度而體力衰竭”。這是我們大家不想看到的。作者為了最終將這種不易察覺的文化傷害以及對人的思考，自我意識的剝奪進行徹底的、全面的揭示和強調(diào)，在本書中一步步地向我們解釋，舉例，比較，引用。作者先把媒介的本質(zhì)以他的觀點向我們作了闡釋，“媒介即隱喻，媒介即認識論”，接著詳談了印刷時代下的美國的變化，涉及美國的宗教、政治、廣告及傳媒業(yè)等，述說了印刷時代下的書面文化帶來的優(yōu)勢，促進人們的發(fā)展。再著，講述了電報的發(fā)明發(fā)展給傳統(tǒng)媒介帶來的影響，以及電視興起后以娛樂為主的娛樂業(yè)的發(fā)展帶來的后果。最后，著重講了以圖片形式、視覺角度的電視節(jié)目給我們思想、思維方式等帶來的影響，尤其是提出了教育的形式的變化，以電視節(jié)目為載體的娛樂形式成為了教育的趨勢主流帶來的問題。以各個領(lǐng)域在從印刷時代進入到電視時代的變化背景下為例，顯示出與以前的對比變化，引人思考。

　　這本書重點放在了媒介形式對于媒介所承載的內(nèi)容的決定性影響的闡釋上。前部分講解了印刷機下的書面文字，后部分講解了電視機里充斥的圖片與音樂。媒介所承載的內(nèi)容若想通過特定的.媒介來得到傳播，那么必須要符合該特定媒介的特性和本質(zhì)要求。就好像河道里流的是液體而不是氣體，媒介形式就是河道，媒介承載的內(nèi)容就是液體。這樣就不難理解為什么電視需要的是圖片，傳播的是視覺，需要人們來看，而印刷時代則是以書面文字為載體，需要人們來閱讀，而不是看電視的“看”。

　　可是，以電視為主的電子傳媒時代，它究竟有什么不妥呢？電視實質(zhì)上是電報與攝影的延伸。在電報創(chuàng)造信息的時代，“人們失去了行動的能力”，人們對于這種信息無能為力，或是無關(guān)緊要，沒有必要采取行動。比如某些國際事件，雖然看起來是很有重要性的，但是對于我們又有什么相關(guān)呢？它只是告知我們發(fā)生了什么，但是我們卻無法做什么，事件發(fā)生地與我們所處的地方的距離增加了信息的“無關(guān)性”。攝影也差不多，只是“像電報一樣，照片把世界再現(xiàn)為一系列支離破碎的事件”。電視，是“一種媒介”，而不是“一種技術(shù)”，“電視展示給觀眾的主題雖多，卻不需要我們動一點腦筋”，“電視把娛樂本身變成了表現(xiàn)一切經(jīng)歷的形式”，“所有的內(nèi)容都以娛樂的方式表現(xiàn)出來。”這就是電視給我們帶來的，并不是所有內(nèi)容都適合以電視的形式表現(xiàn)出來，正如作者在本書中舉的例子，宗教傳教士若將傳教搬上舞臺，制作電視節(jié)目，那么他傳布道義的初衷就變了，凡是以電視節(jié)目為形式的內(nèi)容，終將以最大限度吸引觀眾為最高目標�！安⒉皇撬�有的話語形式都能夠從一種媒介轉(zhuǎn)換成另一種媒介的”。

　　談及電視的廣泛普及，不得不談電視給我們帶來的影響。正是由于電視的廣泛普及，它的影響之巨大是其他媒介所不能比及的。我想，主要是電視給我們帶來了最大限度的娛樂與精神享受。的確，電視節(jié)目的多樣性和豐富的表現(xiàn)形式給我們的精神生活帶來了刺激與滿足，現(xiàn)在的我們不僅僅滿足于以往書本上的描繪與刻畫，還不斷追求視覺上的新鮮，形象的美感和好奇感。于是，我們就逐漸進入了所謂的讀圖時代�，F(xiàn)在的人們更傾向于讀圖，而不是全覽白紙黑字。圖片確是對世界的展現(xiàn)，但卻把我們的世界分割成一張張毫無聯(lián)系，前后不相連接的片段。電視帶來了豐盛的視覺感官享受，更重要的是給我們植入了娛樂的細胞，況且把這種思維觀念稱作為細胞，是因為我認為娛樂性終將在我們這樣物質(zhì)欲望不斷膨脹的特定的社會背景下成為我們所追求的第一精神需求。并不是說娛樂本身不好，讀完這本書，我卻對娛樂產(chǎn)生了一絲反感與思考。娛樂是能夠給我們帶來精神愉悅，緩解我們在現(xiàn)實生活中所承受的來自各個方面的壓力，但是娛樂過了度就恰得其反了。

　　當前的趨勢，全國都興起了一股娛樂潮，凡事都以娛樂為目的。首先在我們的電視節(jié)目中就可以看出這種趨勢。不管是已經(jīng)紅了10年多的《快樂大本營》，還是《天天向上》，以及今年走紅的《非誠勿擾》，這些欄目都是以娛樂大眾為目的。當然，作為娛樂節(jié)目，娛樂大眾，吸引收視率本身就是其原則，但是我們應當思考這樣的模式，這樣的傳媒效應帶來的社會影響和對大眾長期進行而終將形成的心理暗示——一切以娛樂為準。電視，電視節(jié)目以其獨有的魅力，一步步將我們這些受眾變成了一個個不加思考，不加分析，不持批判主義的盲從者，順留者。這種影響還波及到受眾的現(xiàn)實生活，而非僅僅局限于受眾的思想觀念，思維方式上。何以見得？娛樂的時代，浮躁的時代，人們尤其是年輕一代，傾向于追求過度的娛樂與快樂，不僅僅娛樂自己，還要嘗試娛樂他人，甚至達到迅速躥紅的目的。這就是為什么眾多博客，眾多視頻網(wǎng)站頻頻出現(xiàn)所謂惡搞內(nèi)容，甚至涉

　　及暴力、兇殺、色情內(nèi)容的思想根源和動機，其實這也是社會上出現(xiàn)的網(wǎng)絡亞文化現(xiàn)象的原因。人們?yōu)槭裁磿�關(guān)注“春哥”、“曾哥”、“犀利哥”、“鳳姐”這些網(wǎng)絡“熱點”？無非就是娛樂本身的影響所致。

　　電視確實讓我們暫時忘記了思考，改變了我們的思維方式，我們需要糾正，只要是在意識層面持有批判和懷疑的態(tài)度，并不是屏幕上所展現(xiàn)的都是真實的，正確的，可信的，有用的，我們還是需要以自己的思維方式，抬眼觀望，有區(qū)別地對待電視節(jié)目和電視給我們所呈現(xiàn)的內(nèi)容。電視節(jié)目娛樂性過重的問題，其實不是節(jié)目制編人們的錯，而是電視這個媒介本身所具有的無法避免的缺陷。電視媒介，以傳播新鮮，視覺刺激，動態(tài)的內(nèi)容，不允許電視節(jié)目制編人以傳統(tǒng)的書面形式傳播信息。

　　總之，在電視媒介給我們帶來巨大沖擊的情況下，我們需要冷靜，否則危險就將來臨。正如作者在書中舉例談及宗教與電視節(jié)目的問題，“真正的危險不在于宗教已經(jīng)成為電視節(jié)目的內(nèi)容，而在于電視節(jié)目可能成為宗教的內(nèi)容”。

　　《娛樂至死》讀后感 篇6

　　1932年，美國作家赫胥黎在《美麗新世界》中描寫了他心中的未來世界：人們愛上壓迫，崇拜那些使他們喪失思考能力的工業(yè)技術(shù)，在自己所愛的事物的毒害中死去；17年后，美國作家奧威爾在《一九八四年》中描寫了他心中未來世界的模樣：人們遭受外來壓迫的奴役，失去自由，文化受到政府壓制。無疑這兩個人都是偉大的預言家。這兩種情況，在世界上的不同社會制度的國家中都有所存在，有些國家是其中一者的極端表現(xiàn)，比如美國、朝鮮；有些國家的文化則是兩者的混合體，比如中國。本書的作者尼爾，則作為來自其中一種文化的代表，用自己身處的文化中的現(xiàn)象，論述了上世紀90年代娛樂對美國文化的作用。

　　作為當時世界上科技最發(fā)達的國家，美國無疑也擁有與之對應的文化形式（科技為何決定了文化？這個在后面會說明）當時的美國面對的文化問題：大眾文化的娛樂化，娛樂侵染了文化生活的每一個角落：政治、宗教、教育……并且重新定義著許多原來文化形式中的概念。而現(xiàn)在，中國也逐步走入一個類似的時代，不過也許在這個過程中起到更大作用的是網(wǎng)絡，而非電視。即便如此，作者在書中的論述，對于娛樂化時代到來的原因、娛樂如何影響文化生活以及這種時代的特征等等，都對我們有借鑒意義。借此，我們可以從更高的理論高度探究一下我們曾經(jīng)熱議的網(wǎng)絡對我們生活的影響問題。

　　我們的文化史可以劃分為三個表達階段：口頭時代，文字時代（印刷時代）和娛樂時代（信息時代）。本書用兩章的內(nèi)容簡述了各個階段的文化特征�？陬^時代，指的是從產(chǎn)生語言開始，到文字被廣泛作為文化傳播的媒介之前。我們熟知的蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德都是口頭時代的人。那時人們傳播思想的方法是在公共場合辯論，用寓言、比喻等來論證自己的觀點。也就是說那時的“邏輯”其實是感性而非理性的，是現(xiàn)實而非抽象的（論點依靠于所舉的例子，《理想國》的內(nèi)容就能充分表現(xiàn)這一點）。之后到來的印刷時代是文字時代的一個終極形式，是文字時代的頂峰，也是它最后的絕唱。印刷時代的文化是邏輯的、理性的、抽象的。人們需要用嚴格的證明來論證自己觀點的真實性。這也極大鍛煉了民眾的思維和理解能力。隨之而來的信息時代具有與印刷時代相反的特性，它的信息支離破碎、無序、無邏輯、情緒化，需要人們認知，而非理解。

　　總結(jié)文化發(fā)展史，我們可以發(fā)現(xiàn)，媒介不是一個外殼，而是決定表達內(nèi)容；技術(shù)并非工具，而本身帶有傾向性。當工具發(fā)展，表達方式發(fā)生改變，同一個表達內(nèi)容將無法保持它原來的樣子，所以自然地，當媒介隨著歷史的演進而發(fā)生變化，我們表達的內(nèi)容也隨之變化，比如口頭表達時代是語言、神話，文字時代是邏輯、辯論，電視時代是娛樂。新媒介不是舊媒介的延伸和擴展而是一種否定和攻擊，我們不可能試圖將原來的媒介中的內(nèi)容塞到現(xiàn)在的媒介里。而且這種改變是涉及每一個角落的。比如，它的性質(zhì)與使用媒介者所需要具備的能力相對應，因此古代人們記憶諺語的能力很重要，近代人們的邏輯思辨、整合信息的能力很重要，現(xiàn)代呢？也許是包裝自己、娛樂他人的能力變得重要了吧。

　　無疑，作者的觀點是稍顯極端的——他認為，媒介決定表達內(nèi)容，電視造就了娛樂時代�？梢猿姓J的是，同一內(nèi)容，在不同的媒介中的面貌是不可能完全相同的。比如同一個故事，把它講述出來、把它寫成小說、把它拍成電影，給人的感受是完全不一樣的。但是，是否在不同的外殼下，內(nèi)容的本質(zhì)也發(fā)生了變化呢？比如作者說，在印刷時代中的教育是嚴肅的，而在娛樂時代中，娛樂從一種教育手段變成了教育目的。老師們把歷史事件、時間編程搖滾樂，人們觀看長篇動畫故事來學習，這更像是，我們問“娛樂有什么好處？”有人說“也許可以用來教育�！倍�非“怎樣能使教育的效果更好？”有人回答“用娛樂作為手段�！薄�—娛樂已經(jīng)成為了目的。

　　由于我不能再讀后感中過多地再現(xiàn)作者的觀點，而只能挑選重要觀點并進行分析，所以在一些部分，會讓人覺得有嚴重地邏輯跳步。比如前面說到科技和文化的關(guān)系。既然這樣，讓我們好好論述一下娛樂文化到來的前因后果。當人們的物質(zhì)需求增加，隨之而來的就是對生產(chǎn)力增加的呼喚。為了達到這個目的，我們必須發(fā)展科技。在當時的社會中，信息成為了經(jīng)濟發(fā)展的一個重要工具。比如哪里發(fā)現(xiàn)了石油，哪里需要石油，哪里可以提供這些石油……只有供和需之間信息的交換加快，整個國家的經(jīng)濟才能處于活躍狀態(tài)，物質(zhì)交換才能順利進行。而當時最快的文字傳播媒介就是報紙，這顯然無法滿足日益增長的信息需求。于是，電報應運而生。它的傳播速度可以說打破了時間和空間的阻隔——在西海岸的一條消息在一秒之內(nèi)就可以沿著磁性電報線被東海岸的人們了解。但是，這種過于通達的信息傳播通道超過了需求——供不應求時危險地，供大于求同樣是。經(jīng)濟危機的產(chǎn)生不就是如此？這導致了垃圾信息的產(chǎn)生——“當我們架起了緬因州通往德克薩斯的電報后，第一個傳入耳中的卻是阿德雷德公主得了百日咳”。曾經(jīng)，只有目的明確的信息才會被傳播、才會被接收——每一條信息都要對我們現(xiàn)實的生活有指導意義，人們接受一條消息之后要做出行動上的反應，這條消息才是有價值的——這就是所謂的“信息-行動比”。而現(xiàn)在，過于通常的渠道減小了“信息-行動比”。這就是所謂的信息時代的信息具有“無意義”的特點。

　　在這種信息爆炸的情況之下，我們不停地接受最新消息，對每一條消極作出反應，甚至理解和思考這些信息的意義已經(jīng)不再可能。于是又一個重要的印刷時代的特點發(fā)生了不可逆轉(zhuǎn)的改變——人們最重要的信息處理能力不再是理解，而是認知。如果只需要滿足認知的目的，文字顯然顯得不合適了，因為它需要的思維量和邏輯能力過大，因此順理成章地被圖片取代——攝影術(shù)在此時誕生了。

　　在這個過程中我們會發(fā)現(xiàn)，對物質(zhì)資料的需求推動了科技的進步。在這一種科技的影響之下，我們產(chǎn)生了和這種科技的“傾向性”相對應的文化。這種文化的產(chǎn)生，會作用于當時的人們，人們對于文化態(tài)度的變化，又會引起新的媒介的產(chǎn)生。這種媒介又會反作用于文化，形成正反饋循環(huán)，最后產(chǎn)生那一時代的文化特點。

　　圖片是一種什么樣的符號呢？是不需要語境和背景知識的，是支離破碎的。而且是感性的，不邏輯的。當時的信息何嘗不是？每一條信息都被壓縮到最短，為的是能夠在單位時間內(nèi)輸送更多信息。每條信息不需要語境，因為人們不具備理解和思考的能力，而是只需要認知——了解最多信息的人，便是具有最高“智力”的人。這種人便會在信息時代中取勝。

　　這種特點與印刷時代的特點完全對立。這也使得原來印刷時代中的政治、宗教、教育無法正常地在娛樂時代中生存。而什么最適合這個時代的特點呢？娛樂。

　　印刷時代中的邏輯、思考無疑需要我們付出很大的努力——聆聽一位總統(tǒng)候選人7小時的書面語化的演講需不需要非常好的文字功底、理解能力和邏輯思維能力？需要。對于現(xiàn)在的人來講這是極其枯燥無味并且是不可能完成的任務，但是林肯時代的每一個人，都具備這樣的能力——那是那個時代的文化給予那些人們的.特點。他們最適宜的文化形式，就是邏輯的、理性的、嚴肅的。但是現(xiàn)在的人們不具備這些適應嚴肅文化的能力了。吸引我們的是什么？零碎的小道消息、色彩繽紛的廣告招貼畫、口號式的競選宣言。這些在娛樂中全都能找到。

　　看起來，這一邏輯鏈是順理成章的。但是，作者只是在拿著現(xiàn)實，尋找一個符合它的理論解釋——能解釋得通，就認為這個理論是正確的。我們大部分的科學研究、理論建構(gòu)都是通過這個途徑——分析現(xiàn)實，找到適用的模板，就認為這是現(xiàn)實內(nèi)在的本質(zhì)，并且應用到未來的研究中。馬哲就是這樣建立的。馬克思研究了人類的發(fā)展史，概括出一些提綱挈領(lǐng)的通性，認為這是內(nèi)在規(guī)律、將適用于人類未來的發(fā)展，并在這個理論基礎(chǔ)上推測出人類發(fā)展的終點——共產(chǎn)主義。但是其實這種方式存在著它的問題。因為能夠解釋這個現(xiàn)實的方式有很多，我們無法確定到底是哪一種。我們只知道這個“不錯”但是不能認定這個“對”。比如，掐一下你的肚子，你叫了一聲，于是認為“肚子是發(fā)聲器官”——從現(xiàn)象上來看，這是完全正確的，但顯然這是謬誤。

　　還記得上學期的作文中，我在探究“校內(nèi)網(wǎng)”（現(xiàn)在叫“人人網(wǎng)”）到底為何對我們產(chǎn)生了這種影響時說，是因為人本性中的一種“暴露欲”和“好奇心”——前者使我們主動制造垃圾信息，后者促使我們?nèi)チ私膺@些信息。但是當時的我忘記了研究，為什么在以前的時代中人的這種本性沒有被體現(xiàn)出來？可以這么說，人性的內(nèi)容是很豐富的，就像一本很長的書。但是并不是在所有時候，人性的所有內(nèi)容都要表現(xiàn)出來。在不同的外界環(huán)境下，它會表現(xiàn)出不同的內(nèi)容。就像有時這本書的59~61頁被朗讀了出來，有時候是103~109頁。那么是什么決定了那一頁被朗讀出來呢？應該就是當時的社會文化氛圍了。而這種氛圍又會加重我們?nèi)诵灾械倪@些點，形成正反饋循環(huán)——我們會發(fā)現(xiàn)，人類社會中的很多東西都是正反饋形式的。比如，人的主觀傾向促使客觀事物改變，這種改變又助長這種主觀傾向的進一步發(fā)展。但是，自然界中的負反饋是占主導的。比如，狼和兔子的數(shù)量此消彼長——兔子多了，狼的食物就充足了，使狼種群數(shù)量增多，于是兔子的數(shù)量就減少，于是狼的食物減少了，種群數(shù)量減少，于是兔子數(shù)量增加……這只是兩種生物，就能形成這種相互制衡取得平衡的效果。而事實上存在于自然界的生物數(shù)量龐大，而且還有非生物因素的作用，共同保證了生態(tài)系統(tǒng)的穩(wěn)定。這是一個很簡單的道理——平衡，即中庸，不能偏左，也不能偏右。負反饋機制，會讓偏左的情況出現(xiàn)時，自然界主動產(chǎn)生偏右的趨勢，如此反復，得到動態(tài)平衡。但是正反饋，只會獲得滾雪球的效果，比如房價的上漲——房價漲，我們買，于是更漲，我們加勁買，最后崩塌。這是很有趣的現(xiàn)象，也導致了自然界與人類社會在處理問題上的不同結(jié)果。所以當人類用自己的方式干預自然地平衡時，必定出現(xiàn)問題。

　　總是這樣，再現(xiàn)實的問題，討論討論著，就回歸到了一些形而上的問題上去了。但是，探究這些東西最終的目的還是指導實踐。就像我開篇說的，這本書最大的意義應該就是為我們研究自己國家的娛樂文化提供了思路上的指導。在現(xiàn)實問題的討論上，毛主席說的對——沒有調(diào)查就沒有發(fā)言權(quán)。只有基于現(xiàn)實情況，才能分析出問題的前因后果來龍去脈，提出理論和解決辦法。在這里，在這本書的啟發(fā)下，恐怕我也就只能生發(fā)出比較形而上的思考了。當然，這些東西我會應用到以后對于實際問題的探究中。

　　《娛樂至死》讀后感 篇7

　　我是一個很不喜歡看學術(shù)性或者很嚴肅類型書籍的人，更別提些讀后感之類的東西。但是老師布置的作業(yè)還是得去完成的，由于對新聞還沒有什么涉獵，對老師要求的新聞性語言描述不是很理解，就暫且用平時自己的習慣寫一篇吧。

　　一開始用手機那個pdf版本閱讀這本書實在太難受了，于是去網(wǎng)上找了版本的開始閱讀。說實話，初讀幾頁我不知道這本書和娛樂有什么關(guān)系。不信邪的我去查看了下目錄，卻依舊還是沒有發(fā)現(xiàn)太多與娛樂相關(guān)的字眼，反而是什么媒介、印刷什么的與傳播有關(guān)系的內(nèi)容。

　　第一章中提及拉斯維加斯城，各種行業(yè)都甘愿成為娛樂的附庸，“至此我們成為一個娛樂至死的物種�！蔽也幻靼�，為什么一個城市就能得出這個結(jié)論。甚至于到了連外形都可以影響總統(tǒng)競選的地步，我實在無法想象如此嚴肅的事情會受到這么兒戲的東西所影響。但是隨著閱讀的內(nèi)容越多，似乎明白了一些。就如電報和照片，電報改變印刷業(yè)對人們的影響。其中印象十分深刻的是，“電報可能已經(jīng)使這個國家成為一個社區(qū)，但這個社區(qū)確實奇怪的，因為這里住著一群彼此之間除了了解最表面的情況外幾乎一無所知的陌生人。”現(xiàn)在想想，我們又何嘗不是這樣子的呢？現(xiàn)在我看新聞，電視都看得少了，更別提什么用報紙什么紙媒之類閱讀了。偶爾有幾次閱讀，也僅僅隨便翻看一番，哪怕有一些大事也只是茶余飯后的談資罷了，又何嘗去了解事情真相或是深入研究某件事情呢。

　　從另一方面講，傳統(tǒng)媒體的權(quán)威性好像隨著通信技術(shù)的進步越來越低了。隨著這些技術(shù)的通行，傳播的信息量越來越大，可是真正有意義的內(nèi)容越來越少。這大概就是老師說過的內(nèi)容為王變成了現(xiàn)在的以收益為主的報告。

　　書中提及照片和電報互為語境，照片成為電報式新聞的補充，但是這種補充實際上是對新聞權(quán)威性的削弱。的確，有了照片確實可以讓人們更真切的感受到所發(fā)生的事實。但是，當人們對照片產(chǎn)生依賴了之后，如果一則新聞沒有相應的照片是否就不是一則真實的新聞，人們()或許會在想：別的新聞都有證據(jù)，這個連照片都沒有肯定是瞎編的。新聞的事實竟然似乎要依靠其附庸來證明，兩者之間的'從屬關(guān)系隨著時間的流逝仿佛慢慢在顛倒過來。由此想到現(xiàn)在電視節(jié)目的所謂直播和錄播，所有一切要說的內(nèi)容都是事先安排好的，什么能說什么不能說，明面上的冠冕堂皇掩蓋了多少普通人想要知道的不堪事實。

　　我想，或許所謂的娛樂至死，不是我理解的玩樂直至死亡。而是對過度娛樂或是說娛樂成為其余行業(yè)主導的心痛吧，只因為娛樂內(nèi)容更能吸引常人的眼珠，所以那些應該被知道的真相就慢慢的消失在大眾娛樂之中。

　　《娛樂至死》讀后感 篇8

　　從經(jīng)驗上來講，我一直對外國人寫的書持謹慎態(tài)度——除非讀英文原版且英文水平夠格，否則每每拿起譯本看都陷入云山霧海、過目即忘的痛苦境地。所以，即便媒介傳播學的老師在課上幾次提起此書，我都沒有動心，因為覺得自己看也看不懂。當另外一門課“藝術(shù)理論與批評”的老師也推薦這本書時，我認為自己有必要買來看看。第三次，當“導演的空間處理研究”的老師在課堂上再次提及此書時，我摸了摸剛拆開的嶄新封皮，覺得一定要仔細、認真地讀完這本書。可能正因為心里對難度有所預判，所以才能屢次鼓舞自己堅持讀完。

　　真心建議讀之前先看看我這篇讀后感，應該可以幫你降低一點難度，抑或是提高你的放棄閾值。

　　英文名《Amusing Ourse lvesto Death》通用譯名《娛樂至死》，我覺得翻譯成《自娛致死》可能更確切，雖然有點危言聳聽。這本書是媒介文化大師尼爾·波茲曼二十年的經(jīng)典暢銷作品（經(jīng)典確是經(jīng)典，但“暢銷”不知真正的意義有幾何？個人感覺可能有相當一部分作品被購買后因無法堅持讀完而被束之高閣）。此書初版于1985年，作者深刻地分析了三十幾年前，電視蒸蒸日上風靡全美的時代，電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義，政治、宗教、教育、體育、商業(yè)和任何其他公共領(lǐng)域的內(nèi)容都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。人類心甘情愿地、不求進取地甘愿成為娛樂的附庸。他嚴肅地警醒大家：長此以往，我們終將毀于娛樂。

　　三十年前在美國發(fā)生的歷史，今時今日正在我們的生活中驚人相似地重復上演，橫行的不是電視，而變成手機。但其本質(zhì)是一樣的，都是承載著動態(tài)影像的屏幕。

　　此時此刻，如果你閉上眼睛回想一下，我們每天不就是被各種屏幕占滿嗎？不管是相對整塊的時間抑或是碎片化的時間，不就是被各種形態(tài)的娛樂內(nèi)容占滿嗎？電視劇是故事性的娛樂；電影是情感性的娛樂；除了老牌的綜藝節(jié)目健在，比如《快樂大本營》、《天天向上》、《非誠勿擾》之類，各種娛樂節(jié)目，比如《跑男》、《爸爸去哪兒》、《花兒與少年》、《妻子的浪漫旅行》、《演員的誕生》、《奇葩說》、《吐槽大會》等等，都雨后春筍一般一波又一波地冒出來，其實都是訪談節(jié)目的變體，都需要披上更具娛樂性的外衣，甚至連讀書都成為娛樂節(jié)目。視所能及之處，越來越讓人“輕松”了，也就是說，越來越不需要思考了�？催^之后，你除了能記住一些情緒、一些散亂的笑點，啥也想不起來了。

　　是，你可能會說，我們現(xiàn)在是讀圖時代啊，大家都通過圖像來獲取信息啊，這沒什么大不了的。

　　所以作者在本書一開始就想用很大篇幅、很充足的事例，來說明媒介形態(tài)對文化的巨大影響，簡言之：在印刷機統(tǒng)治下的美國，話語清晰易懂、嚴肅而有理性；而在電視（圖像）統(tǒng)治之下，話語變得無能而荒唐。只有口頭語言的人在智力上不及有書面文字的人，而“屏幕文化”里的人比前兩者都表現(xiàn)得智力低下。屏幕創(chuàng)造出的認識論不僅劣于以鉛字為基礎(chǔ)的認識論，而且是危險和荒誕的。

　　相對于圖像而言，書面文字算是作者深思熟慮、反復修改的結(jié)果，甚至還經(jīng)過了專家和編輯的檢查，它可以被留存和再翻閱。而圖像無法提供給我們關(guān)于這個世界的觀點和概念，除非我們自己用語言把圖像轉(zhuǎn)換成觀點�？磮D像只需要能“辨認”，而看文字卻需要能“理解”。

　　圖像化的世界，是一個碎片化的世界。一會兒這個、一會兒那個突然進入你的視線，然后又很快消失。這是一個沒有連續(xù)性、沒有意義的世界，一個不要求我們也不允許我們做任何事的世界。

　　我們的問題不在于屏幕為我們展示具有娛樂性的內(nèi)容，而在于所有內(nèi)容都要以娛樂的方式表現(xiàn)出來，讓人們看到有動感的畫面——稍縱即逝卻斑斕奪目，不需要觀眾思考，因為那樣在畫面上就得是空白的，根本不符合屏幕所需要的表演藝術(shù)的要求。所以，屏幕本身的.這種性質(zhì)決定了它必須舍棄思想，來迎合人們對視覺快感的需求，適應娛樂業(yè)的發(fā)展。從此，人們不再彼此交談，人們彼此娛樂，人們不交流思想，而是交流圖像。

　　最后再來說說教育行業(yè)，一個關(guān)系到我們未來的行業(yè)，一個也即將成為屏幕侵襲重災區(qū)的行業(yè)。教育哲學家們認為：獲得知識是一件困難的事情，因為其中必須有約束、重復、枯燥等等，他們認為學習是要付出代價的，耐力和汗水必不可少。而現(xiàn)在，屏幕每天向我們宣稱的就是娛樂教學，讓你的孩子在所有科目都能“在樂趣中學習”，甚至是“邊玩邊學”、“輕松成學霸”！以過來人的經(jīng)驗捫心自問，你信嗎？

　　作者在結(jié)尾時的憂慮雖言重，但也該足夠警醒我們：如果一個民族分心于繁雜瑣事，如果文化生活被重新定義為娛樂的周而復始，如果嚴肅的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，如果人民蛻化為被動的受眾，那么這個民族就會發(fā)現(xiàn)自己危在旦夕，文化滅亡的命運在劫難逃。

　　我熱愛文字、我敬仰文字、我喜歡閱讀，也愿意思考。也許很多人已經(jīng)對文字失去耐心，甚至認為（文字）大勢已去，（圖像）大勢所趨，但我仍然相信自己的判斷。

　　“他們用笑聲代替了思考，他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考”�！�—我不想成為“他們”中的一個。

　　《娛樂至死》讀后感 篇9

　　21世紀是信息時代，我們每天習慣通過各種媒介獲得信息，享受著先進的傳播媒介帶來的種種便利和快樂。然而美國作家尼爾·波茲曼在《娛樂至死》一書中卻提出了不同的觀點，值得我們思考。

　　作為新聞系大一學生，原先我對媒介的理解僅僅就是書本上麥克盧漢的一句“媒介即信息”。在看過書中的前兩章“媒介即隱喻”及“媒介即認識論”后，我對媒介的作用有了新的認識。我們所認識的世事是通過我們自己發(fā)明的交流技術(shù)同自己進行對話的產(chǎn)物，而這種對話工具，即媒介，它的轉(zhuǎn)變也就從根本上不可逆轉(zhuǎn)的改變了公眾話語的內(nèi)容和意義。對比一下美國的鉛字時代和電視時代：鉛字那種有序排列的，具有邏輯命題的特點需要讀者具有相當強的分類、推理和判斷能力，它要求思考。而電視本身具有視覺沖擊、營造非連續(xù)的語境和凸顯著表現(xiàn)藝術(shù)的性質(zhì)決定了它必須舍棄思想，來迎合人們對視覺快感的需求，它要求娛樂。我們在看完一則謀殺的新聞后，主播說：“下一則新聞”，我們就跳躍地進行下去，心情不需要有過大的波動，因為這不是電視文化所鼓勵的。由此可以得出結(jié)論，“一種媒介的表現(xiàn)形式不可以和這種媒介本身的傾向相對抗”，媒介形式將影響傳播的思想內(nèi)容。

　　作者在整體闡述完對媒介的理解后，從政治、宗教、教育等各個方面具體論述了電視改變了公共話語的內(nèi)容和意義，一切公

　　眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，“其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種”。

　　中國人信教的畢竟是少數(shù)，宗教內(nèi)容在電視上也鮮少出現(xiàn)，所以我對書中提到的電視對宗教的影響感觸不深。但是我對書中提到的電視廣告、電視新聞、電視教育等內(nèi)容感觸頗深。

　　廣告作為電視臺的主要收入，在我們收看電視節(jié)目時簡直到了無孔不入的地步。各式各樣減肥藥品、令人眼花繚亂的化妝品、時尚服裝、手機、汽車。以前是在電視劇中插播廣告，現(xiàn)在是在廣告中插播電視劇。更有甚者，出現(xiàn)了廣告劇一說，湖南電視臺的廣告劇《絲絲心動》即為其中典型代表，觀眾被種種信息垃圾包圍，卻也無可奈何。

　　電視新聞一向被認為是電視節(jié)目里最正經(jīng)嚴肅的，波茲曼卻認為電視新聞由沒有邏輯、理性的話語構(gòu)成�！八�有的電視新聞節(jié)目里面的開始、結(jié)束或中間都要插入一段音樂。音樂和新聞有什么關(guān)系？為什么要有音樂？我想，這可能是和在戲劇和電影中使用音樂的道理是一樣 的——制造一種情緒，為娛樂提供一個主體。如果沒有音樂——就像有時電視節(jié)目中會插播新聞字幕一樣——觀眾會猜想一定是什么可怕的事情發(fā)生了。例如死人了。但只要有音樂在，觀眾就知道沒什么了不得�！睍�中波茲曼定義了新聞的奧義：“越短越好：避免復雜：無需精妙含義；以視覺刺激代替思想：準確文字已經(jīng)過時�！碑斠粋�個畫面閃過時我們不會思考是必然的，因為簡短大量的畫面稍縱即逝，我們無法思

　　考其中的道理，我們只能回味那些刺激眼球的畫面而不會思考分析。從新聞中，我們確實接受到了來自世界各地的海量信息，但是我們很少有人想過那些新聞對我們的生活到底有何作用。澳大利亞的洪水緩解不了我們西南的旱情，朝韓和談對我們的統(tǒng)一大業(yè)也無甚幫助，我們不停地獲得信息，卻不關(guān)心信息的質(zhì)量和用途，僅供娛樂而已。

　　再就是我們的“電視教育”，我們國內(nèi)很著名的電視科普節(jié)目。當然我并不說電視科普不好，我自己就曾經(jīng)一度追捧cctv—10的百家講壇。但是我認為硬要用電視做科普的話，無非是兩種結(jié)果：一是與電視的表現(xiàn)形式相適應，結(jié)果，做出的只是娛樂節(jié)目，但這偏離了我們初始設定的那種科普目標；另一種可能，是按照標準的科普目標去做，結(jié)果，因為與電視這種傳播形式不相容導致傳播上的失敗。以百家講壇來言，他的確使更多的人知道了易中天，于丹，錢文忠，但是，請注意這個但是，他們的風格或有不同，有一個卻是一樣的，那就是戲說，同時，他們也引發(fā)了這幾年來對各朝各代歷史的戲說，而這其中我想不用明說也可以了解有多少的濫竽充數(shù)。而我正認為這并不比那些改編的面目全非的電視劇的禍害更小一些。由百家講壇引起的 “國學熱”，我們到底是正光復這百家諸子的榮耀，還是黯淡了中華五千年的悠久

　　再想想近幾年風靡全國的電視選秀節(jié)目。自湖南電視臺超級女聲節(jié)目以來，各種選秀節(jié)目刺激著少年少女們一夜成名的欲

　　望。他們夢想著通過娛樂的舞臺讓自己成為耀眼的明星。不少人荒廢學業(yè)、不顧父母反對，遠離家鄉(xiāng)到處參賽。電視臺暴露選手隱私，策劃煽情片段來吸引觀眾注意，評委嘩眾取寵，“語不驚人死不休”，熱心粉絲手持選票積極為偶像吶喊組委，哭泣感動，完全入戲。儼然就是一場全民參與的娛樂盛宴，但是一場熱鬧過后，還剩下什么呢？空虛、無聊而已。

　　看到作者憂心忡忡的敘述，情不自禁想到上學期學到的'柏拉圖的洞穴理論。電視、網(wǎng)絡等媒介像洞穴一樣，而我們?nèi)祟惥拖癖焕г诙囱ɡ锏那敉剑�只能看見木偶被火光投射在前面墻上的影子。因此，確信這些影子就是一切，此外什么也沒有。我們一旦沒有了手機、網(wǎng)絡、電視，我們的生活將變得惶惑不安，就像只有在洞穴里我們才能有安全感。長期的囚禁會讓我們喪失分析和判斷能力，一旦當把我們解放出來，并讓我們看清背后的火把和木偶，我們中大多數(shù)反而不知所措而寧愿繼續(xù)待在原來的狀態(tài)，有些甚至會將自己的迷惑遷怒于那些向他們揭露真相的人。這是多么可悲的一種狀況��！

　　然而讓人感到欣慰的是，還是有少數(shù)人能夠接受真相，這些人認識到先前所見的一切不過是木偶的影子，毅然走出洞穴，奔向自由。剛走出洞穴的這些人不禁頭暈眼花，開始，他們不敢直接正眼看光明的世界，漸漸地，他們可以直接看、仔細看清陽光下的一些，最后，他們甚至可以直接看清陽光的源頭——太陽。作為新聞系的學生，未來很有可能從事媒體工作的人，我希望自

　　己能成為走出洞穴的人們中的一員。

　　該書的封面是一幅發(fā)人深省的插圖：一家四口其樂融融地坐在電視機前觀看電視節(jié)目，然而，原本很和諧溫馨的畫面卻讓人脊梁骨發(fā)涼——這四個人都是沒有頭腦的！這畫面讓我想起書里最后一句話所警告的：人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。

　　波茲曼在書的最后提出了改變“娛樂至死”的狀況的方法，那就是我們的教育和學校。我們的教育和學校要幫助年輕人解讀文化中的象征，幫助他們學會疏遠某些信息形式。這一點我非常贊同，教育讓我們跟一般的受眾不同，我們能用自己的知識和頭腦在泛濫的信息里尋找真理和真相，而不是一味地沉溺在感官的娛樂里。

　　《娛樂至死》讀后感 篇10

　　尼爾·波茲曼在《娛樂至死》書中寫道“在《一九八四》中，人們受制于痛苦，而在《美麗新世界》中，人們由于享樂失去了自由。簡而言之，奧威爾擔心我們憎恨的東西會毀掉我們，而赫胥黎擔心的是，我們將毀于我們熱愛的東西。”

　　書中還提出這樣一種預測：“我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種�！边@句話充滿警示意義，我們要客觀地看待一些宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)活動，當然，在我國，就目前而言，政治不太可能成為娛樂的附庸。

　　芒福德的著作《技術(shù)與文明》中，展示了從14世紀開始，鐘表是如何把人變成遵守時間的人、節(jié)約時間的人和現(xiàn)在拘役于時間的人。“日出而耕，日落而息”的生活難覓蹤影，對日月變化和季節(jié)更替熟視無睹，時間都成了精確的數(shù)字，冰冷得讓人麻木，但它的流逝又讓我們慌亂。

　　時間究竟是怎樣的存在？《時間的秩序》作者卡洛·羅韋利認為“記憶把分散在時間中的過程聯(lián)結(jié)在一起，而這些過程組成了我們。在這個意義上，我們存在于時間中�！边@個觀點其實蘇軾也同樣表達過，“人生到處知何似？應似飛鴻踏雪泥”。雖然一切偶然無定，但若有共享回憶之人，便擁有了人世間的`溫馨，因此要注重人生體驗、善于發(fā)現(xiàn)生活之美。作者還在書的最后寫道“我們渴望永恒，我們?nèi)淌苤鴷r間的流逝，我們因時間而受苦。時間即苦。”聽起來，很悲觀，就像叔本華說人生本就是無意義。你可以選擇相信，也可以認同，甚至踐行上述觀點，當然，你還可以有其他的觀點。

　　作者尼爾·波茲曼在書中寫道“在閱讀的時候，讀者的反應是孤立的，他只能依靠自己的智力。面對印在紙上的句子，讀者看見的是一些冷靜的抽象符號，沒有美感或歸屬感。所以，閱讀從本質(zhì)上來說是一件嚴肅的事情，當然也是一項理性的活動。”我審視自身，我平時說話喜歡用熱梗，聊天離不開表情包，算不算對理性閱讀消亡的妥協(xié)呢？能靜下心閱讀，更多的時候是在讀專業(yè)書籍，復雜術(shù)語和晦澀難懂的語言不得不用盡腦力去理解�？墒牵�大腦總?cè)菀淄祽腥ソ邮苣填^樂，刷刷微博，逛逛豆瓣，玩玩知乎，看看B站，接收了大量的碎片化信息，又不知道自己到底又看了些什么�？吕章芍斡醒缘健暗教幨撬畢s沒有一滴水可以喝”，也許很能代表現(xiàn)在的信息環(huán)境：我們身處信息的海洋，尋找有用的信息卻如此費力。作者提出“現(xiàn)代技術(shù)徹底改變了人們對于信息的態(tài)度：過去人們是為了解決生活中的問題而搜尋信息，現(xiàn)在是為了讓無用的信息派上用場而制造問題�！弊髡哒f偽語境的作用是為了讓脫離生活、毫無關(guān)聯(lián)的信息獲得一種表面的用處。其實，網(wǎng)絡上很多視頻仿佛要告訴你各種經(jīng)驗，然而對我們生活其實也沒有真正的聯(lián)系和作用，唯一的用處是娛樂。

　　作者在論及電視時評價道，無聊的東西在我們眼里充滿了意義，語無倫次變得合情合理。在如今網(wǎng)絡時代，脫離了熱門梗和表情包，便顯得無趣呆板，嚴肅地公眾對話轉(zhuǎn)化為幼稚的嬰兒語言，許多人已面臨著文字失語的問題。此外，很難想象過去創(chuàng)造計算機的人在期望未來的人如何使用計算機創(chuàng)造什么偉大的事情，怎么會預料到我們很多人用手機在看貓咪拉屎的視頻（當然，我不是說貓咪拉屎就一定是小事哈），又怎么會體驗到我們整活惡搞視頻的樂趣？甚至，如果我們中的某些人不能適應這個時代的模式，那么在我們看來，是這些人不合時宜、行為乖張，而絕不是這個時代有什么問題。

　　相信，我們不少人已經(jīng)發(fā)現(xiàn)生活的空虛和痛苦之處，苦惱著自己為什么沉迷于奶頭樂以及為什么不再思考。

　　人的成長是依靠自我反思和內(nèi)省，當被喂各種雜七雜八的思想時，這個人是被視為沒有尊嚴的客體，無論怎么競爭，也不過是垃圾群里競爭，看誰不那么垃圾，最終，整個社會朝著沒有希望的方向發(fā)展。不妨，停下來，，著眼于自身，不被各種高效做事技巧和時間管理方法迷了眼，有些人可能熱衷于這些技巧和方法，因為我曾是這樣的，恨不得把一分鐘掰成兩分鐘用，對浪費的時間也會懊惱不已，確實，我收獲了某些成果也失去了某些體驗，更多的時候我倍感壓力和空虛，總在積極和消極兩個狀態(tài)里反復橫跳。承認自己的不足，承認時間的有限，承認自己不得不荒廢一些時間，無須對充滿著缺點的自己過于懊惱，慢慢來，不急，只要你是在為自己而活，而不是為血淋淋的資本而活，不是為吃人的機器助紂為虐，而是擁有作為人的尊嚴而生活。

　　《娛樂至死》讀后感 篇11

　　最近時間有點少，更多花在了學習上，還有一大方面花在了自己精神內(nèi)耗�？偸亲约汉妥约鹤鲗�，盡管很多次提醒自己看問題不要老是從讓自己不開心的角度看，但是還是會出現(xiàn)這種狀況。心情有不太好的時候，我也不太希望把這些情緒傳遞給別人，加上考研這些事情，有的時候會覺得壓力有點大，我想做到最好，所以可能就有很多的困難吧，希望自己可以一步步慢慢克服困難。

　　很開心，這又是今年讀完的一本書。開始奔著書名來的，覺得《娛樂至死》很cool，讀完了，覺得真的很大受啟發(fā)，書中抨擊了電視帶給我們的影響，因為電視，人們變得不再愿意去思考�？赐炅朔浅＠斫膺@本書在諸多文學著作中屹立到現(xiàn)在，而且每年都會吸引很多的人去閱讀它，大受其益！更多的時候這本書提醒我們不能摒棄思考，因為現(xiàn)在社會的環(huán)境驅(qū)使，以及文化所致，電視大多數(shù)都是畫面，影像，大家缺少了很多的思考。只是看，圖個開心就好了。一想到這里，就想到我看的《易經(jīng)》里面說的`一句話 嗜欲深者天機淺，嗜欲淺者天機深 （意思就是說過度沉迷于感官享受的人沒有大智慧，反而不那么在乎感官享受的人有大智慧）這句話想要真正理解還需要很多很多的經(jīng)歷。希望在今后的日子，自己要嚴格要求自己。要多思考，多加油。

　　期待期待下一本的書《人間值得》。這本書說的是一個90歲仍未退休的心理醫(yī)生對我們說的一些話。我覺得看完這本，可能對自己的壓力沒那么大，當然也不一定，還沒開始讀，同樣也可能帶給我一些驚喜。希望自己可以從中思考。

　　結(jié)尾就用書封面的一句話送給你我吧

　　“未來歲月漫長，依舊值得期待”

　　《娛樂至死》讀后感 篇12

　　常常聽人說，現(xiàn)在從電視和網(wǎng)絡上就能獲取很多知識，事實確實如此。但正如書中所言，我們從這當中所獲得的知識包含了太多的娛樂性。電視節(jié)目需要收視率，需要盈利，沒有收視率，絕大部分的節(jié)目都辦不下去。換言之，娛樂性是電視節(jié)目生存的必要手段。為了達到娛樂性，電視上呈現(xiàn)的節(jié)目效果，大多是剪輯后的成果。在這個前提下，我們需要警惕的是，我們從中獲取的知識，看到的畫面，是片面的，僅僅是碎片。比如對名著的翻拍，要做到完全尊重歷史、還原作品，這是不可能做到的。

　　我認為，要獲取實在、完整的知識，還是要多看書。就像公司這次“青年讀書會”活動，就是要幫助青年開拓視野、實踐歷練、知行合一，不斷提升綜合素養(yǎng)。

　　在這里，我要引用上面徐友漁講的那句話。這是他對這本書的評價，但也是在我們讀書時該有的做法。我們要明白，放在我們面前的書，并不每本都是好書，其中肯定有殘次品。尤其是讀議論性強的作品時，尤其要保持清醒。因為往往作者說什么，我們就認為是什么，容易被作者帶跑。

　　如何去甄別書的好壞，仁者見仁。只是在書的選擇上，我倒是有這么幾點建議：一是選擇好的出版社。畢竟這些出版社，有口皆碑，出錯率低；二是選擇好的.譯者。這點適用于讀古代作品和外國作品時，因為我們大多數(shù)人看的都是譯文，是第二手資料，是以譯者的讀后感為基準所形成的，誰知道譯者期間殺死了多少個哈姆雷特，又創(chuàng)造了多少個哈姆雷特呢？換言之，還要學會比較，就是要看好幾本不同版本的《堂吉訶德》，選擇其中最好的譯品；三是盡量多讀史書，少看小說，各種小說。

　　而對于書本上學不到的，需要言傳身教的，一個人生導師就有其存在的必要性了。以前聽故事，聽成功人士講他們的奮斗史，似乎都會提到一點：我遇到“貴人”了。尤其是公司最近舉辦了師帶徒的拜師儀式，多位師徒結(jié)對成功，更讓我覺得公司似乎就在創(chuàng)造一個為我們找到“貴人”的機遇。

　　《娛樂至死》讀后感 篇13

　　閱讀《娛樂至死》之前，我特意查閱了該書的寫作背景，個人覺得《娛樂至死》與《眾神狂歡》是姐妹篇，雖然出自不同國家的作者之手，但都是基于對文化浪潮沖擊帶來的利弊進行思考與探索，前者是談20世紀后期，電視媒體的異軍突起，印刷媒介逐漸式微，甚至淡出普通大眾的視野而引發(fā)的思考和焦慮，后者是市場經(jīng)濟條件下的新文化崛起，各路"眾神"迎來了狂歡時代，尤其是文化的眾神狂歡而引起的思索和擔憂�！秺蕵分了馈返淖髡呤敲绹�籍的世界著名的媒體文化研究者和批評家尼爾·波茲曼（NellPostman，1931~2003），哥倫比亞大學教育學院教育學博士學位，1993年獲得教授授銜，并擔任紐約大學文化與傳媒系主任直到2002年，波茲曼專注于研究媒介技術(shù)大爆發(fā)為社會帶來的深刻變革，該書對于今天的媒介研究者也具有重要的啟發(fā)。

　　正如《眾神狂歡》中提到，但市場文化以新奇、刺激、欲望作為主要特征帶來文化市場的變革沖擊傳統(tǒng)文化時，一部分知識分子首先是"控訴"，《娛樂至死》就是一本精彩、有力的嚴厲的這樣的"控訴書"。

　　《娛樂至死》"正文"部分分為幾章，作者以"媒介即隱喻"、"媒介即認識論"、"印刷機統(tǒng)治下的美國"、"躲貓貓的世界"、"娛樂業(yè)時代"、"好……現(xiàn)在"、"走向伯利恒"、"伸出你的手投上一票"、"赫胥黎的警告"十章節(jié)來觀察主流媒介的變革對大眾以及社會產(chǎn)生的深遠影響，并控訴人類將毀于我們所熱愛的事物。

　　通讀這本書，作為新聞專業(yè)的大學生，未來的媒體人，站在今天時代的我對書中的一些觀點不完全認同，畢竟這本書是1985年出版的，當時的時代背景是電視聲像逐漸取代書寫語言的這樣一個時代過程，這本書是作者媒介批評三部曲之一，作者闡述通過電視和網(wǎng)絡媒介，一切都以娛樂的方式呈現(xiàn)，人類心甘情愿成為娛樂的附庸，最終成為娛樂至死的物種這樣一個觀點。我贊同作者的前瞻性，以及對新媒體出現(xiàn)帶來的隱憂、認識到媒介危機等方面具有驚醒的精神，但時代注定是要發(fā)展的，科技注定是生產(chǎn)力。我們只能以辯證的觀點去看待新生事物以及科技帶來的發(fā)展利弊。

　　《娛樂至死》有些觀點我也是認同的，在第十章"教育是一種娛樂活動"中，討論了我最關(guān)心的問題：當人們試圖通過電視節(jié)目來做教學時，對教育產(chǎn)生了怎樣的影響。電視是如何定義了"什么是知識"，"怎樣獲取知識"？談到試圖通過電視進行教育的.行為，有一種教育娛樂化的傾向這樣的觀點，就今天來看也是利弊都有。比如我們大學生上網(wǎng)課并網(wǎng)上答題和考試，是不是真正做到教育到位？正如書中提到這樣的教育"有趣味"了，但是否真正學習到知識？教育實在是一個太大、太重的問題。如何去教育學生或教育自己？教育是研究知識的傳播的，小到從老師到學生，大到社會風氣的形成。還比如無孔不入的廣告，在報紙出現(xiàn)之前，廣告的影響力并沒有這么大。即使是在報紙主導的印刷機時代，廣告也僅僅是以精簡的語言蜷縮在報紙的某一個角落，廣告被看作一項嚴肅而理性的事業(yè)，其目的是用文字形式傳播信息、發(fā)表主張。1985年電視機已經(jīng)成為美國家庭娛樂的主要項目，各式節(jié)目24小時不間斷播出，波茲曼認為"人們在汪洋如海的信息中日益變得被動和自私，真理被淹沒在無聊煩瑣的世事中，我們的文化成為充滿感官刺激，欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化"。就廣告而言，電視時代，廣告分分鐘插入，人們都習慣看電視廣告去購物了……理性消費少了。幾十年后的中國情況類似，就我喜歡看的電視臺，自從電視臺商業(yè)化以來，為了能在收視率競爭中脫穎而出，節(jié)目娛樂化的傾向愈發(fā)強烈，尤其隨著互聯(lián)網(wǎng)的普及，國內(nèi)向國外借鑒過來的自產(chǎn)的娛樂節(jié)目多如牛毛，各種答題比賽和綜藝秀和近期的真人秀等，真正好看的節(jié)目不多，是觀眾口味越來越刁鉆，還是我們娛樂的興趣下降？就如近期播放的古裝劇，本來很好看的劇情和演員不俗演技，結(jié)果為了收視率換新劇，電視臺剪輯多集，播放時觀眾表示"斷片"、"看不懂"——"問題不在于電視為我們展示具有娛樂性的內(nèi)容，而在于所有的內(nèi)容都以娛樂的方式表現(xiàn)出來"。

　　在《娛樂至死》這本書的前言，作者提到了兩種重要的預言：一個是來自喬治奧威爾，他認為人們會受到外來壓迫的奴役，失去自由，我們的文化將成為受制文化；另一個是來自《美麗新世界》作者赫胥黎，他表達了另一種憂慮，人們會漸漸愛上壓迫，崇拜那些使他們喪失思考能力的工業(yè)技術(shù)，人們在享樂中失去自由，他認為我們將毀于我們熱愛的東西。而《娛樂至死》作者想告訴大家的是，可能成為現(xiàn)實的恰恰是赫胥黎的預言。綜括全書，波茲曼主要對上世紀80年代美國的描述提出了兩個觀點：一、電視介入政治使得原本嚴肅的競選仿若綜藝節(jié)目，民眾熱衷于政治家的花邊八卦，對他們的著裝外表評頭論足，并讓這些毫不相干的因素直接影響手中的投票器；二、電視新聞報道的強勢覆蓋，大規(guī)模轟炸，使得原本多元情緒的新聞事件都變得淡化和娛樂化，主持人機械的"來看下一條"，就輕巧地將觀眾注意力轉(zhuǎn)移，而包含在每條新聞中的應有情感正在喪失，無論觀眾還是傳媒都在變得冷漠。

　　在閱讀《娛樂至死》時，覺得它有些話語放在今天都特別有意思，比如這段："而赫胥黎告訴我們的是，在一個科技發(fā)達的時代里，造成精神毀滅的敵人更可能是一個滿面笑容的人，而不是那種一眼看上去就讓人心生懷疑和仇恨的人。在赫胥黎的預言中，"老大哥"并沒有成心監(jiān)視著我們，而是我們自己心甘情愿地一直注視著他，根本就不需要什么看守人、大門或"真理部"。如果一個民族分心于繁雜瑣事，如果文化生活被重新定義為娛樂的周而復始，如果嚴肅的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，總而言之，如果人民蛻化為被動的受眾，而一切公共事物形同雜耍，那么這個民族就會發(fā)現(xiàn)自己危在旦夕，文化的命運就在劫難逃。"這段話指的是電視這個"滿面笑容人"的出現(xiàn)造成的精神毀滅……作為學生，也許我的理解還不夠深刻，但我認為，任何新生事物的出現(xiàn)，尤其是新科技的出現(xiàn)不能理解正常，但一味"打倒"也是心態(tài)不夠開放的一種表現(xiàn)，作者對當下"娛樂至死"的抨擊，倒不如說是對人類自身缺乏識別力和自制力的貶斥。而且對印刷術(shù)的推崇顯然是一廂情愿，作為警惕可以，拿它來抵觸視覺文化和信息飛速傳播卻沒有必要。

　　但新科技帶來的弊病也要正確認識，就目前我們這類現(xiàn)象來說：一方面，抖音、快手、網(wǎng)紅、天價明星、Kris吳舌戰(zhàn)群雄；另一方面，對國家有著巨大貢獻的精英相關(guān)信息在網(wǎng)絡上卻無人問津。娛樂明星相比起國家的"脊柱"們更受關(guān)注，這在許多國家也是普遍存在，這是一個社會級現(xiàn)象。從另一個角度來說，青少年們花費大量時間刷抖音、看直播，這或許需要引起人們的關(guān)注，就目前中國新生代線下娛樂消費逐年增長，90、00后已成主力軍。另一方面，網(wǎng)絡的娛樂化是較電視而言有過之無不及的，而且網(wǎng)絡由于可以提供互動而將娛樂精神進一步深化。如今，許多報紙（如經(jīng)濟觀察報）都有博客專欄可以說明民間言論的力量，但同時許多人也因此在網(wǎng)絡上發(fā)表不負責任、不經(jīng)核實的評論，在網(wǎng)絡逐漸替代電視侵入我們的文化社會背景下，大眾化的、簡易直觀并以娛樂為導向的文化占領(lǐng)文化高地實在讓人無法不擔心文化的倒塌。

　　在我看來，"娛樂至死"更多地表達的是在這個消費時代大眾審美的趨勢，至于能不能到"死"的地步，還值得商榷。畢竟，新科技的出現(xiàn)都是伴隨著利弊的，這其中，人才是最重要的，人才可以辨明是非，掌控自己去取舍。所以我相信人不會一味滿足娛樂，乃至"死"。遲早，人天生的對崇高的追求會激發(fā)，引領(lǐng)正確的道路。比如我外婆外公那輩人，在那個時期巨大的精神荒蕪后的那批大學生，他們的閱讀高度，也許數(shù)十年內(nèi)都沒有哪代人能夠超越，這就是對此最好的佐證。

　　讀完此書，厭倦而思：雖然我不完全贊同書中的一些觀點，但還是感謝作者波茲曼，感謝他對這個時代的忠告。

　　《娛樂至死》讀后感 篇14

　　“在這里，一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種�！�

　　——尼爾-波茲曼

　　當下非常流行著這樣一些文字：蝸居、宅男宅女、剩男剩女、地球村……造就這些物種現(xiàn)象的功臣是電視和電腦，特別是互聯(lián)網(wǎng)與電腦這個黃金搭檔。蝸居的人比在外面奔波的人還要忙碌，不會無所事事，也不會難以打發(fā)時間。

　　打開電視，有24小時的新聞頻道，足不出戶也足以了解天下事；有各種各樣的電影頻道和電視頻道，每個電影、電視頻道都有各種專題電影電視和國際電影電視劇，打發(fā)只有24小時的一天時間綽綽有余；還有那些制作精良的《國家地理》以及各式各樣的紀錄片和電視節(jié)目等，可謂是應有盡有，應接不暇。

　　打開電腦，道理、情況，一樣，甚至更上一層樓。有各種各樣的門戶網(wǎng)站，有幾個混得不錯的論壇，有幾個交友聊天的QQ號和mSN，有微博和博客，時刻關(guān)注著感興趣的話題以及崇拜的偶像歌手、明星，在微博里追蹤偶像發(fā)帖及時發(fā)表自己言論，與他們進行互動，發(fā)表生活瑣事和小感悟，還在博客上發(fā)表自己的篇章大論。有十幾個購物網(wǎng)站，及時為生活需要購買各種物體，有三五個郵箱和好幾個網(wǎng)絡游戲……總之，看一下新聞八卦，網(wǎng)上購一下物品，發(fā)表一下言論，追蹤一下偶像，和朋友QQ一下，玩一下游戲，都一下地主，偷一下菜，除一下草等，看似什么都是一會兒功夫的鼠標點擊，都不需要很多時間，一天能有幾個一會兒？所以一圈下來，刷新幾下，都還來不及殺毒呢，一天時間就過去了。

　　《娛樂至死》一書中提到：有兩種方法可以讓文化精神枯萎，一種是奧威爾式的——文化成為一個監(jiān)獄；另一種是赫胥黎式的——文化成為一場滑稽戲。簡而言之，奧威爾擔心我們憎恨的東西會毀滅我們，而赫胥黎擔心的是，我們將毀于我們熱愛的東西。如今，我們正趨向于赫胥黎所擔心的情況，我們由于享樂而失去了自由，失去了空間，失去了童年的'夢想，失去了青春，失去了真實的親情和友誼，我們將毀于我們熱愛的東西。很多人會對此很不以為然，認為我們現(xiàn)在的生活是幸福的，因為我們的生活由于有了電視和電腦與互聯(lián)網(wǎng)的黃金搭檔變的更加便捷，足不出戶便可知天下事，遨游世界，體驗各國風情，實現(xiàn)“坐一隅而觀天下”。然而我們可知正是這汪洋如海的信息以速雷不及掩耳之勢填充我們大腦，而使得我們變得如此被動和自私？上面提到的蝸居、宅男宅女、剩男剩女、地球村……不正是很好的證明嗎？

　　媒介即隱喻，用一種隱蔽但有力的暗示來定義現(xiàn)實世界。媒介的獨特之處在于它掌握話語權(quán)以及潛移默化的特性，即在它指導我們看待和了解事物的方式的過程中已經(jīng)潛移默化的介入到我們思想和骨髓。

　　隨著科學技術(shù)的日益更新，電視和互聯(lián)網(wǎng)的普及，迎來了全民娛樂的時代，每個人都在歡呼，并衷心地迎接這個“偉大”時代的來臨�？烧l又知娛樂時代精心培養(yǎng)的是一代遺忘癥患者和判斷能力低下病人。

　　坐在電視機面前，我們毫無意識毫無準備，看著屏幕上的閃動的畫面，聽著傳出來的聲音，我們自以為是地以為遙控器握在自己手中，等于是自己掌控著這一切，殊不知，正如孫悟空在如來佛手心里翻了十萬八千里筋斗的那般諷刺，其實我們早已將整個兒控于某種無形卻強大的力量之下。這就是媒介。在它供給的娛樂中，我們不能自拔卻渾然不知。電視以娛樂的方式向觀眾傳播信息，讓觀眾歡笑，放松身心，忘卻現(xiàn)實中的煩惱，進入到電視所設計的幻想世界。即使是悲劇和血淋淋的場景，也能通過電視優(yōu)美的音樂和巧妙的光線布置展示出和諧的一面，讓魅力十足的主持人以幽默的口吻變相地逗樂觀眾，使得觀眾對此一笑而過。電視節(jié)目的運作機制不允許我們休息，因為休息就意味著我們有時間思考。電視需要的是掌聲，而不是反思。因此電視帶給我們的文化影響是我們接受了電視上所展示的那個世界，人們不再彼此交流，而是彼此娛樂。

　　由于因特網(wǎng)和電腦，這對黃金搭檔發(fā)展的非常迅速，更普及、更低廉、更方便、更娛樂，彌補了前任們欠缺的互動性，現(xiàn)在的網(wǎng)絡更是一個無底的娛樂深淵。我們每天在網(wǎng)上沖浪，瀏覽無數(shù)或歡喜或悲傷或有趣或無聊的帖子，打開微博和博客發(fā)表言論和文章，芙蓉姐姐天仙妹妹演完一出又一出，某女很傻很天真…我們用“灌水”、“頂”、“挺”、“某某到此一游”等無意義的詞匯作著所謂的回應。在這里，鼠標是掌握在我們手里，我們也完成了由聽眾、觀眾到新聞發(fā)布者的轉(zhuǎn)變，似乎一切都掌控在自己手里。我們似乎在坐觀一場又一場娛樂盛宴，殊不知，自己也在日常的生活中拼命演出，為旁人提供著娛樂的源泉

　　波茲曼寫道，“印刷機統(tǒng)治的社會里話語清晰易懂，嚴肅而有理性，但是電視機統(tǒng)治之下，卻變得無能而荒唐�！笨梢钥闯鲎髡邽殂U字時代的漸漸逝去而扼腕嘆息，為這個各個角落無不充斥著娛樂的時代的到來惶恐而滿懷批判。

　　波茲曼的《娛樂至死》，給了我當頭一棒，把我從電視和網(wǎng)絡的桎梏中解救出來，讓我重新思考這個充滿娛樂世界的電視和網(wǎng)絡。波茲曼這位老人留給我們的這一卷精神財富，當我們在察覺即將成為一個娛樂至死的物種時，就該多找個途徑去塑造我們這個物種的本來應有的高等面目，我們應是媒介的主宰，而不是讓媒介主宰我們。

　　《娛樂至死》讀后感 篇15

　　全書基于一個假設。“媒介即隱喻”，大體意思是，媒介是指向月亮的手指。我們借此來認識月亮，手指的特征影響著我們對月亮的認知。主流媒介的特性會影響我們認識問題與傳播思想的方式。作者回顧了之前的幾個時代，認為為我們提供純粹的娛樂是電視最大的好處，它最糟糕的用處是它企圖涉足嚴肅的話語模式--新聞、政治、科學、教育、商業(yè)和宗教--然后給它們換上娛樂的包裝。簡單的來說，人類的媒介經(jīng)過了這樣的變化——書籍、電報、電視、網(wǎng)絡。在不同的階段，媒介具有不同的特征，導致在各自的階段，話語模式有很大的不同。

　　在文字印刷的時代，媒介的特點如馬克思所說，是“排除和選擇某些類型的內(nèi)容”，作者用理性邏輯的表達內(nèi)容，讀者批判性的接受內(nèi)容，衍生的演講術(shù)嚴肅的研討內(nèi)容。這些也即當時的.話語模式。這個環(huán)境很適合嚴肅話語模式，這個媒介即通過文字，直到現(xiàn)在，也仍然是我們傳達或解決嚴肅話題的主要方式。

　　隨著信息傳播范圍的變廣和信息傳播速度的加快，已經(jīng)開始出現(xiàn)了信息過剩的問題。表現(xiàn)在我們接受著大量的與自己毫無關(guān)系的信息，這些信息是缺乏語境的。想象自己那時，通過電報得知在遙遠的英國發(fā)生了一起兇殺案，這個訊息是蒼白的，他不會讓你真正的獲得什么。但很快情況發(fā)生了變化，隨著攝像技術(shù)的發(fā)展，人們可以在看到這則消息的時候，看到現(xiàn)場的照片。圖像和文字互相提供著偽語境，這使得作為一個整體彼此都有了意義。人們有了獲得感，但說到底，還是沒有獲得什么。

　　電視是作者重點評判的對象。有著組成更復雜組成部分偽語境的電視(音像影字)，自然具有上述報紙的特質(zhì);同時電視具有非常鮮明的泛娛樂化。簡單的來說，但我們嘗試用電視去表達一些嚴肅的話題，我們會用娛樂的方式呈現(xiàn)出來。受眾更是喪失了思考能力。拿新聞來說，“好，那么”這些的句式使得信息喪失了連續(xù)性。我們是抱著娛樂的心理看待電視上的新聞的，這不是說我們幸災樂禍，而是我們欠缺了對事件的思考，沉浸在新聞畫面帶來的沖擊和內(nèi)心一時的感受中。在“好，那么”的形式下，也是不允許我們有時間思考的。但久而久之，我們就喪失了思考的能力。

　　“怎么處理過剩的信息，怎么去探討嚴肅的話題。這是任何時候都應該思考的問題�，F(xiàn)在已經(jīng)到了網(wǎng)絡時代，網(wǎng)絡已經(jīng)成了我們的主要的媒介。

　　網(wǎng)絡時代，資訊具有更強的失效性、流通性，足不出戶我們就可以獲得千里之外的訊息，通過視頻圖片文字感受這些事件。但還是那個問題，這些訊息和我們有什么關(guān)系呢?我們感受到的關(guān)于事件的各個元素互作偽語境，讓我們有了種獲得感。這種獲得感又有什么意義呢?我們又該如何在網(wǎng)絡時代去篩選對我們有意義的信息呢?拿微博來說，對于熱點的社會事件，有理性分析的真知灼見，但其實更多的是無異議的網(wǎng)絡謾罵和打諢。相較與電視來說，網(wǎng)絡讓受眾參與到了嚴肅話題的討論上來，但嚴肅話題娛樂化并沒有根本性的改善，畢竟網(wǎng)絡仍保留著非連續(xù)性和偽語境訊息的特征。

　　但相對于電視，網(wǎng)絡有很強的可塑性。在網(wǎng)絡時代，我們可以形成碎片化的訊息平臺，也可以有嚴肅話題的探討平臺(以前的知乎和豆瓣)。這些平臺有復古的意味，在這些平臺上，我們似乎回到了那個著書立傳的年代。

　　我們可以在網(wǎng)絡上嘗試不同類型的平臺。我覺得一定能找到一種適合嚴肅話題討論還能利用互聯(lián)網(wǎng)便利的平臺。可問題在于，相比這些平臺，娛樂化的平臺更具有吸引力，也更符合這個時代的特征。

　　其實不必考慮那么多，怎么在海量的信息生存，怎么安排自己的精力和時間是現(xiàn)代人的基本素養(yǎng)。我對自己的要求如下：

　　1.控制在媒體上的時間

　　2.選擇有態(tài)度有深度的媒體

　　3.回歸閱讀

　　《娛樂至死》讀后感 篇16

　　尼爾波茲曼(Neil Postman，1931-2003)是世界著名的媒體文化研究者和批評家，曾出版過20余部著作，包括《娛樂至死》、《童年的消逝》等影響巨大的名作�！秺蕵分了馈钒l(fā)表于1985年，該書從一問世就立刻引起巨大反響。在這本書中，波茲曼深入剖析了以電視為主的新傳媒對人們的思想、認知方法、乃至整個社會文化的發(fā)展趨向的影響，表現(xiàn)了西方人文學者對社會一貫的睿智和憂慮，既發(fā)人深省，也讓人對作者的深切人文關(guān)懷肅然起敬;不僅有諸多精當之處，而且表現(xiàn)出了作為一名學者應該持有的對社會有關(guān)發(fā)展狀況予以批判性審視的自覺性。該書自2004年由章艷翻譯出版后，在國內(nèi)立刻引起熱議，并獲得2005年首屆華語圖書傳媒大獎，該書的影響力十分巨大，為研究大眾文化不可不讀之書。

　　波茲曼提出的觀點與當時社會文化的整體娛樂化趨勢密切相關(guān)。

　　從社會思潮方面來看，傳統(tǒng)的價值理念遭到了巨大的顛覆。以“節(jié)儉”、“勤奮”、“穩(wěn)定”為主要特征的社會規(guī)范逐漸被以享受和身體感官的滿足為核心的享樂文化所取代。整個社會開始注重自我個性發(fā)展、“感性解放”，相對自由的生活方式催生了娛樂精神，西方大眾傳媒的娛樂化傾向越來越明顯。

　　從文化背景上來看，以電視為代表的大眾文化受到愈來愈多人的歡迎，追隨商品交換法則的文化工業(yè)，讓受眾淹沒在平面化的生活方式、時尚化的消費行為以及膚淺化的審美情趣之中。

　　從傳媒體制來看，美國主流傳播媒體的運作方式都是商業(yè)化的，營運的根本目的在于賺取利潤。而英國社會心理學家瑪羅理沃伯認為，“越不用花腦筋、越刺激的內(nèi)容，越容易為觀眾接受和欣賞，這幾乎是收視行為的一項鐵律�！币虼�，為獲得收視率，贏得廣告客戶的青睞，媒體在內(nèi)容選擇、內(nèi)容形態(tài)上有很明顯的媚俗取寵傾向。

　　總的來說，西方社會在經(jīng)歷了上個世紀六七十年代的動蕩后，在八十年代終于再次安定了下來。但傳統(tǒng)上重視節(jié)儉和勤奮、反對縱欲享樂的新教倫理已被倡導感性解放的自由運動沖擊得七零八落。在

　　一場轟轟烈烈的感性革命后，人們再也找不到不去享樂的理由。八十年代后美國社會開始轉(zhuǎn)型，美國民眾變得更加現(xiàn)實，更加浮躁，比起印刷機統(tǒng)治下提供的深奧信息，他們更傾向于選擇電視時代提供的膚淺而有趣味的內(nèi)容。正是在這樣的背景下，作者寫作《娛樂至死》來批評電視媒介對于人整體生活方式和社會總體存在方式的負面影響。

　　波茲曼認為從古至今人類的交往媒介主要經(jīng)歷了三種形式，即從口語到鉛字再到電視。每種媒介對于文化的精神中心和物質(zhì)中心的形成都有著決定性影響。比如在鉛字印刷出現(xiàn)以前的口語時代，作為生活經(jīng)驗濃縮的諺語和典故受到人們重視。久經(jīng)世故的老人可以用它們作為調(diào)節(jié)爭端的“法庭”判詞。而在鉛字印刷出現(xiàn)以后，人們更看重印刷出來的文字的權(quán)威，而不再是口頭語言。口語不再被看作是可信賴的對象。從口語到鉛字的媒介轉(zhuǎn)換在波茲曼看來是一次巨大的智力進步，它使得話語變得更加嚴肅和理性。

　　但是，為了吸引觀眾，電視不得不追求節(jié)目的新鮮和刺激。時不

　　時地以各種奇聞軼事和娛樂噱頭來控制觀眾注意力。電視看似給我們提供了海量的信息，戰(zhàn)爭、災難、事故、政治、科技等無所不包。但這些信息卻幾乎沒有多大價值。它的重要性似乎僅取決于電視播放的范圍和速度，以及時為我們增添一道茶余飯后的談資。這些信息根本無須我們“理解”，只要“了解”就夠了。我們只是在“看”電視，而不是“讀”。用波茲曼的話說，在今天，“智力就是知道很多事情，而不是理解它們。”

　　不可否認，電視的娛樂豐富了我們的生活，提供了一個釋放壓力的渠道。沒有哪一種節(jié)目能像娛樂節(jié)目一樣，可以如此徹底地摒棄觀眾的各種差異，在不同階層的.觀眾面前實現(xiàn)如此平等的溝通;也沒有哪一種節(jié)目可以為范圍廣大的觀眾提供輕松忘我的休憩環(huán)境，讓觀眾在緊張的社會節(jié)奏下進發(fā)會心的微笑。正如波茲曼所說，“我們要反思和批判的并不是電視的娛樂性，而是一種“泛娛樂化”現(xiàn)象�！�

　　一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)——消解崇高、解構(gòu)經(jīng)典、惡搞歷史、窺視明星。我們的政治、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿的成為娛樂的附庸。報紙、廣播、電視、電影、網(wǎng)絡等大眾傳媒已經(jīng)被影視劇、綜藝節(jié)目、八卦新聞所充斥�！白x圖”時代確實給我們一道道視覺盛宴，而且其所具有短時間的視覺沖擊力和震撼力是大部分文字所不能同日而語的，但是如此豐盛的享受到底又留下了多少有意義的東西呢?我們不得而知。我們只是在一味地看，一味地接受電子媒介傳達的訊息，卻忘了思考或來不及思考。如此過度的娛樂讓我們失去自我，失去思考的時間和空間。

　　游戲已經(jīng)進行了很久, 如果還意識不到它的后果, 真是不可原諒。我們?nèi)祟悷o法命令電子媒介時代倒退回印刷機時代，完全拒絕電子媒介是極端而愚蠢的。我們應該探索的是，怎樣去利用這些媒介——用另一種方式, 繼續(xù)我們的生活,拯救我們的文化。

　　莊子說“至樂無樂”。就連最倡導快樂之上的古希臘哲學家伊壁鳩魯也認為真正的歡樂在于內(nèi)心的平和，而并不是感官的滿足。不知我們在一次次短暫的、批發(fā)式的快感之中，是否離真正的快樂越來越遠?成了只會娛樂卻不懂快樂的動物?

　　在移動互聯(lián)網(wǎng)迅速發(fā)展的今天，我們更該認真思考“娛樂至死”這樣一個命題。

　　《娛樂至死》讀后感 篇17

　　《娛樂至死》這本書的封面就是一個大人牽著一個小孩的手，而大人的腦袋卻被一個電視機所替代，很快我們就能從這本書的封面中解讀到這個時代的趨勢：媒介即信息。而作者也是從麥克盧漢的這一觀點出發(fā)的，然而作者與麥克盧漢的觀點也有不同，作者更加注重的是一個時代，在這個時代的大環(huán)境下，媒體，已經(jīng)成為了一種潮流，正如作者所說的：每一種媒介的出現(xiàn)都是帶來了人們生活方式的變革，公眾的話語方式規(guī)范決定了華語的內(nèi)容。

　　我在讀這本書的時候總是在思考的一個問題，娛樂真的能致人于死地嗎？開篇的幾行字成了讀完這本書的動力，在看到奧威爾的——文化成為一個監(jiān)獄，和赫胥黎的——文化成為一場滑稽戲，我作為一個21世紀的人來說，更認同的是一場滑稽戲的言論。

　　作者在書中提到了很多種傳播文化的媒介，從最早的口口相傳到后來的報紙，電視和現(xiàn)在的電腦，如果作者知道有微博那一定也會寫在書中。這種趨于大眾的話題都日漸娛樂方式出現(xiàn)，使人們?nèi)鄙倭怂伎�，談何�?chuàng)造呢。在這個時代里似乎娛樂成為了一種生活狀態(tài)甚至是生活目標。這一點印證了作者的說法“其結(jié)果是我們成為了一個娛樂至死的物種”。同時我覺得我們應該認識到，作者這種觀點是基于上世紀80年代美國的大環(huán)境提出的，運用到21世紀的中國似乎剛剛好。人們關(guān)心的不再是大會中提出了什么方針和政策，關(guān)心的是那些政治家們的花邊新聞和八卦，對他們的辦事能力毫不關(guān)心。大量的信息不予篩選的就在電視節(jié)目上播出，新聞和信息鋪天蓋地的向我們大眾運來，只為了提高收視率，真正能讓人有所思有所想的.內(nèi)容卻一筆帶過使其無人問津。作者在書中用一種真誠方式來談論這個時代憤青的話題，同時一個上世紀80年代的美國人能在那么早的時候?qū)�這種社會現(xiàn)象提出理論系統(tǒng)的研究是難能可貴的。

　　如作者所說的，這個時代已經(jīng)不再以記憶力的好壞評論一個人的智商的高低，在印刷術(shù)發(fā)明并大規(guī)模普及以前，人類處于長久的口述文明之中，語言是主要的媒介，人們非�？粗赜洃浟Γ�由于沒有書面文字，頭腦必須成為流動的圖書館，文化的傳承是靠口口相傳交流和延續(xù)的；印刷術(shù)特別是印刷機普及后，人類由口述文明轉(zhuǎn)化為書寫文明，在由鉛字組成的文化里，文字取代口述成為文化的重心，思想變得更富抽象性，語言、可解義、邏輯性成為內(nèi)容的標準，思想的深度亦得以展現(xiàn)；攝影、電報、電視等電子媒介把人類帶到一個電子化的世界，在這種由圖像構(gòu)成的語境里，事物均以直觀的方式呈現(xiàn)，連貫性和邏輯性不再重要，“知道”比“理解”變得更加現(xiàn)實和迫切，事物的界限變得隨意而可以分離，就像蘇珊桑塔格說的“碎片式”世界一樣，“存在的只是現(xiàn)在，而不是任何一個故事的

　　一部分”。作者所擔憂的是，電子和圖像革命所產(chǎn)生的后果，由其作為媒介呈現(xiàn)出的世界在我們眼里不再新奇有陌生感，而是自然而然。人們會不自覺接受了新媒介對于真理、知識和現(xiàn)實的定義，無聊、瑣碎、語無倫次變得有意義和合情合理，嚴肅的公眾話語將以娛樂的方式呈現(xiàn)，思考不再那么重要，什么都事不關(guān)己。

　　但是我想說的是在電子和網(wǎng)絡發(fā)達的今天是作者沒有想到的，電視像是得到應有的報應一樣，網(wǎng)絡里面微博論壇的出現(xiàn)是這種公媒操控人類思想的結(jié)束，私媒以他運用人數(shù)廣和傳播速度快的特點茁壯成長，人們開始對身邊的事情發(fā)生了思考，去編輯新聞，在過去任何一個時代都是不可能的，然而現(xiàn)在每一個人只要愿意就可以成為一個記者，去發(fā)現(xiàn)身邊的事情，去思考，去傳播得到公眾認識的便會成為一個話題引來更多人的思考�？墒撬矫揭彩且话央p刃劍，也有很多人用游戲人生的態(tài)度去對待游戲新聞。

　　總之，這個時代使人變得需要運用在社會大環(huán)境下的常識去理解和判別信息。作者的擔憂是必要的但不是必然的，而文化在未來可能會被束置高閣，從文化中會分離出來一種信息，不是真理也不是是非，而是新聞。所以文化不會成為滑稽戲，新聞才是滑稽戲。

　　《娛樂至死》讀后感 篇18

　　《娛樂至死》是我讀的尼爾波茲曼的第二部作品，上一部是《童年的消逝》。兩部作品都旗幟鮮明地對電子媒介(尤其是電視)做了深刻的反思和尖銳的批評。作者大力宣揚印刷媒介將人類帶入理性、文明的時代，而電子媒介盡管在技術(shù)上取得了更大的進步，但給予人們更多的是享受、娛樂，使人們逐漸喪失了思考的能力。正如赫胥黎在《美麗新世界》中所言，人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。

　　幾十年過去了，尼爾波茲曼的預言發(fā)展如何呢?《娛樂至死》《童年的消逝》想告訴讀者的是赫胥黎的預言，即毀掉我們的是我們所熱愛的東西，而非奧威爾的預言，即極權(quán)壓迫。(時間有限，赫胥黎的《美麗新世界》未讀)，為此我特地讀了下喬治奧威爾的《1984》和《動物農(nóng)場》，即另外一種預言。讀罷，冒一身冷汗。盡管中國現(xiàn)在民主法治逐漸步入軌道，奧威爾的預言似乎與我們再無瓜葛。但是，回頭看看歷史，斯大林時代的蘇聯(lián)、納粹時代的德國與毛澤東時代的中國極其吻合的展現(xiàn)了奧威爾筆下的世界;放眼當下世界，剛剛垮臺的卡扎菲政權(quán)、持續(xù)遭受軍政府統(tǒng)治的緬甸、屢屢挑釁國際法而不知悔改的北朝鮮等均經(jīng)歷過或正在水深火熱的極權(quán)壓迫。與之形成鮮明對比的是波茲曼筆下的.美國，即使是平民百姓也持續(xù)享受著相對自由的政治、高度發(fā)達的經(jīng)濟與科技、繁榮的文化所帶來的種種福利。新中國成立到現(xiàn)在，中國似乎從奧威爾的筆下一步步走到了波茲曼的筆下，改革開放是轉(zhuǎn)折點，盡管隨之而來一些先前沒有的問題，如貧富差距等，但瑕不掩瑜，即問題掩蓋不了歷史的巨輪向前推進產(chǎn)生的輝煌，最終也不會阻擋歷史前進的腳步。

　　波茲曼認為電視的娛樂性會把人類從理性的公民變成不再思考的傻瓜，他顯然嚴重低估了受眾的智商和情商。即使電視如波茲曼所說，“所有的內(nèi)容都以娛樂的方式表現(xiàn)出來”，此種情況下娛樂是僅僅是手段，而手段可以大于內(nèi)容對觀眾產(chǎn)生影響力。由此看出，波茲曼是“魔彈論”的忠實信徒和發(fā)揚者，他忠實的相信電視以娛樂手段作用于觀眾的強大力量，并且不限內(nèi)容，只須有一種娛樂手段就能產(chǎn)生出槍彈射入身體的效果。要達到波茲曼所說的效果，觀眾應該做到以下幾點：電視成為唯一接觸外界事物的媒介;電視說什么就信什么;只看電視而不再進行人際溝通;分不清電視里的世界和現(xiàn)實世界的界限等。顯然，電視環(huán)境下長大成人的美國人依然有眾多好手考上哈佛、耶魯、哥倫比亞等名校，而且他們?nèi)〉玫某删徒z毫不比前人(即生活在電子媒體出現(xiàn)前的人)差。

　　由此可見，電視沒有阻止精英的輝煌。 波茲曼號稱印刷時代的人多么具有理性的光輝、思辨的能力，但史上種種喪失理性的群體暴力事件均出現(xiàn)在印刷時代或以印刷為主的時代，法國大革命、德國法西斯、文革等，電視的流行是人們變得不再思索、感情用事，但卻再無此類破壞巨大的事件。當然這其間的主要差別并不在于印刷和電子的差異導致，我在這里只是想說明電視也好，報紙也好，均是一種媒介，對人的思想、行為并不起關(guān)鍵的支配作用。技術(shù)是為人服務的，有什么樣的人就有什么樣的技術(shù)，而非有什么樣的技術(shù)就有什么樣的人�！懊糠N技術(shù)都有自己的議程，都是等待被揭示的一種隱喻”，我同意技術(shù)存在隱喻，但揭示隱喻的是人，而且人在隱喻起作用的過程中扮演決定性角色。所以，比起尼爾波茲曼，“魔彈論”觀點的代表者夸大其詞的能力顯然略遜一籌。

　　人有追求快樂的權(quán)利，而人活著的最終目的也無非就是不斷追求更大的快樂。同時，人與人之間又是差異化的，即對快樂各有各的定義和理解。政客爭權(quán)，商人逐利，學者求真，都是對快樂的向往。對于平民百姓來說，衣食無憂、家庭和睦已經(jīng)是莫大的幸福，他們對于政治常常不抱太大興趣。波茲曼認為電視將政治娛樂化，一個選民同時又是電視觀眾的話，恐怕很難做出理性的選擇，只能浪費手中的選票，最終喪失政治話語權(quán)。按照波茲曼的觀點，如果選民不是一個電視觀眾，而是一個崇尚閱讀的人，他必將在選舉中做出理性的選擇，選出合適的公職人員。我完全同意比起視聽元素文字有助于培養(yǎng)理性思維的觀點，但是這一點在政治上不靈。人類歷史發(fā)展表明，精英統(tǒng)治平民、平民有所制約是目前最為合理、有利的政權(quán)組織形式，如果二者角色對調(diào)，往往引起軒然大波和社會不安。相比較，精英是理智的，平民在這方面較為欠缺，如果平民通過學習開始變得理智，那他會逐漸向精英階層流動，或者推翻現(xiàn)有的精英階層，自己掌權(quán)。學習是要付出代價的，耐力和汗水必不可少，而廣大平民并不具備這樣的特質(zhì)，而他們也沒有必要具備。因此，波茲曼無需為他們擔心，政治是復雜的游戲，平民多是看客，而看客只需帶著眼睛和好心情就行。尼爾波茲曼擔心的是統(tǒng)治階級以以娛樂麻痹民眾，這樣的擔心有一定道理，但比起歷史，如今可以娛樂政治是社會開放和民主風氣的表現(xiàn)，是歷史的進步。文明不是一步到位的，循序漸進才有章可循。

　　在看書的過程中，還有一些不敢茍同的觀點，如對麥克盧漢的盲信，電視“信息—行動比”極低，電視取代教室的功能等。有趣的是，對于一些作者引用的觀點，我卻極為推崇。西塞羅說過，教育的目的是讓學生們擺脫現(xiàn)實的奴役，而現(xiàn)在的年輕人正竭力做著相反的努力——為了適應現(xiàn)實而改變自己。中小學教育不用再說，一切為了分數(shù)。高校的學生不再苦惱于分數(shù)，但畢業(yè)時找工作、考研的種種心態(tài)和動作極其吻合了西塞羅的說法。約翰杜威在《經(jīng)驗和教育》中寫道，“也許人們對于教育最大的錯誤認識是，一個人學會的只有他當時正在學習的東西。其實，伴隨學習的過程形成持久的態(tài)度也許比拼寫課或地理歷史課更為重要。因為這些態(tài)度才是在未來發(fā)揮重要作用的東西�！边@個觀點主要是有感于自己的考研過程和過年回家遇見剛上小學一年級的小侄子貪玩、不愛學習。一段時間積極努力的自主學習，養(yǎng)成了良好的學習習慣和學習方法，受益終身。如果小孩從小就缺乏好的學習習慣和方法，將來恐怕很難在學業(yè)上走得更遠。在中學時代，所謂“差生”不如“優(yōu)等生”的地方不在于小學那點皮毛知識，而在于多年來養(yǎng)成的學習習慣和方法，它們影響的不僅僅是中學，有可能是一生。

　　《娛樂至死》讀后感 篇19

　　《娛樂至死》這本書的前言，提到了兩個預言：一個是喬治·奧威爾的預言沒有實現(xiàn)，自由民主的根得以延續(xù)。另外一個是來自赫胥黎的《美麗新世界》，赫胥黎認為人們會漸漸愛上壓迫，崇拜那些使他們喪失思考能力的工業(yè)技術(shù)，他擔心我們將毀于我們熱愛的東西。而《娛樂至死》作者想告訴大家的是，可能成為現(xiàn)實的恰恰是赫胥黎的預言。

　　前兩個章節(jié)講述了媒介的作用，作者認為某個文化中交流的媒介對于這個文化精神重心和物質(zhì)重心的形成有著決定性的影響。語言即媒介，我們的媒介即隱喻，我們的隱喻創(chuàng)造了我們的文化的內(nèi)容。第三章和第四章從歷史的角度說明了印刷機如何在美國發(fā)展壯大以及如何讓通過控制大眾時間、注意力等影響著美國的宗教、政治、商業(yè)社會和其他重要社會事項。為后面和電視時代的`對比做好了鋪墊。第五章和第六章則是講述了闡釋時代如何向娛樂時代轉(zhuǎn)變，從電報、報紙、攝影術(shù)的結(jié)合部不斷改變著公共話語方式，創(chuàng)造了一個躲躲貓的世界，到最終電視的出現(xiàn)，人們開始住在躲躲貓的世界里，電視是一切都以娛樂的方式呈現(xiàn)，時代變成了娛樂業(yè)的時代。第七章到第十章分別從電視新聞節(jié)目、政治、宗教和教育四個方面闡述了電視是如何發(fā)揮作用，把它們變成娛樂的附庸的。第十一章講述了赫胥黎的警告，作者試圖尋找解決的方法。他認為如果媒介的使用者已經(jīng)了解了它的危險性，那么這種媒介就不會過于危險。

　　作者認為每種媒介都有自身的特點，而這些特點規(guī)范并控制了傳播內(nèi)容的形式，甚至規(guī)范了決定了話語的內(nèi)容。所以當媒介的形式改變，我們看待世界的角度甚至整個思維方式都隨之發(fā)生改變。

　　"電視需要的內(nèi)容和其他媒體截然不同，()電視無法表現(xiàn)政治哲學，電視的形式注定了它同政治哲學是水火不相容的".過度娛樂的生活挖空了人們的頭顱，吞噬了人們的思維能力，我們越來越忽視靈魂的需求，單純地憑借眼、聲與肉體的感官快感去衡量所見所聞，評價信息，做出判斷。

　　媒體應當成為拓寬我們認識世界的途徑，而不是剝奪我們思考的能力，將我們的靈魂變成機器媒介冰冷的附屬品。

　　我希望媒體延伸我們的器官，用它們獨有的特性將我們?nèi)俗约旱乃伎甲兊酶�有力量，而不是造出批量的文化復制品；我希望媒體鍛煉我們的器官，用聲、色、觸給我們更加敏銳的直覺器官而不是磨鈍我們的感覺，變得麻木，變得不斷尋求更強的感官刺激。

　　赫胥黎說："人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及不再思考". "娛樂至死"指的其實就是文化危機。這是一個娛樂的世界，但這個世界需要會思考的靈魂。呼吁大家不要讓媒體時代娛樂了你的靈魂。

　　《娛樂至死》讀后感 篇20

　　波茲曼認為“媒介即隱喻”，攝影術(shù)和電報的出現(xiàn)使得新聞的嚴肅性被消解，電視將新聞的內(nèi)涵外延至超越時空和脫離個體的一切事物，使新聞失去了對現(xiàn)實生活的實用性和指導意義，成為了一種娛樂形式，并伴有大眾泛娛樂文化的副產(chǎn)品——即所有的內(nèi)容都被電視以娛樂的形式表現(xiàn)出來，這樣的媒介使人們逐漸告別“闡釋年代”，最終拉開了娛樂業(yè)時代的序幕。

　　電視媒介順理成章地中斷了印刷術(shù)時代下成長起來的重視邏輯和理性的父輩一代的傳承，培養(yǎng)出了新的媒介語境下的“電視人”和“容器人”——輕邏輯、重感性的娛樂化受眾。在波茲曼看來，集影像、音響、圖片、文字于一體的電視媒介取代報紙成為新聞載體并不能真正產(chǎn)生教育意義和新聞價值，因為電視信息傳達形式娛樂化的特征注定要葬送新聞的功能性定義并重塑話語結(jié)構(gòu)，破壞掉原本邏輯分明、辯證理性的傳統(tǒng)語境。

　　我年幼時曾疑惑，電視主持人為何能在播報了一則令人痛心的新聞后迅速轉(zhuǎn)換表情微笑著播報下一則新聞，仿佛剛才消息中的悲劇從未發(fā)生。在這一點上，《娛樂至死》也做出了解讀。它認為電視新聞本質(zhì)是一種娛樂，目的是“迎合人們對視覺快感的需求”，主持人擔當著表演的角色，也就是說，新聞播報的目的不是為了讓受眾關(guān)注新聞本身，而是為了取悅受眾。電視創(chuàng)造了一種“假信息”，這種“假信息”分散破碎且流于表面，離人們的生活很遠，無法作為個人和公共事務的參考，從而使得人們對電視中真實發(fā)生的事熟視無睹。

　　書中關(guān)于辯論的闡述讓我更加深入地了解了美國的辯論傳統(tǒng)，也更加清楚地認識到了辯論(包括爭論、假設、討論、說理、辯駁等演說的傳統(tǒng)方法)作為一種復雜而理性的話語的'意義。美國在教育中強調(diào)辯證與邏輯，這在各類考試，諸如托福、雅思，以及TED演講節(jié)目中都能發(fā)現(xiàn)，可以說是有洞見的人在竭力傳承這一文化的結(jié)果。我也總能從周圍的美國人中感受到他們對辯論的熱情，雖然他們的辯論思維在現(xiàn)如今遠不及印刷術(shù)時代，但總算未完全丟失。

　　作者對邏輯和理性的強調(diào)，以及自白的方式，提醒了我時刻辯證地看待他的觀點，對此我心存敬佩。當然，我得承認，得出這些觀點，我占了時代的優(yōu)勢。

　　需求推動變革，優(yōu)勝劣汰的法則下，電視和互聯(lián)網(wǎng)媒介成為了新的載體，但是內(nèi)容本身是客觀的(這種客觀可以是娛樂性的，也可以是嚴肅性的)，形式是主觀的。波茲曼認為電視的形式完全是娛樂的，我卻不太贊同，或許我們關(guān)于娛樂的定義是不同的。他認為電視新聞不再是嚴肅新聞，但視頻、音頻的保真性卻更有助于排除掉虛假新聞，縮小主觀誤差。此外，書中關(guān)于電視新聞的描述并不完善，當時的電視新聞播放類型和形式還不成熟，電視專題報道、深度報道、系列報道、現(xiàn)場直播、嘉賓訪談、紀錄片等在后來逐步發(fā)展起來，形成了新聞播報的全方位、多層次的視角，認為電視新聞是一種娛樂，本身是對電視新聞從業(yè)人員職業(yè)態(tài)度的輕視，忽視了其不斷探求、尋找真相、做好新聞的努力。

　　談到電視新聞，就必須認識到它與印刷術(shù)時代報紙新聞的區(qū)別。電視跨越了時空的物理特性使得它的新聞不再提供僅僅與受眾本人息息相關(guān)的信息，而是廣泛的、多樣的、復雜的、跨時空的新聞信息，對于大量與受眾沒有利益關(guān)聯(lián)的新聞，受眾傾向于娛樂解讀或知識儲備。印刷術(shù)時代下的報紙新聞受到時空的局限，新聞本身是局域的、滯后的、有限的實用信息，這是在有限條件下供受眾引為決策依據(jù)和行為判斷的時代的必然產(chǎn)物——對有限資源的最大化利用，受眾傾向于功能性解讀。實際上，二者的新聞內(nèi)涵是不同的，因此不能形而上學地來評價它們。

　　同樣，對于印刷術(shù)時代的看法，報紙并不僅僅充當個人和公共事務的參考指南，也存在有飽含煽情性、刺激性的低俗報紙，雖說可能不至于破壞掉它建立的理性公共話語，但總不至于書中那樣絕對，其影響也要從受眾來看。

　　關(guān)于受眾，有一點要說一下。電視新聞是否全然娛樂化還取決于受眾，受教育水平較高的受眾對新聞的解讀要相對嚴肅且耗費思考的時間，而受教育水平較低的受眾則相對隨意和不假思索，也就是說，受眾解讀的方式影響著新聞的功能。在現(xiàn)代，知溝擴大的形勢下，許多專業(yè)領(lǐng)域新聞的受眾幾乎只存在于特定圈層，它們成為了劃分經(jīng)濟實力與知識水平的“符號”，曲高和寡終難逃市場經(jīng)濟的資本教訓。而娛樂新聞或其他軟新聞則因獲取輕松、不耗費精力成本且取悅讀者而收獲了一大批受眾。

　　書中提到，電視獲得了控制人們教育的權(quán)力，但我們應當關(guān)注的問題是“怎樣利用教育來控制電視(或電腦，或文字處理機)”。在今天，電腦、手機等互聯(lián)網(wǎng)電子媒介已然將這項權(quán)力接管了過來。作者在書的最后給出的解決辦法是：依靠學校來學習和認識媒介，深刻而持久地意識到信息的結(jié)構(gòu)和效應，消除媒介的神秘感，從而才可能對電視，或電腦，或任何其他媒介獲得某種程度的控制，并學會怎樣自覺疏遠某些信息形式。因此，盡管這本書主要討論的是多年前電視的媒介文化和影響，但其對媒介認識論的闡述，在手機等移動終端取代電視成為主流媒介甚至“元媒介”的今天，其意義則在于啟示我們?nèi)绾胃�理性而合理地認識和利用新的媒介，這些新媒介正在發(fā)揮著怎樣的作用?當初針對電視發(fā)出的警告是不是互聯(lián)網(wǎng)時代下的又一層隱喻呢?

　　《娛樂至死》讀后感 篇21

　　“在這里，一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神，湖南人被徹底娛樂了嗎？我們的政治、宗教、新聞、體育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種�！�

　　三天時間，讀完了《娛樂至死》，說實話，里頭有些話并不是很理解，但波茲曼傳達的主要意思還是理出來了，那就是電視把我們帶入了一個娛樂的世界，在這個世界里，娛樂不再是我們生活的一部分，而是生活已經(jīng)成了娛樂的'一部分。我立刻想到了湖南衛(wèi)視。“快樂中國，快樂湖南”，多么響亮的口號，娛樂堂而皇之成了主流，湖南人被徹底娛樂了嗎？

　　湖南衛(wèi)視主打著娛樂牌，狠狠地徹底地娛樂了湖南人，甚至全國人。湖南衛(wèi)視的新聞節(jié)目屈指可數(shù)，而娛樂節(jié)目卻數(shù)不勝數(shù)，“超級女聲”、“快樂男聲”、“快樂大本營”、“天天向上”……為了看這些節(jié)目，小孩可以停止正在做的作業(yè)，盡管明天可能被老師罰；老人可以戴上老花鏡，盡管戴上去感覺并不那么舒服；男生可以停止正在激烈進行的網(wǎng)絡游戲，盡管可能會被同伴念叨；女人可以停止正在敷的面膜，盡管皮膚可能變得更差……在這些娛樂節(jié)目面前，生活似乎都變得如此不重要，說得嚴重點，生活已經(jīng)成了娛樂的附屬，先娛樂一把再說。于是，我們被逗得捧腹大笑，至于為什么要笑，我們來不及思考，也無須思考。漸漸的，我們開始喪失一種本能，一種叫做思考的本能，我們只會說，電視會告訴我們的。

　　多么可怕，電視主宰了我們！這讓我想起了在看《娛樂至死》時的一件趣事，眼睛盯著書本，而心里卻在糾結(jié)要不要回去看《刑警2010》。當這個看電視的念頭冒出來后，我已無法安心看書，多么諷刺，電視已經(jīng)如此深刻地影響我了嗎？包括我的心理和行為？我不想承認，可現(xiàn)實卻是如此，我合上了書本，飛奔到宿舍看起了《刑警2010》。這是一個值得反思的問題，我們才應該是媒介的主宰，何時媒介主宰我們了？也許，我們現(xiàn)在應該為主宰媒介而努力了，不然，我們真的會如波茲曼所說，成為一個娛樂至死的物種。

　　《娛樂至死》讀后感 篇22

　　一切都在向娛樂化靠攏，我們正義無反顧的投身其中，無法自拔。在復旦的圖書館，《娛樂至死》這本書一直處于借出的狀態(tài)，這表明尼爾波茲曼先生的著作依舊葆有足夠的生命力，孜孜不倦地傳播著他的思想和觀點，但這不是印刷時代的勝利，反而可能是對印刷時代終結(jié)的一種緬懷。

　　尼爾波茲曼先生在書中描繪了從印刷機到電報再到電視時代的變遷，他的憂慮也隨著技術(shù)的發(fā)展而不斷加深，似乎一切都在向娛樂化靠攏，嚴肅話語語境喪失了生存的空間，公眾的思考和耐心也變成了奢侈品，萬千媒介像巫師一樣奪走了人們的想象力不同的主流媒介決定了不同的社會特征，公眾的意識形態(tài)和參與方式也發(fā)生著巨變。

　　這一切確確實實正在發(fā)生，并且愈演愈烈�？膳碌氖�，尼爾波茲曼先生不會想到他大肆批判的電視已經(jīng)逐漸淡出人們的視野，互聯(lián)網(wǎng)時代到來了，我們正義無反顧的.投身其中，無法自拔。

　　技術(shù)重構(gòu)整個社會的秩序，媒介改變我們的生活方式無論是電視時代還是互聯(lián)網(wǎng)時代，甚至到下一個虛擬現(xiàn)實時代，我們已然清楚地認識到，技術(shù)是改革的第一動力，任何一項新的技術(shù)都可能顛覆我們的認知，繼而重構(gòu)整個社會的秩序，改變我們的生活方式。

　　媒介只是我們獲取信息的一種手段罷了，它處于整個序列的前端，我們就誤以為媒介決定了我們的文化精神，這種看法我是不認同的。

　　媒介并不是問題的本質(zhì)，它只是娛樂化的載體和表現(xiàn)形式，本質(zhì)是人性中對娛樂的渴求和需要，所以我們會為電視時代、互聯(lián)網(wǎng)時代提供給我們的產(chǎn)品買單。

　　Facebook、人人網(wǎng)、微信等社交軟件的出現(xiàn)，顛覆了人與人、人與空間甚至人與過去之間的關(guān)系，重構(gòu)了一種新型的社交網(wǎng)絡，泛在的娛樂化從形式到內(nèi)容都比電視時代更加嚴重。

　　但是，不要忘了，公眾醉心的遠不止這些媒介，網(wǎng)上購物、電子游戲、網(wǎng)劇等等，都是互聯(lián)網(wǎng)時代公眾所熱愛的活動，它們占用我們的時間比電視高出了許多。這表明，尼爾波茲曼先生的觀點很有預見性，但缺少一定的準確性。人類總是難以控制自己的欲望，向懶惰的妥協(xié)，就是向娛樂的過渡，媒介不是罪魁禍首，起殺心的是人而不是刀。娛樂產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展使得政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿成為娛樂的附庸，這就像是市場經(jīng)濟的勝利，公眾愿意為其埋單，享受這種娛樂化所帶來的快感，寧愿犧牲自由、思考、嚴肅、辯論等作者所提及的價值。電報沒有錯、電視沒有錯、聯(lián)網(wǎng)沒有錯，歸根到底技術(shù)沒有錯。這是科技發(fā)展的必然，是不可阻擋的歷史潮流。所以，我們不能將尼爾波茲曼先生批判的東西全部怪罪于媒介，它也只是在完成它的工作而已，那些創(chuàng)造娛樂產(chǎn)品的人也只是在完成他們的工作而已，并且做的不錯。值得警醒的是我們自己，是每一個媒介的接收者，我們自身的趨娛化是否讓我們失去了一些更加寶貴的東西？例如用鋼筆寫下的文字、例如一場嚴肅的辯論、例如一封深情款款的書信，或者一次沉靜的冥想。人類總是難以控制自己的欲望，有人說懶惰是推動社會進步的原因。

　　我們太懶了，很多事情不愿意去做，新的發(fā)明就應運而生，為我們提供便利。我認為，我們的生活越來越便利，相較于之前的不便利，就是向娛樂的過渡，向懶惰的妥協(xié)。這種程度愈演愈烈，就證明人類正變著方兒地滿足人性的欲望。這是第一個很重要的觀點，媒介不是罪魁禍首，電視、互聯(lián)網(wǎng)都沒有錯，起殺心的是人而不是刀。我們終將毀于我們熱愛的東西。

　　《娛樂至死》讀后感 篇23

　　令人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。

　　——尼爾·波茲曼《娛樂至死》

　　這是一本寫給電視時代的圖書，但是其所蘊含的道理與關(guān)懷在網(wǎng)絡時代也毫不過時。每天，我們打開電視機，打開電腦，那些花邊新聞如洪水般涌入，即使是嚴肅的新聞，也多配以噱頭的標題和血腥的圖片，或干脆用戲說的形式。久而久之，我們習慣了用眼睛來消化所得，我們的感官感受更甚于我們頭腦的追求，而電視這些媒體終將通過控制人們的時間、注意力和認知習慣而使人們失去印刷時代時所具有的品質(zhì)。我們的文化終將因為大笑過度而體力衰竭。這是我們大家不想看到的，作者為了把這種不易察覺的文化傷害以及對人自我意識的徹底剝奪表達出來，在本書中一步步地向我們解釋、舉例、引用。

　　作者一直強調(diào)一個觀點“媒介即信息”。他認為，深入一種文化的最有效途徑是了解這種文化中用于會話的工具。把握了傳播的把柄，就會把握傳播信息的主動權(quán)。在書里，波茲曼又有一種更為深入的認識——媒介即隱喻，用一種隱蔽但有力的暗示來定義現(xiàn)實世界。而媒介的獨特之處在于，雖然它指導著我們看待和了解事物的方式，但它的這種介入?yún)s往往不為人所注意。因此，媒介就好比是一劑精神，它讓你在不知不覺中對其產(chǎn)生依賴，當完全上癮后，你明知痛苦與自由的喪失，但卻無法采取任何措施進行補救，因為這劑毒藥已經(jīng)深入你的靈魂和骨髓了。

　　波茲曼舉了一個很有趣的例子，他說“我們并不一定是為了看時間而去看表”因為“有部分人只是好奇于表示時間的方式”。當傳媒的作用不僅僅是實用，而只是滿足當代人浮躁的社會心理與挑剔的口味，那么娛樂業(yè)就應運而生了。在印刷時代，印刷品的出版與讀者意見的反饋是有時間差的。因此，當我們發(fā)現(xiàn)只有報紙與雜志才能達到承載海量信息的功能時，一定程度上變成了讀者去適應印刷品的品味乃至排版要求。這時就需要人們思考，選擇汲取知識，所以在純印刷年代，娛樂對于傳媒的影響很小。

　　但是，電視時代的到來，宣布了“娛樂”概念的洶涌澎湃也同時到來。電視作為一種新媒體，具有反饋快、形式多、內(nèi)容大等特點，因此對于觀眾口味的`轉(zhuǎn)變，電視制作部門往往能獲得第一手資料，這除了與信息時代到來有關(guān)外，與一個重要指標也是息息相關(guān)的。

　　我們都知道，評價一個電視節(jié)目是否受歡迎的指標就是收視率，你只需動動鼠標，就可以知道你的以及其他競爭對手的節(jié)目在群眾中的被認可程度。所以這說明了為什么每當一檔節(jié)目走紅后，會有無數(shù)的跟風者一擁而上，如《非誠勿擾》《中國達人秀》。

　　而賺取足夠的收視率又有另外一個好處，那就是廣告收入的增長。電視臺的主要收入來源就是那些形形色色的廣告，我們常常聽說什么格萊美、《中國好聲音》拍出破紀錄天價廣告費。這樣一來就可以理解電視臺為什么那么熱衷于追求收視率了，雖然收視率本身并不會賺錢，但是它會帶來源源不斷的經(jīng)濟收入。所以當經(jīng)濟命脈也變得商業(yè)化時，節(jié)目的商業(yè)化也不可避免，為了滿足社會浮躁心理帶來的對快餐文化的渴求，電視節(jié)目愈來愈往戲說、炒作等方面發(fā)展。比如看《非誠勿擾》，看《快樂大本營》，我們張大嘴巴肆元忌憚地笑，但是等節(jié)目結(jié)束，我們往往是捧著有些酸痛的面頰，然后頭腦空空地再次投入生活斗爭的苦海之中。

　　如果只是普通老百姓對娛樂文化有瘋狂的追求，這可以理解。可是，當一個社會的精英階層也傾向于用娛樂化的方式來表達自己觀點時，我只能用瘋狂二字來表達我內(nèi)心的感受了。

　　某次競選失敗，氣急敗壞的尼克松拒絕檢討自己，反倒跟自己的化妝師大發(fā)脾氣，一口咬定該次失手，原因全在于化妝師蓄意破壞……如你所知，這樣的茶余飯后的笑點其含義已經(jīng)和八卦沒有什么太大區(qū)別了。至少，它讓我們在聽說當下任何一位政客在如火如荼的競選熱浪中亦不忘為自己特聘“笑話”參謀這樣的新聞時，不再驚詫……“政治”正演變?yōu)橐环N娛樂——盡管劉曉慶的臉、周杰倫的女友等其實無關(guān)政治。

　　但在這個“娛樂至死”的年代里，一切都可以成為可能。記住，這不僅僅是玩文字搭配的游戲，是我們的新聞、體育、教育和商業(yè)在消費年代里都心甘情愿地成為了娛樂的附庸。

　　如果以上我所說的還讓你覺得將信將疑，那么我來舉一個你肯定熟悉的例子：一直都很受歡迎的讓學術(shù)與明星聯(lián)姻的電視節(jié)目《百家講壇》。固然，用電視做文化普及很好，很不錯。但是一旦需要與電視的表現(xiàn)形式相適應，就會慢慢偏離我們初始設定的目標。以《百家講壇》為例，它的確讓我們記住了于丹，記住了錢文忠，他們或許風格迥異，但有一點是相同的，那就是戲說形式：戲說三國，戲說明史，戲說紅樓以至戲說《弟子規(guī)》。個中引起的爭議，我想大家應該知道很多了。當學術(shù)成為了“戲術(shù)”，當一個社會的學者和知識分子，也開始向娛樂獻媚，我想這只能引用孔老夫子的一句話來抒發(fā)我的心痛：觚不觚，觚哉！觚哉！

　　柏拉圖有一個非常有名的洞穴理論。他說人類一直被困在一個洞穴中，只能看見被火光投射在墻上的影子，便執(zhí)著地以為這些影子就是一切�，F(xiàn)代人類也處在一個大洞穴中，只不過這些洞穴是由強大的傳媒、信息網(wǎng)絡構(gòu)建的，我們只有擁有一件現(xiàn)代的電子產(chǎn)品，才能保證自己還活著，保證娛樂還存在著。在這種可憐的依賴感中，我們還能找到心中最初的童話嗎？

　　《娛樂至死》讀后感 篇24

　　有兩種方法可以讓文化精神枯萎，一種是奧威爾式的——文化成為一個監(jiān)獄，另一種是赫胥黎式的——文化成為一種滑稽戲。《娛樂至死》這本書想要告訴我們，可能成為現(xiàn)實的，是赫胥黎的預言，人終將毀于他所熱愛的東西。

　　這本書結(jié)構(gòu)清晰，以時間為序，介紹了美國社會由印刷機統(tǒng)治的“闡釋時代”，經(jīng)過電報、報紙、攝影術(shù)這樣一個躲躲貓的世界，到最終電視出現(xiàn)，是如何一步步向娛樂時代轉(zhuǎn)變的過程。并深入剖析了以電視為主的新媒體對人思想認識、認知方法乃至整個社會文化向娛樂附庸趨勢發(fā)展的影響，闡述媒介危機，令人深省。

　　作者之所以把印刷機統(tǒng)治美國人思想的時期稱為“闡釋時代”，是因為闡釋是一種思想的模式、一種學習的方法、一種表達的途徑。那個時期因為印刷技術(shù)的普及，“閱讀蔚然成風”，書本一行一行、一頁一頁地把這個世界展示出來。在書本里，這個世界是嚴肅的，人們依據(jù)理性生活，通過富有邏輯的批評和其他方式不斷地完善自己。而電視時代中，公共話語逐漸向脫離語境、膚淺、碎片化轉(zhuǎn)化。電視不交流思想，而是交流具體的圖像，來迎合人們對視覺快感的`需求�？恐锌吹耐獗恚�名人效應和電視廣告適應娛樂業(yè)發(fā)展。

　　《娛樂至死》并不是一味反對電視，也不是反對娛樂，正如作者本人說“娛樂本身并沒有過錯，有些精神病學家指出，我們每個人都會筑起自己的空中樓閣，但如果我們想要住在里面，問題就出現(xiàn)了”。波茲曼更看重和擔心的是不該娛樂的也娛樂了，人們一味沉迷于娛樂而形成的娛樂性思維，慢慢失去對社會事實的基本判斷能力，最終思維鈍化。赫胥黎試圖在《美麗新世界》告訴我們，人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。

　　現(xiàn)如今，我們已經(jīng)進入到互聯(lián)網(wǎng)時代，微博、微信等社交平臺層出不窮，人們在簡單的百來字下發(fā)表見解，傳播信息。速度取代質(zhì)量，大量信息鋪天蓋地，造成信息過剩，書中作者提到信息過剩會導致“信息——行動比”失衡。信息不再服務于人們，相反，人們服務于信息，也即“現(xiàn)代的信息恐慌”。我們應該清醒，媒體應該成為拓展我們認識世界的途徑，而不是剝奪我們思考的能力，將我們的靈魂變成機器媒介冰冷的靈魂。

　　如何利用信息，不被裹挾，才是重中之重。

　　《娛樂至死》讀后感 篇25

　　顏值即正義！在這個看臉的時代，小鮮肉們、流量明顯們可以沒有演技、沒有拿得出手的作品，只要顏值高，形象好，就能吸引大量的粉絲，獲取巨額的收入。這表明現(xiàn)在的人們主要關(guān)注的是形象的東西，已經(jīng)很少去關(guān)注背后深層次的東西。微博、抖音、快手等碎片娛樂的出現(xiàn)，讓我們能在碎片化時間里獲取高強度的娛樂信息。而且這種娛樂信息并不需要我們投入思考就能讓我們感受到快樂，就這樣我們能集中注意力的時間越來越短，我們越來越不喜歡思考。以我自己為例，有段時間，我基本上每個十幾分鐘就會拿手機刷刷朋友圈，知乎什么，而且我的注意力也越來越難以長時間集中了，思考深度也開始降低了。

　　遇到需要思考的長文章，我很少能一口氣用手機看完了，總是要不斷切換好幾個應用軟件的界面后才能讀完。這一卻正如阿道司·赫胥黎在《美麗新世界》中描述的一樣，人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。為什么赫胥黎的預言正在逐漸變?yōu)楝F(xiàn)實？尼爾·波茲曼在《娛樂至死》一書中給出了他的答案。

　　尼爾·波茲曼認為媒介指導著我們看待和了解事物的方式，但它的這種介入?yún)s往往不為我們所注意。舉一個例子，鐘表被發(fā)明前，人類的時間觀念是根據(jù)自然界中信息來理解時間，例如日出而作日入而息；而鐘表問世后，人類開始把時間從自然界分離出來，建立了時、分、秒的概念。就這樣，我們從日出日落和季節(jié)更替的大自然的時間世界中走出，投入到一個由分分秒秒組成的時間世界，于是我們變成了遵守時間、節(jié)約時間和拘役于時間的人。也許最初發(fā)明鐘表的人只是想讓我們更精確的認識時間，可是沒想到的是人類慢慢的快變成時間的奴隸（從這個角度也可以解釋為什么現(xiàn)在的人越來越焦慮）。

　　在人類幾千年的文明史中，語言文字扮演著重要的角色。尤其是印刷術(shù)的發(fā)明與發(fā)展，使得文字的影響力與日俱增。印刷文字，或建立在印刷文字之上的口頭語言，就變成了一種具有語義的、可釋義的、有邏輯命題的內(nèi)容。如果一個句子不能起到陳述事實、表達請求、提出問題、明確主張或做出解釋的作用，那它就毫無意義，就只是一個語法的空殼。因此，在閱讀印刷文字的過程，也是我們進行邏輯分析的過程。因此，分類、推理和判斷能力對于人來說就特別重要。所以在作者眼中，印刷時代的美國稱之為“闡釋年代”。闡釋是一種思想的'模式，一種學習的方法，一種表達的途徑。所有成熟話語所擁有的特征，都被偏愛闡釋的印刷術(shù)發(fā)揚光大：富有邏輯的復雜思維，高度的理性和秩序，對于自相矛盾的憎惡，超常的冷靜和客觀以及等待受眾反應的耐心。

　　然而，隨著攝影技術(shù)、電報以及電視的發(fā)明和發(fā)展，一個新的時代——娛樂業(yè)的時代——慢慢占據(jù)主導。形象慢慢的替代了語言。以電視為例，首先映入眼簾的是形象，主持人、節(jié)目嘉賓的形象往往會在很大程度上影響人們對信息的接受和理解。作者所處的時代，正是里根總統(tǒng)時代。里根是演員出身，經(jīng)常說一些自相矛盾的觀點（在書中作者列舉了一條關(guān)于人們不再關(guān)注里根總統(tǒng)自相矛盾的觀點的新聞來佐證），不符合一個成熟的政治家。所以作者認為里根能當選總統(tǒng)跟娛樂業(yè)時代的到來有很大的關(guān)系，作者甚至打趣道，如果第二十七任總統(tǒng)威廉·霍華德·塔夫脫（1908年當選）生活在娛樂業(yè)時代，那么他的300多斤的體重一定不會讓他當選總統(tǒng)，哪怕他再才華橫溢。其次，電視無法展現(xiàn)出思考的過程，思考往往是一個無聲的、反復斟酌的過程，需要一定的時間，而且還很枯燥。而這種枯燥只會使得人們拿起手中的遙控器換臺，所以電視節(jié)目制作人為了吸引觀眾，提供市場占有率，會盡可能的讓節(jié)目有戲劇沖突，能取悅觀眾，抓住觀眾的注意力，就連廣告也是精心制作來取悅觀眾的。再次，電視每個節(jié)目都有時間限制，沒有充足的時間呈現(xiàn)詳細的信息。并且，新舊信息交替很快，時刻有新的信息出現(xiàn)。以新聞類節(jié)目為例，前一秒還在播報某個自然災害，后一秒則換成了某個慶典新聞。所以人們都來不及去思考某條新聞就被另一條新聞所吸引。所以，在娛樂時代，幾乎所有的信息都是以娛樂的形式展現(xiàn)出來。

　　如今，我們進入了互聯(lián)網(wǎng)時代，信息已是爆炸性增長。每個信息、每個自媒體、應用軟件都想抓住我們的眼球。信息以娛樂的形式呈現(xiàn)變得更加厲害，一直被詬病的“震驚體”標題嗎？那便是一個很好的佐證。而微博、短視頻的出現(xiàn)，使得每一個愉悅刺激在隨手可得的情況下，變得更加短暫，只有短短的幾十秒。這更加減少了我們的思考。

　　面對這個娛樂至死的時代，作者坦言他也沒有好的應對措施，在書的結(jié)尾處，作者悲觀的寫道：

　　只有深刻而持久地意識到信息的結(jié)構(gòu)和效應，消除對媒介的神秘感，我們才有可能對電視，或電腦，或任何其他媒介獲得某種程度的控制。但我們應該怎樣培養(yǎng)這種媒介意識呢？我腦子里只有兩個答案：一個純屬無稽之談，我們馬上可以否決掉；另一個成功的希望渺茫，但這是我們僅有的辦法。那個已遭否決的答案是要創(chuàng)作一種新型的電視節(jié)目，其目的是告訴人們應該怎樣看電視，向人們展示電視怎樣重新定義和改變我們對新聞、政治辯論和宗教思想等方面的看法，而不是讓人們停止看電視。作者：晚風吻盡荷花葉

　　《娛樂至死》讀后感 篇26

　　隨著人們象征性活動的進展，物質(zhì)現(xiàn)實似乎在成比例地縮小。人們沒有直面周遭的事物，而是在不斷地和自己對話。他們把自己完全包裹在語言形式、藝術(shù)形象、神話象征或宗教儀式之中，以至于不借助人工媒介他們就無法看見或了解任何東西。

　　娛樂不僅僅在電視上成為所有話語的象征，在電視下這種象征仍然統(tǒng)治著一切。就像印刷術(shù)曾經(jīng)控制政治、宗教、商業(yè)、教育、法律和其他重要社會事務的運行方式一樣，現(xiàn)在電視決定著一切。在法庭、教室、手術(shù)室、會議室和教堂里，甚至在飛機上，美國人不再彼此交談，他們彼此娛樂。他們不交流思想，而是交流圖像。

　　這學期不僅學習了傳播學，還有美學，老師介紹了二十世紀偉大的后現(xiàn)代主義思想家，讓波德里亞他宣揚著內(nèi)爆理論，對媒介發(fā)展下的人類社會表現(xiàn)出種種擔憂，認為電子媒介作用下真亦假時假亦真，人類對媒介的依賴最終導致媒介擬像的超現(xiàn)實。那么人類會被媒介反噬么？同一時期的偉大傳播學家尼爾波茲曼也表現(xiàn)出了同樣的擔憂。然而二者卻還存在著不同，作為社會學家家，讓波德里亞認為新媒介的超真實擬像導致人類末日，而作為傳播學家，波茲曼認為通過新媒介傳播下文化變異導致人類的世界末日，波茲曼始終表現(xiàn)出了作為傳播學者對社會文化的重視。

　　人類與動物的差別在于什么？歷史學家說在于工具，傳播學家說在于傳播，媒介作為傳播的工具其對人類社會重要影響就不言而喻，波茲曼所處的時代“印刷術(shù)時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上；電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義；政治、宗教、教育和任何其他公共事務領(lǐng)域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義�！笨傊�，媒介進入了一個新的時代，電視傳播對美國社會產(chǎn)生巨大沖擊。作為工具，電視機使得信息傳播更加迅速信息量增大，在傳播方面，娛樂文化在電視的'傳播下如木炭脫水般迅速膨脹，這在人類歷史上是空前的，人們接觸的訊息日益增多，電視為了提高自身利益挖空心思提高收視率，這個時候電視文化更加成熟，更加娛樂化，今天我們所見的娛樂節(jié)目也逐漸形成。

　　娛樂化的世界給我們帶來了什么？波德里亞側(cè)重分析了媒介蒙蔽人的雙眼，使人辨真力下降，波茲曼更側(cè)重媒體給人帶來的思維方式變化，“電視展示給觀眾的主題雖多，卻不需要我們動一點腦筋”“他們的新聞是讓人看的，這是電視自身所指引的方向，他們必須遵循。這里沒有陰謀，沒有智力欠缺，只有坦白的觀點”，人們觀看電視根本而言都是出于“娛樂”的目的，而電視節(jié)目無論什么節(jié)目根本而言都是為了“娛樂”大眾，這樣的模式甚至新聞里的悲慘事故也成了娛樂的噱頭，娛樂導致人的思想麻木單一。除此之外，娛樂化節(jié)目更加直白，“沒有人愿意從自己有限的幾分鐘里抽出時間來談論別人的觀點”人們都不愿多花時間思考，而把注意力放在直白的圖像上，流行的節(jié)目上，人的思維上的不思進取越來越來嚴重。

　　電視時代娛樂浪潮還未落下，轉(zhuǎn)眼隨著互聯(lián)網(wǎng)絡的發(fā)明電子媒介更加的發(fā)達，在社會學上，人們認為波德里亞的思想忽視人的主觀能力，希望人類同樣讓波茲曼失望，從娛樂時代中追求更高的精神生活，從娛樂中醒來，而不是在娛樂中死去。

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