畫展觀后感（通用48篇）
認真品味一部作品后，一定有很多值得分享的心得吧，讓我們好好寫份觀后感，把你的收獲感想寫下來吧。觀后感你想好怎么寫了嗎？以下是小編幫大家整理的畫展觀后感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
畫展觀后感 篇1
今天下午兩節(jié)課后，我們?nèi)鄟淼紹3幢一樓參觀黃原奶奶的書畫展。
老師帶領我們陸陸續(xù)續(xù)進場了，我四處望了望，看到了各式各樣的字畫。一下子吸引了我的眼球。悠悠的古運河水，盛開的牡丹，挺拔的墨竹……中間還鑲嵌著幾幅書畫作品，動靜皆宜，相得益彰。黃奶奶的筆法蒼翠有力，又行云流水，讓人不禁感嘆她高超的'技藝。我課外也在練習書法，覺得特別枯燥，有時都不想寫，看了黃奶奶的作品，我想我一定會堅持下去的。
令我印象最深的一幅畫就是牡丹爭艷圖，形態(tài)各異的牡丹競相爭艷，黃的、紅的、白的……瞧，上面還停留著兩只黃黑色的畫眉鳥，時而清脆的鳴叫，時而撲打著翅膀，讓人賞心悅目。寓意著我們青少年在老師的教導下積極向上，勇于進取，像花兒一樣美。
畫展中還展出了一些照片，靈山大佛、江南林園、太湖美景……讓人感覺黃原奶奶是那么熱愛生活，熱愛家鄉(xiāng)。
活到老，學到老，熱愛生活，享受生活。我想我們在學習課本知識的同時，也應該身體力行地多看多走，去感受美麗的世界。
畫展觀后感 篇2
在一個寒冬的季節(jié)里，我和爺爺還有奶奶，及爺爺?shù)膽?zhàn)友，游覽了山東濟南的大明湖。
在園中，我們觀賞了大明湖和其它較古老的建筑。雖然那些景色光彩奪目，但給我留下印象最深的，卻是園中不起眼的書畫展覽館。
走過一座木橋，就問到了風吹過柳條的'香氣中，帶著濃墨的墨香味，向我們吹來。走進展館中，最顯眼的就是畫展區(qū)，那里面主要畫虎。我們走去，一幅幅畫掛在墻上，畫中的每一只虎的眼里發(fā)出令人恐懼的光，炯炯有神，你盯著那虎，好像真有一只威震四方的雄虎正準備向你撲來，我不時感到有些害怕。
除了虎，還有雄雞和金絲猴。畫家畫的活靈活現(xiàn)。一只雄雞在巖石上用一只腳站著，我想那就是金雞獨立。還有一只猴子，作者的毛筆似乎把看畫的人們都帶到了林間。一只調(diào)皮的小金絲猴在林中跳來跳去，它們上樹的本領是那樣高。
就在這小小的展廳里，我們都陳醉在這些畫里，就這樣，呆了一個多小時，我們被老板的話語把我們的心靈喚了回來，最后，我懇求爺爺，把那幅“虎”買下來。上面有五只虎，五福臨門，聽著挺吉祥，就買了下來
多美啊！畫家們用筆創(chuàng)造了一個“動物世界”，不僅供人們欣賞，豐富了文化生活，而且給我們信心和力量；我也要學畫，繼承中華優(yōu)秀文化，攀登文化藝術殿堂！
畫展觀后感 篇3
今天我們?nèi)⒂^了一個特殊的畫展，這個畫展的主題是"童心有愛，七彩夢想"。年少的我們，心中充滿了稚嫩的夢想。我懷揣著這樣的心情，走進了位于科技宮四樓的畫展展廳。
一進展廳，我便看見了琳瑯滿目的繪畫作品：素描、水彩畫、兒童畫、沙畫、國畫，應有盡有，還有別具風格的手工制品。一件件美麗而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我嘆為觀止的是一副夏日荷花圖，是一幅國畫。這幅畫畫得非常逼真：亭亭玉立的荷花優(yōu)雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣將檸檬黃的花蕊輕柔的包住，非常美麗。左側一朵荷花含苞待放，宛如羞澀的小姑娘。荷花下方，幾片嫩綠的小荷葉剛剛長成，兩側的墨色的荷葉更襯托出小荷葉的生機勃勃。一只如畫龍點睛般的.蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香氣迷住了，遲遲不愿離開。池塘中，幾條頑皮的小魚在荷葉下嬉戲，非常生動可愛。看到這幅畫，我便想起了南宋詩人楊萬里的一句詩："接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。"我覺得，這幅畫的作者想告訴我們的和楊萬里一樣：我們一定要做一個像荷花一樣的人，出淤泥而不染，濯清漣而不妖。
這次畫展，我不但體會到了大千世界的美麗，還知道了做人的道理。這次畫展，我真是受益匪淺！
畫展觀后感 篇4
星期四的午時，教師帶著我們坐車去電視塔參觀恐龍畫展。
一進大廳，首先展現(xiàn)在我眼前的是三個恐龍骨架，大小不一樣，形態(tài)各一。左邊的恐龍骨架大概是迅猛龍，它兩只前爪悄悄地放在胸前，大腿彎曲，隨時就要撲捉獵物似地，真是威風不減當年。右邊的骨架大概是梁龍，脖頸長達18米，是最長的恐龍，它的頭抬得很高，好像在縱聲長嘯。中間的是腕龍，它重達24噸，真是各龐然大物，它抬起脖子，似乎在品嘗樹上的美味佳肴。真令人贊嘆不已。
旁邊是恐龍介紹幕恐龍主要生活在白堊紀，侏羅紀……據(jù)現(xiàn)在大約有1600萬年。最兇惡的是霸王龍，它能夠輕易地把各種恐龍都撕成碎片，就連“格斗星”腫頭龍、“金甲武士”盔龍也不是它的對手。還有輕裝上陣的'竊蛋龍，頭頂雙皇冠的雙冠龍……真是不計其數(shù)。
之后我們又乘坐電梯上了旋轉餐廳。坐在一把椅子上，悠哉悠哉地享受這美麗的風景，柳紅柳綠令人目不暇接，紅瓦灰墻的高樓大廈令人賞心悅目，真實桃紅柳綠“又一村”。自己好像陶醉在仙境中。
美妙的音樂，奇異的恐龍架，高高的電視塔，給我留下深刻的印象。
畫展觀后感 篇5
一花一草、一事一物都有一顆心和一句話。你也許知道花有著一顆美麗的心，你也許知道花的到來是在告訴大家生活中處處有美。但是，你知道、你讀過畫的心聲嗎？
畫是容易被人遺忘的東西。但我覺得它是人類心靈的守護者，也是人類心靈最好的教師。
下課后，同學們都還沉浸在課堂與作業(yè)中，我忙拉著同學跑向“朗讀廳”去看畫展。
一幅畫映入我的.眼簾。這是一幅關于森林的畫。遠處，云霧繚繞的山峰直入云霄。近處，樹木一排、兩排、三排、四排……密密麻麻，整整齊齊。有幾縷陽光好不容易穿過高木的樹葉、枝條，又被下面的矮木所遮掩。畫上還有一條小溪，溪中有一只紅嘴、白毛的白天鵝在戲水。
這幅畫仿佛在用它綠色的“自然之心”和我的心述說了一個秘密：很久很久以前，地球是一個綠色星球，上面有好多的樹和草。但是，自從人類誕生以后，樹木不斷地被砍伐，沒有了樹木的地方都積滿了水，于是地球就成了一個藍色星球。你只要數(shù)數(shù)地球有多少塊藍色，就知道人類浪費了多少的樹林，摧毀了多少動物的家了！
希望大家都能夠停下腳步，一起去傾聽畫的心聲，一起去了解畫中的故事。
畫展觀后感 篇6
書畫是一葉扁舟，承載著我們在歷史的長河中漂游；書畫是一滴甘露，滋養(yǎng)著我們在朦朧的群星中璀璨；書畫是一雙翅膀，引領著我們在廣闊的藍天上飛翔。
前天，學校組織我們到人民大會堂去參觀書畫展。人民大會堂真宏偉啊！光樓梯就有幾十個臺階。走進去，一幅高大的壁畫呈現(xiàn)在我們面前，古色古香，那是永樂宮的壁畫。老師先帶我們參觀東邊的展區(qū)，展區(qū)猶如一個迷宮，左拐右拐，首先，映入眼簾的是一個涼亭式的建筑，外圍用玻璃圍住，中間的畫面栩栩如生，讓人流連忘返。接著，主題不一、色彩不一的畫進入了我的視線，我看了一下底下的署名，他們的年齡和我相仿，但作品卻是大師級的，我不由得對他們充滿了敬佩之情。
參觀完東展區(qū)，我們來到了西邊的展區(qū)，西展區(qū)展出的.是素描、書法、手工作品等，素描栩栩如生，讓你感到你在與一位位偉人交流；書法蒼勁有力，讓你感到你在與眾家大師一起硯墨書寫；手工作品精巧別致，其中十二生肖剪紙讓我難忘，一個個生肖活靈活現(xiàn)，在你眼前跳躍，好像要和你說悄悄話。
不知不覺，太陽已經(jīng)落山了，我們也到了返校的時候，我戀戀不舍地離開了會展中心，那里的一切讓我難以忘懷，同時我也深深的知道：人外有人，天外有天。
畫展觀后感 篇7
熱愛藝術并不意味著理解藝術。理解藝術并不意味著了解藝術。藝術不是模仿，但是超然與創(chuàng)造,“前幾天，我去學校的櫥窗吧看畫展。那里有各種各樣的文字。有幻想、素描和人物畫。其中，對我來說最奇怪的是人物畫。簡單的素描筆、鉛畫紙和蠟筆可以畫出不同的表情、表情和任務的樣子。
在這些畫中，有一幅關于母親在廚房打掃衛(wèi)生的畫。那幅畫是四打的。上面的顏色不同。畫中的.母親彎下腰，拿著拖把，拖地上的灰塵。畫這幅畫的人非常小心地畫出了她母親拿著拖把的樣子。他能看到她疲憊的汗水和濕衣服。這是一張簡單的照片，但這張照片反映了她辛苦的家務勞動。各種各樣的畫都有不同的感覺。例如，在生產(chǎn)過程中，對透明植物油和顏料進行了優(yōu)化，以在布料、膠帶和木材等材料上創(chuàng)造藝術形象。他也起源于歐洲，并在近代成為世界上一種重要的語言。他的前世生活是15世紀前歐洲的一幅雞蛋畫。萊昂納多·達芬奇曾畫過世界著名的蒙娜麗莎。
數(shù)百年來，這幅畫從未厭倦過欣賞，尤其是他寧靜的微笑中蘊含的永恒之美。這種微笑有時使人感到舒適和溫柔，有時使人感到悲傷，有時使人感到非常親切，有時使人感到有點拘謹。
這次畫展不僅給了我很多新的知識，而且還讓我大開眼界。
畫展觀后感 篇8
15日午時，教師帶領我們參觀了“農(nóng)村娃描畫新農(nóng)村”畫展。畫展分為四部分：新生活，新房子，新風景和新產(chǎn)業(yè)。
新農(nóng)村，新生活。如今，農(nóng)村的生活有了巨大的變化，家用轎車、電腦等已經(jīng)不再是城里人的“專有品”，農(nóng)民也會上網(wǎng)沖浪了，坐在家里輕點鼠標，有可能就能做成一樁大買賣。太陽能熱水器這類生活用品早就走進了農(nóng)民的家庭，勞累了一天的人們回到家中，只要輕輕一按，就能夠洗個熱水澡了！這些生動的生活場景，被我們的農(nóng)村小伙伴描畫得惟妙惟肖，我們也被這一幅幅圖畫吸引住了，久久不愿離開。
新農(nóng)村，新風景。在小畫家的畫筆下，新農(nóng)村的'景色是那么迷人！你看，遠處那一條清澈的小河繞村而過，河邊的一排排柳樹多像一個個婀娜多姿的仙女，河里的荷花競相開放，魚兒在盡情地玩�！�
新農(nóng)村，新產(chǎn)業(yè)。畫展中，我們還了解到潤州農(nóng)村一些重要產(chǎn)業(yè)分布情景以及未來的發(fā)展趨勢，用不了幾年，我們的農(nóng)村人民生活會更加完美安康！
畫展結束后，我陷入了沉思：作為生在農(nóng)村的孩子，我必須要勤奮學習，以后為建設家鄉(xiāng)也貢獻一份力量！
畫展觀后感 篇9
今天，我們參觀了一個以“童心、愛情、多彩夢”為主題的特別藝術展覽。當我們年輕的時候，我們的心中充滿了年輕的夢想。帶著這種心情，我走進了科技宮四樓的藝術展廳。
我一進入展廳，就看到了各種各樣的畫：素描、水彩畫、兒童畫、沙畫、國畫、一切，以及獨特的手工制品。精美的手工藝品吸引了我的.注意，但給我印象最深的是一幅中國畫《夏蓮》。這幅畫非常逼真：優(yōu)雅的蓮花優(yōu)雅地矗立在池塘中間，淡粉色的花瓣輕輕地包裹著檸檬黃色的雄蕊，非常美麗。左邊的荷花正含苞待放，就像一個害羞的小女孩。
荷花下，剛剛長出幾片綠色的小荷葉，兩邊的墨汁荷葉襯托出小荷葉的生命力。一只蜻蜓如畫龍點睛般停在盛開的荷花旁，仿佛被荷花飄逸的香氣迷住了，久久不肯離去。池塘里，幾條頑皮的小魚在荷葉下嬉戲，十分生動可愛。看到這幅畫，我想起了南宋詩人楊萬里的一首詩：天上的荷葉是無限的綠，太陽下的荷花是如此的紅“我想這幅畫的作者想告訴我們的和楊萬里一樣：我們必須是一個像荷花一樣的人，從泥濘中不染，從漣漪中不染惡魔。
在這次展覽中，我不僅認識到了世界的美麗，也了解了做人的道理。我從這次展覽中受益匪淺！
畫展觀后感 篇10
在學校的安排下，我們參觀了陳嘉庚畫展。參觀之后我對陳嘉庚先生有了更深的了解，崇拜之情油然而生。
陳嘉庚先生是偉大的愛國主義者、教育家、華僑領袖、華僑實業(yè)家。他畢生致力于興辦教育事業(yè)。他認為“教育為立國之本，興學乃國民天職”。20歲時，就在家鄉(xiāng)出資建惕齋學塾。1913年，創(chuàng)辦集美小學，其后增辦、擴充成為包括小學、中學、師范、商業(yè)、水產(chǎn)、航海、農(nóng)林等校、科、部以及幼兒園、醫(yī)院、科學館、圖書館的集美學校。并成立教育推廣部，前后資助福建省20余縣、市70多所中小學的.辦學經(jīng)費。
陳嘉庚具有強烈的愛國主義精神和崇高的民族氣節(jié)，是一位赤誠的愛國者。終其一生，全力支援祖國的革命、抗戰(zhàn)及復興活動。在新加坡參加中國同盟會，募集巨款贊助孫中山革命運動；抗日戰(zhàn)爭開始，又在新加坡召開僑民大會，籌款支援祖國；太平洋戰(zhàn)爭爆發(fā)后，組織“新加坡抗敵動員總會”，動員華僑從各方面積極抗敵；抗日戰(zhàn)爭勝利后，陳嘉庚積極投身反蔣反美的民主運動，支持解放戰(zhàn)爭。
了解陳嘉庚先生的經(jīng)歷后，我的心中充滿了崇拜的感情。崇拜他不是因為他的富有，也不是因為他在政治、經(jīng)濟、文化教育、社會活動等多方面的輝煌成就，而是因為他的精神。誠信果毅、疾惡好善、愛國愛鄉(xiāng)都是我所需要認真學習的。
作為一名廈門人，我因陳嘉庚先生而驕傲，我會把嘉庚精神講在口中，握在手中，銘記于心，讓嘉庚精神得到發(fā)揚。
畫展觀后感 篇11
15日下午，老師帶領我們參觀了“農(nóng)村娃描畫新農(nóng)村”畫展。畫展分為四部分：新生活，新房子，新風景和新產(chǎn)業(yè)。
新農(nóng)村，新生活。如今，農(nóng)村的生活有了巨大的變化，家用轎車、電腦等已經(jīng)不再是城里人的“專有品”，農(nóng)民也會上網(wǎng)沖浪了，坐在家里輕點鼠標，有可能就能做成一樁大買賣。太陽能熱水器這類生活用品早就走進了農(nóng)民的家庭，勞累了一天的'人們回到家中，只要輕輕一按，就可以洗個熱水澡了！這些生動的生活場景，被我們的農(nóng)村小伙伴描畫得惟妙惟肖，我們也被這一幅幅圖畫吸引住了，久久不愿離開。
新農(nóng)村，新風景。在小畫家的畫筆下，新農(nóng)村的景色是那么迷人！你看，遠處那一條清澈的小河繞村而過，河邊的一排排柳樹多像一個個婀娜多姿的仙女，河里的荷花競相開放，魚兒在盡情地玩耍……
新農(nóng)村，新產(chǎn)業(yè)。畫展中，我們還了解到潤州農(nóng)村一些重要產(chǎn)業(yè)分布情況以及未來的發(fā)展趨勢，用不了幾年，我們的農(nóng)村人民生活會更加美好安康！
畫展結束后，我陷入了沉思：作為生在農(nóng)村的孩子，我一定要勤奮學習，以后為建設家鄉(xiāng)也貢獻一份力量！
畫展觀后感 篇12
柳綠花紅，燕子低語，蝴蝶翩翩起舞，春天充滿活力。年度展覽如期在市中心的藝術博物館舉行。我和朋友約好了去看展覽。
走進宏偉的藝術博物館的大門，我的心情像沉重的負擔一樣快樂。一瞬間，各種各樣的畫進入了我的視野：清新優(yōu)雅的水墨畫，獨特的油畫，歷史悠久的剪紙。像杰作一樣的繪畫不是隨意描繪的，而是創(chuàng)作者日夜不懈努力的結果。
我被這些非傳統(tǒng)而精致的藝術品所營造的`氛圍所影響。當我醒來時，周圍一個人也沒有。只有一個瘦得像玉一樣白的小女孩。她是我的朋友。我看到她盯著那張普通的“老牛飲水圖”，好像她的靈魂已經(jīng)脫鞘了。有什么神秘之處嗎？是的，一定有。所以我?guī)е@個問題看著它。這是一幅油畫。在潺潺的溪流旁，有幾棵柳樹，籠罩在淡淡的霧氣中，顯得格外明亮、動人、大方、端莊。楊柳姑娘在春風春雨中翩翩起舞。在綠色的草坪上，幾頭毛色暗淡的老牛正在悠閑地吃草。溪邊的兩只小牛皮膚干燥，嘴唇開裂，喝水。當我看得越來越深時，我似乎聽到小牛喝水的咕嚕聲，感覺到它們的“口渴”。突然，清澈的溪水突然干涸，變成了血。我似乎看到了轉瞬即逝的最終地球。
這時，當太陽落山的時候，我突然想起剛才的問題，發(fā)現(xiàn)我的眼睛被淚水模糊了，她在我身邊哭泣。
畫展觀后感 篇13
周四中午，老師帶我們?nèi)ル娨曀䥇⒂^恐龍展覽。
我一進入展廳，我面前的第一個展覽就是三具不同大小和形狀的恐龍骨骼。左邊的恐龍骨架可能是一只迅猛龍。它的兩個前爪靜靜地放在胸前，大腿彎曲。這就像隨時捕捉獵物一樣。它真的和以前一樣強大。右邊的骨架可能是梁龍。它的脖子有18米長。它是最長的恐龍。它的頭抬得很高，好像在尖叫。中部是臂龍，重24噸。它真是個龐然大物。它抬起脖子，似乎在品嘗樹上的.美味。太神奇了。
旁邊是恐龍介紹屏幕�？铸堉饕钤诎讏准o和侏羅紀。目前，大約是1600萬年。最兇猛的是霸王龍，它能輕易地將各種恐龍撕成碎片。即使是戰(zhàn)斗之星《浮頭龍》與《浮頭龍》；金色勇士頭盔龍不是它的對手。還有偷蛋的輕龍和帶雙冠的雙冠龍，真是數(shù)不勝數(shù)。
然后我們乘電梯去旋轉餐廳。坐在椅子上，你可以悠閑地欣賞美麗的風景。柳紅色和柳綠色令人眼花繚亂，紅瓦灰墻的高層建筑令人賞心悅目。真正的桃紅柳綠另一個村莊。我似乎陶醉在仙境中。
美妙的音樂、奇特的恐龍架和高聳的電視塔給我留下了深刻的印象。
畫展觀后感 篇14
早就聽過3d電影，自己也親身體驗——帶著3d電影專用眼鏡看過。畫面逼真，十分刺激，但是，3d畫展？可沒有聽說過，是不是也要帶著3d眼鏡看呢？帶著許多疑問，我進入了這個展覽。
工作人員直接領我和表姐進入了展廳內(nèi)，隨后便關上了前門。首先映入眼簾的是“奧巴馬”總統(tǒng)，“奧巴馬”站立在那兒，友好的伸出右手，逼真的樣子仿佛真人般。我也伸出右手，“咔嚓——”，和“奧巴馬”來了個“友好合作”。接著我看到了一張畫，上面有兩個翅膀，看起來十分華麗，用現(xiàn)在常用的詞來形容就是“高大上”。表姐這時便迫不及待地奔上去，讓我趕緊拍。不得不說，這個3d畫展雖然用肉眼看的立體感不是很強，但是照片的效果卻是杠杠的——十分立體。
繼續(xù)深入展廳內(nèi)，許多充滿了創(chuàng)意的3d畫接踵而至，如同一個3d畫盛宴一般，奇思妙想與3d畫結合起來，給人無限遐想：流著口水，張牙舞爪卻被從畫框里拉出來，眼神中似乎還隱藏著不甘；馬戲團的小丑魔術師變出了一帽子沉甸甸的美元；
巨龍在破碎的浮空巖石中穿梭，翱翔；坐在公園長椅上聆聽著白裙天使的美妙的小提琴演奏；與北極冰屋外怪叫著撲進來的`北極熊”生死一戰(zhàn)“；提起山水畫卷卻一不小心讓其中奔騰的河水傾瀉而出；福安名小吃店的廚師用力地把一籠包子抬起；拿著消防隊的泡沫滅火器對著畫框中火龍噴吐出的火焰一陣亂噴？
每一張3d畫都是設計師的獨特想法，不同的畫有可以不同的姿勢，相同的畫也可以有不同的姿勢，為了不與別人的創(chuàng)意重合，倒是想了不少姿勢。3d畫展還引起了不少小朋友的興趣，有的小朋友還興奮地說：”我長大也要做一個3d畫創(chuàng)作者！“
中國未來發(fā)展的希望在我們這些祖國的花兒身上，我們要努力學習，為國家，為民族爭光！
畫展觀后感 篇15
“愛藝術并不表示懂藝術，懂藝術并不表示會藝術，藝術不是模仿，而是超脫、創(chuàng)造�！鼻皫滋欤胰タ戳藢W校櫥窗欄的畫展，各式各樣的話都有。有幻想、素描、人物畫。而其中，最讓我感到奇特的是人物畫了。簡單的勾線筆、鉛畫紙、蠟筆就能畫出任務不一樣神態(tài)，不一樣表情和不一樣的樣貌。
在這些畫中，有一幅畫講媽媽在廚房打掃衛(wèi)生。那幅畫是4開打畫上的顏色各異。畫上的媽媽彎著腰，拿著拖把，在拖地上的灰塵，那個畫這幅畫的人把媽媽拿著拖把的樣貌畫的十分仔細，能夠看到媽媽那被累的汗珠，也能夠看媽媽那濕濕的衣服，這是一幅簡單的話，可這幅畫體現(xiàn)出不辭辛苦的干家務。
各種畫有不一樣的感覺。如：優(yōu)化使用透明的植物油調(diào)和顏料，在制作的過程中的布、帶、木板等材料上塑造了藝術形象的`繪畫。他也在歐洲起源發(fā)展，到近代成為世界性的重要話種。他的前生是15世紀以前歐洲的蛋彩畫。達芬奇曾畫過世界名畫《蒙娜麗莎》。幾百年來，這幅畫一向讓人百看不厭，尤其是他那恬靜的笑容中蘊藏的永恒之美，更使人無限陶醉與向往。那微笑有時讓人覺得舒暢溫柔，有時讓人覺的含著哀傷有時讓人你覺得十分親切，有時又讓人覺得有幾分矜持。
這次畫展，讓我獲取了許多新知識，也讓我十分大飽眼福。
畫展觀后感 篇16
這一星期的星期一下午，我們來徒步來到了食博園，目的只有一個：來看楊明老師的畫展。就在這一天的上午，我們也看了楊淇老師講敦煌壁畫的兩個視頻，雖然們怎么認真看，不過也看了也算是有備而來吧！
我們進了畫展前的大廳，首先看到的是劉永勝老師看完畫展為楊明老師寫的序言，麻校讓我們不要說話，等進了展畫廳才可以竊竊私語。我們穿過大廳，推開那沉重的門，映入眼簾的是一幅幅畫在那圖墻上掛著，擺得井然有序。
最顯眼的`就是那副千手千眼的菩薩，每一只手，每一只眼，都是楊明老師慢慢勾出來的，有時要趴著，有時要跪著，有時要坐著，據(jù)楊老師說這幅畫他畫了一年多，聽了這個數(shù)字竟是驚訝。擺在這幅畫旁邊的就是楊明老師的自敘——《一個追夢者的自敘》看了以后挺感人的。
我們幾個又往里走，我看見了一個挺丑的菩薩，一看竟然是觀世音菩薩，又一想《西游記》里的觀世音菩薩，截然不同啊，我們就在這個并不寬敞的地方走著，看見了形態(tài)怪異的佛像，還有一些沒上色的，也有一些楊明老師的學生畫的。
我們走著走著看見了姚老師正在為一些同學當向導，我們也混了進來，聽起姚老師講起來，不愧是主任，講的娓娓動聽，頭頭是道，聽的我們津津有味，仿佛身臨其境，穿越了一般。
我們把這里轉了一圈的時候我們就該回學校了，還真有點依依不舍，我們告別了食博園，就踏上回學校的路了。
畫展觀后感 篇17
進入大廳我們便可以看到陳列在墻壁上的書畫作品，一個個非同凡響。走近細細一看原來那些便是各院校的作品，大多數(shù)是國畫，還有的是繪畫和攝影作品。每個作品帶給人們的都是一種視覺上的享受，攝影放映了生活的點點滴滴，繪畫呢？告訴人們的則是個人的人生或生活的感悟，它們都是如此的具有魅力。在繪畫中品出了人生，而攝影展則帶給了我們無數(shù)唯美的畫面，讓我們由此心生向往和憧憬之情。每一幅作品都有其獨特的風格，各自的韻味！都值得人們?nèi)ゼ毤毱肺叮】戳诉@些作品之后似乎感覺到老師們在鼓勵著我們，告訴我們藝術是充滿魅力的、生活是美好的、學習是無止盡的。希望我們可以好好珍惜青年時光，用心去體驗生活，去感受藝術帶來的`無窮的魅力！
時光易逝，作品展也因此變得更加的珍貴，就讓我們趁現(xiàn)在時光未流逝之際，好好去把握它們把！讓我們的激情永不滅，一直伴隨著它的繼續(xù)而流動吧！最后，預祝所有老師們在此次的作品展中取得優(yōu)異的成績，同時也預祝此次藝術作品展活動取得圓滿成功！
畫展觀后感 篇18
近年來看過兩次印象派油畫展；一次是在2005年4月香港藝術中心展出的《法國印象派繪畫珍品展》；一次是2007年3月于東京上野公園東京都美術館展出的《19世紀藝術家們的樂園》。兩者相加也算看了不少，其中印象較深刻的有：梵高的《畫家的臥室》，德加的《舞蹈課》，馬奈的《吹短笛的男孩》，塞尚的《蓬圖瓦茲的加萊山坡》，莫奈的《魯昂大教堂-陽光的.效果-傍晚時分》，比利時點彩畫家提奧-范-里斯伯格的《掌舵的男人》，高更的《金黃色的收獲》，《嬉戲》，莫奈的《七面鳥》，雷諾阿的《抱貓的女孩》等等；這些佳作均與此前看到的印刷品有極大的出入，無論顏色的偏差，層次感，筆觸痕跡以及色調(diào)效果均有很大的區(qū)別。
且看塞尚的《蓬圖瓦茲的加萊山坡》就可知此公的畫果真名不虛傳了；一筆筆點染的綠色樹葉,是那樣的有條理,一點也看不出有什么狂野的成分,斯斯文文的,把那巴黎郊外陽光底下的蓬圖瓦茲小景寫得那樣的溫婉,那樣的幽悄和絢,其筆觸有條不紊,沒有一點混亂的感覺,整齊有序,雅致大方,色調(diào)濃重而和諧,給人予一種很舒坦的感覺.
莫奈的《七面鳥》，極盡樹蔭以外的陽光感，其光與暗的對比，更顯外面陽光的明媚，不是通過畫家當時現(xiàn)場的觀察是難以刻畫得如此唯妙唯俏的。
高更的《金黃色的收獲》，粗中見細，動中顯靜，小小的變形而不顯怪，仍覺厚重稚拙可愛，色彩調(diào)配和諧悅目，不失為其早期的杰作。
德加的《舞蹈課》，寫的是芭蕾舞教師于勤-佩羅的課徒情景；佩羅的神態(tài)，女演員的動作都充分顯示了德加寫實工夫的獨到之處，此幅畫無論用色，用筆，構圖及人物的神態(tài)都堪稱一絕。
還有比利時點彩畫家提奧-范-里斯伯格的《掌舵的男人》值得一提，此畫以點彩形式寫海浪可謂一絕，給人一種從印刷品中所不能感受到的視覺沖擊感覺，每筆都濃濃重重，整整齊齊的，綠與藍的搭配，把那海水寫得很透亮,很有動感。(此前我最不喜歡點彩派繪畫)
最后還要提一下的是梵高的《畫家的臥室》，色彩在喧鬧中見自然，用筆顯閑熟老練，與中國的寫意畫有異曲同工之妙。
總體而言，以上所述之印象派名作，看不出有什么狂怪與嘩眾取寵的成分，沒有凌亂,骯臟的感覺,不俗氣,一樣是和諧雅致,斯文大方；可見中西畫理趨同,一樣要講境界與格調(diào),不能亂來.
畫展觀后感 篇19
你看過長60米的畫卷嗎？你聽說過75歲高齡的老先生能把石灣到瀾石的26個景點用一年的時間畫完嗎？似乎不太可能，可天下之大無奇不有，招仕波老先生雖然年紀大了，但它僅僅用了一年長的時間把石灣到瀾石的26個景點用中國的水墨畫畫了下來，招仕波老先生曾說過：“我在石灣生活了近50年，對我來說石灣是我的第二故鄉(xiāng)，石灣這幾十年來的翻天覆地變化使我產(chǎn)生了畫《石灣風采》的靈感�！�
是呀，石灣這幾十年來的變化之大，怎不令人驚訝？昔日在東平河上只有幾個小碼頭，現(xiàn)在架起了幾座漂亮美觀的大橋；昔日矮小的廠房，變成了高大嶄新的辦公樓；昔日簡陋的樓房，農(nóng)舍和農(nóng)田，全變成了高大的`樓房；還有漂亮的陶瓷城和佛山候機樓，熱鬧的貿(mào)易中心，這都是時代的新變化。不過，也有從未變過的，就是許多名勝古跡，例如：南風古灶就有幾百年的歷史，里面直到現(xiàn)在還生產(chǎn)著許多精美的工藝品，許多的海外學生專門來這里學做陶藝，除此之外，石灣還有南國陶藝之都的美名。
看完畫展后，我知道了，在這幾十年是黨帶領著人們逐步走入富裕的生活，許多建筑物都是石灣人民的智慧結晶和勞動成果，作者還從栩栩如生的畫卷中告訴我們，現(xiàn)在的生活是好不容易才得到的，我們要好好珍惜。另外，我還從作者那里發(fā)現(xiàn)一種值得我們學習的精神，那就是—堅持。
畫展觀后感 篇20
近朱者赤，近墨者黑。近大師，傳奇樣的大師，神人般的大師，我沾了不少仙氣，。大師是畢加索，只是看場他的畫展，我就已經(jīng)是云里霧里，飄飄欲仙，一時間覺得自己也文藝了不少。管它是我自作多情也好，嬌柔做作也好，自命不凡也好，大師畢竟是大師。不解，曲高和寡，爭議，才華橫溢，經(jīng)典，“墮落的藝術”，畢加索就是畢加索。
“我從小時候就能畫得像大師一樣，但我卻花了這一生的時間學會像小孩子一樣畫畫�！薄敛剂_畢加索
我在觀看之時，我逐漸發(fā)現(xiàn)比起寫實的風格來，我與抽象風格更有默契。之所以抽象，是因為一眼看不出名堂。那坨歪歪扭扭的怎么會是個肖像？人體的線條怎么那么扭曲？五官為什么要畫得那么丑？簡直是詭異！可以用詭異，奇怪，難看來形容的作品不少，關鍵是這些怎么就成了大作？世間漂亮，悅人眼球的作品那么多，怎么偏偏就畢加索成了氣候？說到藝術，畢加索的作品就像是人的靈魂，你可以否認它的價值，但是它就是在那里，舉足輕重，不可磨滅，是永生的。
正因為抽象畫看上去就是四不像。神話中的怪物張什么樣子，抽象畫看上去就是什么樣子。但是，我這次卻驚奇地發(fā)現(xiàn)：抽象畫是活的！你從任何角度看都可以，而且體驗都不一樣。那看起來仿佛是胳膊的兩個長條你看把它看成是交叉的腿也可以！一張極度扭曲的肖像畫，當我遮住一邊眼睛只看畫的左半邊的時候，我發(fā)現(xiàn)它里面是有寫實的畫法運用其中的，而且那是個寫實的，很美的人側臉輪廓。還有，在頭上鼓出一個大包，并且兩只眼睛都長在一邊，還一只高一只低，在我看來，除了我前一句描寫的樣子之外，那還是兩個要接吻的人側臉。
一時間，我被如此富有想象力，如此為所欲為的畫作吸引了。除了仰慕大師深厚的繪作功力之外，我更傾心于大師的創(chuàng)造力。畢加索把他眼睛看到的場景完全按照自己的理解和意愿呈現(xiàn)出來，不刻意歸屬于某一特定派別，不拘泥于學院教條，不局限于當時的流行風潮，不在乎別人看了是否能接受。畢加索，只是畫他的畫。他，只畫他想畫得畫！
看展覽之前，我猜我是要茫然，要困惑，因為我不是學美術的，因為我是頭一次來看，因為我之前從來不了解一丁點畢加索。連我自己都驚訝的是，在沒有任何解說的情況下，我用自己的方式體會出大師的用心。我看出來大師畫的不是畫，畫的是自由。我看的也不是畫，看的是永遠追尋自由，激發(fā)創(chuàng)造的雄心。
插句題外話，我慶幸在進門之前沒有先跑去找個解說帶我參觀。我本來的打算是先自己揣摩下，自己先看看我對如此曠世之作有什么看法，我自己如何理解。然后，如果我實在是丈二和尚摸不到頭腦的話再找解說也可以。然而實際情況是：我進了門，從畢加索的年表看起，對大師的各個創(chuàng)作階段的手法變化，從一種風格向另外一種風格的'變化有了粗淺的認知，接下來丟下”畫畫一定要讓人看清楚畫的是什么”的固定思維就足夠了。畢加索想怎么畫他就怎么畫，并且大膽嘗試當時一切的新技術，新材料，除了繪畫本身，他也結合作家，詩人，劇場演出，雕塑家和其他的畫家的對藝術不同的見解，并且把這些全部都運用于他自己的創(chuàng)作中。與其說畢加索是畫畫，還不如說他是一次又一次的創(chuàng)造！
我這么理解畢加索的作品，我理解對了嗎？到位了嗎？有眼光嗎？藝術修養(yǎng)夠嗎？我不知道。我需要知道么？又有誰知道呢？恐怕除了畢大師本人之外，沒有任何人能100%地明白大師作畫的用意吧！
我們這些后來人縱然想想大師學習，即使把大師的畫臨摹千遍萬遍，但如果只是模仿作品本身，而忽略了大師的無拘無束，自由，勇敢，創(chuàng)新，那也只是學個皮毛而已。本質上就已經(jīng)相差十萬八千里了。
我參觀畫展后自己的語錄：”寫實畫是死的，看起來是啥就是啥。沒什么多余可解釋的了；抽象畫師活的，看啥是啥全由你自己想，你說它是啥就是啥！“
看抽象畫時，我是自由，因為做外一個美術外行人，我也可以說出我自己的見解，毫不擔心是與非，對與錯。
我很愉快。
畫展觀后感 篇21
《巴黎國立畢加索藝術館珍品展》在香港沙田香港文化博物館開展。抽空去看看。
我對于畢加索的藝術作品和藝術價值從來都是驚奇的欣賞！當?shù)谝淮谓佑|畢加索藝術時，是我在學畫初期得到一本畢加索畫集，是表哥從香港買來送給我的，那個時候是難得見到的國外藝術家作品。我就驚奇繪畫藝術還可這樣來表現(xiàn)？怎么可以這樣畫？為什么要這樣畫？價值又如此之高？不得其解、不得其解呀！為此，有機會我就會觀看畢加索的真跡藝術作品展，思索他為何會有這種驚世駭俗繪畫藝術，包括看一些評論家的文章，但是從來就不能讓我自己真正理解和信服過，試圖剖析他的藝術動機是我腦海中的一個縈繞之迷。這里可能有藝術家朋友會有認同我對畢加索之迷觀，亦可能會有藝術家朋友覺得我是土老冒，無現(xiàn)代藝術細胞，呵呵！不要緊，不懂就是不懂！不能裝懂吧？更不能停止探究畢加索藝術的想法。
神奇的`畢加索，今天，也就是在我看畢加索畫展時，看到了畢加索一段語錄，讓我茅塞頓開，迷底我想應該是解開了，金句的作用是如此有說服力，我所不能明白的問題都讓我明了，好一個畢加索藝術，原來源如此“對我而言作畫就象參與一種戲劇性的體現(xiàn)，在這個過程里象置身于支離破碎的現(xiàn)實中�！薄皩ξ叶詣�(chuàng)作是破壞的總和，我作畫時隨即將它破壞�！被蛟S畢加索語錄是我洞開欣賞現(xiàn)代藝術之匙。
畫展觀后感 篇22
今天我們?nèi)⒂^了一個特殊的畫展，這個畫展的主題是“童心有愛，七彩夢想”。年少的我們，心中充滿了稚嫩的夢想。我懷揣著這樣的心情，走進了位于科技宮四樓的畫展展廳。
一進展廳，我便看見了琳瑯滿目的繪畫作品：素描、水彩畫、兒童畫、沙畫、國畫，應有盡有，還有別具風格的手工制品。一件件美麗而精致的手工作品吸引了我的眼球。但更令我嘆為觀止的是一副夏日荷花圖，是一幅國畫。這幅畫畫得十分逼真：亭亭玉立的荷花優(yōu)雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣將檸檬黃的花蕊輕柔的包住，十分美麗。左側一朵荷花含苞待放，宛如羞澀的小姑娘，荷花下方，幾片嫩綠的.小荷葉剛剛長成，兩側的墨色的荷葉更襯托出小荷葉的生機勃勃。一只如畫龍點睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁。仿佛被荷花淡雅的香氣迷住了，久久不愿離開。池塘中，幾條頑皮的小魚在荷葉下嬉戲，十分生動可愛�？吹竭@幅畫，我便想起了南宋詩人楊萬里的一句詩：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅�！蔽矣X得，這幅畫的作者想告訴我們的和楊萬里一樣：我們一定要做一個像荷花一樣的人，出淤泥而不染，濯清漣而不妖。
這次畫展，我不僅體會到了大千世界的美麗，還知道了做人的道理。這次畫展，我真是受益匪淺！
畫展觀后感 篇23
今天，我們?nèi)チ饲斑M中學參觀畫展。我們學校共展出了18幅優(yōu)秀作品，都畫得棒極了！
剛進展畫廳，一副《春秋艷景》就進入了我的眼簾。這一棟棟房子、一顆顆大樹，從樹上飄落下的葉子落到一座座紅頂房上，好像是一只只蝴蝶在翩翩起舞。仔細賞閱《春秋艷景》這幅作品，好像真的流連其間，我仿佛置身于春秋時節(jié)，一時流連忘返。這次畫展匯聚了各個學校的出色作品，真的是一時欣賞不完。
通過這次參觀畫展，我覺得每一個人必須有一技之長。否則長大以后在社會上就不能顯出自己的才能，就不會被重用。媽媽經(jīng)常對我說：要我一定多學本領，有一技之長，那樣才能顯示出自己的價值。當然，學習好了，當然好了，可是，一定要有“外門”的特長。在這次畫展中對我的感觸很大。參觀后，同學們依次走出了展畫廳，每一副作品都給我留下了深刻的`印象，看著那一幅幅生動形象的油畫，我在心里暗暗發(fā)誓：將來在社會上一定要發(fā)揮我的一技之長，做一個有用的人。
畫展觀后感 篇24
1月16日上午，跟著老師們?nèi)サ缴澈邮袊H會展中心參觀書畫展。雖然天氣有些冷，可熱情很高漲。
我是第一次參加這樣的活動，一進門就被整個展館的氣勢震驚了。偌大的場館，四周墻上掛滿了大師們的作品：有龍飛鳳舞的各家大字，有惟妙惟肖的工筆人物，有氣勢磅礴的寫意山水，等等，濃墨重彩，琳瑯滿目。因為會場太大了，展品太多了，我沒能一一細品。
在眾家的大作中，我只留意了一些寫意花鳥畫。看落款這些大部分是劉鴻敏和李景森兩位大師的作品。每到一幅跟前我都要佇足品賞一番。他們的畫兒筆法流暢，韻味十足，令人嘆服。我最為關心的當然是各家的牡丹了。李劉二位大師的牡丹各有千秋，但更吸引我的當屬劉現(xiàn)祿老師的牡丹了。劉老師的牡丹顏色鮮美，造型優(yōu)雅，神韻躍然紙上，令人嘆為觀止。等參觀完一圈以后，胡老師又帶我回到劉老師的'牡丹前，細致地給我分析講解，花頭的調(diào)色，花瓣的分布，點蕊的方法，還有枝干，葉子，留白等等，真的使我受益匪淺。下午李老師也對劉現(xiàn)祿老師的牡丹評價很高。晚上我想找到劉老師的空間看看有沒有更多的牡丹，可惜王老師說他不上網(wǎng)，真的是有點遺憾了。
這次展會上，我除了注意了王老師崔老師等老師們的字以外，我還特意注意了一幅字畫“書魂”。關于字是哪家啥體我不懂，也沒注意落款作者名字，我只是對這兩個字感興趣，我想練練，等啥時候自己也寫一幅貼我的圖書室里。
會場上，老師們現(xiàn)場揮毫潑墨可算是一大亮點。
這次展覽活動還有最欣慰的一點是，三人軒的兩位小妹的作品也參展了。雖然和大師們的大作比起來看上去有點小家氣，但已經(jīng)很不錯啦。這是我們的驕傲，是我們的經(jīng)歷，也是我們的動力。希望以后多參加這樣的活動，希望三人軒茁壯成長，希望沙河書畫事業(yè)蓬勃發(fā)展。
畫展觀后感 篇25
昨天幾位朋友約我出去走走，繁華都市看到的是滿眼沒有民族特色的建筑群，就像雄偉的“水泥森林”我們無心去瀏覽服裝城和百貨店，而鎖定的目標就是書店和畫廊及藝術展示館，對于畫展我近年看得很多，當代藝術我認為大多是寧靜不足，浮躁有余。故平時寧可在家欣賞歷代大師的畫冊，覺得這樣比看那些跟風時尚的現(xiàn)代藝術養(yǎng)眼得多，但與朋友們在一起你總不能單獨站在展廳門口不進去吧。
畫廊和藝術展廳里的作品五花八門，有傳統(tǒng)，也有用各種手段制作出所謂的現(xiàn)代派藝術，五彩繽紛，讓人看得眼花繚亂，我朋友是搞文字的，對藝術雖喜歡但在欣賞方面沒有多大悟性，只要看到書畫情緒就很激動，朋友說現(xiàn)在的優(yōu)秀畫家多如牛毛，真是藝術的春天。其實他對藝術作品的優(yōu)劣是一無所知，他問我對這些展品看法如何？在老朋友面前我便直言，我說，我對當今的繪畫看法正好與你相反，現(xiàn)在用兩句話來概括比較恰當，即：“以俗為美者不少，以新唬人者更多”看到畫廊里稱之為傳統(tǒng)的作品時，就想起大翻譯家傅雷在1944年寫給黃賓虹信中說，一些畫家作品“甜熟趨時，上焉者，整齊精工，模仿形似，下焉者，五色雜陳，難免惡俗，離藝術則遠矣�！痹谥袊鴤鹘y(tǒng)的書畫上對于作品的氣息非常講究，一幅佳作首先給人一種高古雅逸之氣。但現(xiàn)在這些作品予人以媚俗和浮躁之氣，還有江湖氣、匠氣。好作品應該凈化人的心靈，不能讓人感覺是一種精神污染。
至于那些搞視覺沖擊力的西式時尚畫家，他們閉口張口談創(chuàng)新和現(xiàn)代感，如果說要切入現(xiàn)代，不是一種單純以形式去切入的問題，這些搞現(xiàn)代的人大部分是從國外的傳統(tǒng)學來的，他們?yōu)槭裁床豢梢杂米约豪献孀诘姆绞侥�？崇洋者也要學學老外們是怎樣尊重自己本民族的文化，一位德國學者說：“任何民族首先要站在自己的民族的文化立場上去自己發(fā)展文化，這是最基本的，沒有任何可以懷疑的�！敝袊嬙诋敶哼M入了一個大家齊“創(chuàng)新”的誤區(qū)，似乎不創(chuàng)新就不顯出畫家的才華，就出不了成就，折射出當代一些畫家存在著一種浮躁心態(tài)。藝術家如果是為了創(chuàng)新而畫畫，則可見是何等的功利又何等的虛偽。優(yōu)秀的藝術是沒有新舊之分而只有優(yōu)劣之別，所以畢加索說：看非洲的藝術每天都是新的。
當然，中國畫的發(fā)展必須要創(chuàng)新，突破。但這一定是虛心學習，潛心研究的基礎上，在對中國畫有非常深刻認識與理解的前提下，才有“創(chuàng)新”的可能。對“傳統(tǒng)一路”的誤解，直接始自康有為不知天高地厚貶董其昌與陳獨秀瞎罵四王，這本來僅是他們欲將政治熱情混充藝術鑒賞的一廂情愿的論調(diào)，其門外之談誤導了一代神志不清的中國畫后學者，這些人盲目地一遍遍講創(chuàng)新，他們不知道最有價值的東西，往往就是萬變不離其宗的.東西，《易經(jīng)》里面就講到“變”與“常”的關糸，現(xiàn)在這些喝過迷魂湯的人是光知道變，而不知道常。
中國的現(xiàn)代流行藝術，實則，上焉者，充其量只是西方現(xiàn)代藝術的模仿秀，下焉者是以新唬人一時的快餐藝術。都說現(xiàn)在中國人是真正意義上的“一窮二白”外國的經(jīng)典文化未學到手，卻把自己優(yōu)秀傳統(tǒng)文化丟光了。你看外國人多聰明，他讓中國人去撿他們遺棄了的文化垃圾，他們悄悄地在研究中國傳統(tǒng)博大精深的文化。現(xiàn)在好多畫家滿腦子的功利“生產(chǎn)”出大量俗作，包括一些唬人的現(xiàn)代派文化垃圾也充斥于社會和市場，誤導和影響觀眾眼光，如此循環(huán)，最后造成一個龐大的藝術趣味偏低的社會環(huán)境，而當這些滲透到權力與機制里被當做“正統(tǒng)”和“主流”予以提倡和鼓勵，中國的藝術就面臨滅頂之災了。
畫展觀后感 篇26
新年伊始，萬象更新。2月14日，岐山關中大廈門前彩門奪目，鞭炮齊鳴，在這個特別的日子，曹宇先生從藝五十年暨師生書畫展隆重開幕。來自社會各界的書畫名家、曹宇先生弟子及省市領導約千余人匯聚西岐，于關中大廈八樓展廳內(nèi)觀賞作品，暢談藝術，座談交流。此次展覽嘉賓之盛,規(guī)模之大，氛圍之濃，讓我深受感染，不由生出感慨和敬佩之情。
因為自己是書畫圈外的人，也不懂書法藝術，卻無意中認識了一些圈子內(nèi)的老師和朋友，和書畫結了緣。這次，承蒙趙老師邀請，我這個即不會寫毛筆和硬筆書法，又不會畫畫的人，也充當了嘉賓中的一員。我懷著激動的心情和深深的`敬意，參加了曹宇老師從藝五十年暨師生書畫展座談會，參觀了這次不平凡的展覽。雖然對曹宇老師的篆刻、書法、繪畫、剪紙已早有耳聞，卻遲遲未能謀面。通過這次展覽和座談交流，讓我對曹宇老師有了更進一步的認識和了解。從他的身上，我看到了藝術的力量和執(zhí)著的追求，讓我這個不是藝術圈的人也深受感染，頓生欽佩和敬仰之情。
當日展廳內(nèi)，熱烈的氛圍，激情的場面，涌動的人群，這無疑是對曹宇老師從藝五十年藝術生涯的總結和定位。尤其是，藝術界老前輩們專業(yè)的評論和點評，讓我感受出了有一種自然的原始光芒在曹宇老師身上閃閃發(fā)光。正如大家所說，曹宇老師他即是一位思想家、藝術家，同時，又是一位學者、一位奇人。他獻身藝術生涯五十載，追求真實、自然、平淡、永恒，這是他的一種境界、一種作為、一個文化人的心態(tài)。
此次展覽取材豐富，風格迥異，作品大多都是出自曹宇老師和他的學生之手，而且參展的作品都是經(jīng)過統(tǒng)一裝裱，皆為新作。因為自己不懂書法，對專業(yè)的評論術語更是陌生。因此，只能欣賞各位老師的佳作，卻不敢妄加評論。以上所述，也就個人的觀后感，用外行話做以總結，不到之處，還請曹老師多見諒！
畫展觀后感 篇27
星期六，媽媽帶我去文化館看畫展。
進了文化館，我看到了各種各樣的畫和字：有很大一副的“大”字，有美麗的仙女，有勤勞的鳥媽媽給鳥寶寶喂食……最顯眼的還是那幅牡丹花了，它是整個文化館里最大的畫了，整整占據(jù)了一面墻，比大人還高，上面有形色各異的牡丹花，有怒放的，有含苞待放的，顏色有紅色、黃色、還有粉色，真是一片美麗的.花海！
突然，我看見很多人圍在了一起，我也趕緊跑了過去。原來是位老書法家正要寫字，他先拿起一支大大的毛筆，蘸飽了墨，然后在紙上龍飛鳳舞地寫了一個“舞”字，再換了一支小毛筆落了款，然后拿印章一按，哈！完成了！那個“舞”字就像一位舞者在跳舞一般，四周響起了熱烈的贊嘆聲。
看完畫展，我依依不舍地離開了文化館。我以后也要好好練字，希望將來也能成為一位書法家。
畫展觀后感 篇28
這天下午兩節(jié)課后，我們?nèi)鄟淼紹3幢一樓參觀黃原奶奶的書畫展。老師帶領我們陸陸續(xù)續(xù)進場了，我四處望了望，看到了各式各樣的字畫，一下子吸引了我的眼球。悠悠的古運河水，盛開的牡丹，挺拔的墨竹。中間還鑲嵌著幾幅書畫作品，動靜皆宜，相得益彰。黃奶奶的'筆法蒼翠有力，又行云流水，讓人不禁感嘆她高超的技藝。我課外也在練習書法，覺得特別枯燥，有時都不想寫，看了黃奶奶的作品，我想我必須會堅持下去的。
令我印象最深的一幅畫就是牡丹爭艷圖，形態(tài)各異的牡丹競相爭艷，黃的、紅的、白的。瞧，上方還停留著兩只黃黑色的畫眉鳥，時而清脆的鳴叫，時而撲打著翅膀，讓人賞心悅目。寓意著我們青少年在老師的教導下積極向上，勇于進取，像花兒一樣美。
畫展中還展出了一些照片，靈山大佛、江南林園、太湖美景。讓人感覺黃原奶奶是那么熱愛生活，熱愛家鄉(xiāng)。活到老，學到老，熱愛生活，享受生活。我想我們在學習課本知識的同時，也就應身體力行地多看多走，去感受美麗的世界。
畫展觀后感 篇29
今天，我到圖書館參觀了“快樂二小，幸福童年”的美術畫展。
一去到畫展，往右看，就會看到一些不太精致但很可愛的畫，還有一些畫昆蟲的畫得惟妙惟俏，似乎一條真的蟲子爬到了紙上。往左邊看，就能看到一幅幅精美、好看的書法，給力許多人向前進的鼓勵和勇氣。
繼續(xù)往前走，就能看到一張長長的'桌子，上面擺著琳瑯滿目的小手工，有的用一些月餅盒子制作而成的小坦克；有的是用一些盒子和卡紙做成的照相機；有的是用一些一次性筷子做成的小房子，房子外還有一個花園和五顏六色的小石子做成的小路，可愛的秋千也是用一次性筷子做成的。還有用布碎卷成的美麗小花。我印象最深刻的是一個用一次性筷子做成的摩天輪，不認真看的話，還真看不出是用一次性筷子做的呢。
美術畫展里還有許多漂亮精致的圖畫、手工等，我就不一一列舉了。朋友們有興趣的話，請到圖書館一飽眼福吧！
畫展觀后感 篇30
作為美術欣賞課活動的一部分，上周四我隨著我們系的師生一同來到江西藝術中心參觀陳丹青畫展。在幾個小時里，每一個同學都認真地欣賞了自己喜歡的畫作，也收獲了許多。
舍斯托夫說：“人就是向現(xiàn)實轉變而尚未完成轉變的可能性”。時間、友誼、藝術，是本次展覽的主題，由三位畫家相識四十年來的故事與作品，作為主線，敘述青年時代的理想，油畫實踐的軌跡，圍繞藝術的友誼。四十年來，三位上海老朋友的故事充滿戲劇性的起伏與變化：林旭東由油畫轉向版畫，繼而轉向電影，又回到油畫；陳丹青的繪畫與書寫生涯，已為公眾熟知；韓辛從上海、美國、北京的藝術游歷，則是一個少年成長為自由畫家的典型。在四十年故事中，陳逸飛、劉小東、賈樟柯，是這三位畫家長期友誼的見證人。而三位老友的各自陳述，使我們有機會進入時光隧道，目擊時期自學一代如何成才，為今天的藝術教育提供了生動鮮明的對比與反思。
展廳入口的大幅黑白照片，是20年三位老友騎著自行車穿越上海的弄堂，笑得非常開心，一如他們的年輕時代。那是動亂的年代，歲月荒荒，他們躲在角落偷聽蘇聯(lián)錄制的歐洲古典音樂，自學繪畫，彼此玩笑，九十年代，三個人各走各的路，到了新世紀，又湊到一起畫畫，聆聽當年的曲目，依然彼此玩笑，在展廳中，四十年的光陰轉化為物質與文字，在展館的墻上交錯并置，燈光下顯得很靜很亮。
門首兩側的墻上是三位老友的三篇自述，作品由左右兩端展墻掛開，按年代順序，依次分段，向展廳深處延伸：啟始于70年代三個自學少年的自畫像，以及歐洲各名作的臨摹，終結于各自的寫作和創(chuàng)作，每一展室印在墻上的解說文字，關于畫，關于人。陳丹青與韓辛各寫了十余段，林旭東寡言字僅寫了三段。此外，半數(shù)以上的畫配有圖說，韓辛與陳丹青各占一半，這是兩個話多的人，一個愛聽表揚，一個樂于夸獎。
林旭東寫道：一天上街，在淮海路上迎頭就遇見了病后的丹青和他爸爸。以后就開始你來我往地時常見面。有時他會和爸爸或者弟弟一起來。他爸爸和弟弟的形象俊朗，常常成為丹青習作的對象，后來丹青畫的康巴漢子，骨相結構中也有他們的影子？他這幾年的畫中，我比較有感于他的印刷品寫生，形式上是他在美后期圖像并置的'延續(xù)，但已不只游戲概念，娓娓道來的是他的衷腸，歲月蒼桑，世事難料，畫家能守住的也只有這幾本舊畫冊，在無人喝彩中自有一種從容與淡定，波瀾不驚中題材已被超越：在一筆一劃的把玩中，他營造著安放性命的處所？韓辛畫得很多，水粉畫，畫的多是風景和靜物。
在畫展中找他們的“進步”與“退步”，或者比照誰畫得更好，都是無趣的，都是觀看與認知的障礙，因展覽所能呈示的意涵，是三個獨立的人如何與境遇周旋，如何與自己的愛與才能糾葛，如何在不同的時代“畫什么”，“怎么畫”而他們頑強信守了自己對藝術的熱愛，雖然這份愛遭遇了不斷改頭換面的時代。提醒是必要的，即：此展本身是一件完整的，難以分割的作品，單獨看一件作品，一個人的作品，一個年代的作品，便沒有看見這個展覽。
繪畫，是畫家的終身自我教育，眼界，是基本的條件，而眼界，通常指向別人的作品。其實，自己的作品也在教育自己，并賦予對繪畫的認知，這是一個使作者成為觀眾的畫展。
畫展觀后感 篇31
今天，陽光明媚。我和爸爸去參觀了一個特殊的畫展，這就是我們沙坪鎮(zhèn)街道第二小學在鶴山市圖書館舉辦的名為“快樂二小，幸福童年”的字畫與手工藝展覽。
我懷著興奮的心情跑上了圖書館的四樓綜合展廳。一進展廳，我便看見了琳瑯滿目的各班級同學的'作品，有書法字畫，有素描，有水彩畫，還有別具風格的手工藝品。一件件活靈活現(xiàn)有手工藝品吸引了我的眼球，這些作品精致且很有創(chuàng)意，但更令我覺得贊嘆的是一幅夏日荷花圖，是一幅國畫。這幅畫畫的十分逼真：亭亭玉立的荷花優(yōu)雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣將檸檬黃的花蕊輕柔的包住，十分美麗！左側一朵荷花含苞待放，宛如羞澀的小姑娘。荷花下方，幾片嫩綠的小荷葉剛剛舒展開來，兩側墨色的大荷葉更襯托出小荷葉的生機勃勃。幾條頑皮的小魚在荷葉下嬉戲，十分生動可愛�？吹搅诉@幅畫我便想起了南宋詩人楊萬里的一句詩：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”。我覺得一定要做一個像荷花一樣的人，出淤泥而不染，濯清漣而不妖。
這次畫展，我不僅看到了同學們的無限創(chuàng)作力，看到了大千世界的美麗，還知道了做人的道理。這次畫展，我真是受益匪淺！
畫展觀后感 篇32
星期六，我和哥哥來到了鶴山沙坪圖書館。圖書館里的人真多呀，熙熙攘攘的。我們只能慢慢地往里邊挪,終于擠進了展廳。
展廳中，各式各樣的畫都有，有素描、人物畫、風景畫、國畫等等。那些繪畫作品畫得非常精致，我不禁贊嘆不已。慢慢往里面走，左側右側都是一幅幅的`書法作品，這些書法作品的筆畫蒼勁有力，如龍飛舞。
我沉浸在藝術的氛圍里，盡情地欣賞著書畫中美妙的世界。突然，在色彩繽紛的畫卷中，我發(fā)現(xiàn)了幾幅黑白畫。它們仿佛安靜地佇立在五彩十色的世界里，靜靜地訴說自己獨具一格的故事。簡單的勾線筆、鉛畫紙就能畫出不同的靜態(tài)動態(tài)。艷麗之極是黑白！
哥哥說過，畫這樣精細的鋼筆畫，要求創(chuàng)作者從第一筆到最后一筆，必須全神貫注，絲毫不能松懈，否則很有可能功虧一簣。說真的，我十分佩服作者的毅力和耐心，我真應該向這些小畫家們好好學習。
這一天到圖書館參觀，讓我獲取了許多新的知識，真是大飽眼福。回家的路上我和哥哥討論著各自喜歡的作品，真是愉快的一天。
畫展觀后感 篇33
今天，天空落著蒙蒙細雨，偶爾會有一點兒冷風。我和媽媽穿好鞋子，換好衣服，準備去圖書館參觀‘沙坪二小幸福童年’書畫展覽會。
拿著雨傘，踩著泥濘的小路，我們終于來到了圖書館，剛進圖書館，一陣書香氣息撲面而來，只見周圍掛滿了各大書法家的字，落尾圓潤，字跡工整。不知不覺，我們上到了四樓，終于看到了門口上面寫著“沙坪二小幸福童年”幾個大字，哇！一走進去，仿佛到了個色彩繽紛的`世界，一面是充滿想象的美術畫和工藝品，一面是各班同學寫的書法作品，我們先參觀了美術作品，一幅幅畫畫得生動傳神，美麗極了。例如，這幅畫畫的小汽車樓，上面不但有汽車樓，還花、畫了一些小豬和大灰狼，使它更加美麗！當然，還有很多畫，我不逐一介紹了。不過，有一幅畫是我覺得最漂亮的，那是一幅油畫，畫出了秋收春種的情形，遠處還有一些房子，山頭，很美麗，是三（1）班的同學畫的。工藝品我覺得最漂亮的是一條木條做的別墅，書法作品我覺得最漂亮的是一張六（2）班的同學寫的。那是一副毛筆字，每個字都瀟灑，可好看了。
其實，只要做得最好，每個人都能成功。
畫展觀后感 篇34
為宏揚民族傳統(tǒng)文明，促進校園文明昌盛開展，展示廣闊師生典雅健康的藝術才思和積極向上的精神面貌，我校在11月1日舉辦了首屆師生書畫展。展出了全校師生優(yōu)秀著作230幅，其間學生著作154幅，教師著作76幅。材料包含水彩畫、剪貼畫、國畫、木刻畫、書法、拍攝、十字繡等。
11月3日，校園安排六年級學生去文明廣播中心觀賞書畫著作展。我本帶著一種沉重的工作心情去到展廳，但當我抵達展廳后，我的心情馬上激動起來。哇！展廳里掛滿了林林總總的書畫影著作，令我目不暇接，目不暇接。
首要映入我眼皮的是方桂珍教師幾幅工筆畫：《淺笑》、《三月紅》、《遙想》、《樹下》，畫中的人物描繪得那么溫雅嫻靜，他們姿勢像貌目光各不相同，但都氣質尊貴、純潔無暇，心靈未被塵俗油滑歪曲和污染，令人頓生不忍褻瀆的愛撫之情。
這時家長帶著學生陸陸續(xù)續(xù)出場了，我?guī)е鴰孜粚W生、家長處處望了望，看到了林林總總的畫，心里開端感起愛好來。我細心觀望著每幅畫，我發(fā)現(xiàn)每幅畫筆法都蒼翠有力，畫的使人覺得實有行云流水，鸞翔鳳翥之感！讓人感到藝術的博學多才，令我感到驕傲！再看到同學們的畫，那更不用說了，畫的繪聲繪色，活靈活現(xiàn)！
我們又來到書法著作展區(qū)，一個個毛筆字娟秀飄逸，透露著深深的文明氣味，一起也激起了我對書法的愛好。我又細心一看，這些書法著作的作者竟然是年紀那么小的孩子！真是為他們感到驕傲。一位家長觀看完這些著作，不由地贊賞到：“河田小學可以舉辦這么大的書畫展，真不簡單呀！”我聽了，心里樂陶陶的。
看完了書畫展，我感覺很不錯，能欣賞到藝術，能看到辛苦的'創(chuàng)作，能看到繽紛色彩的國際！搭檔們和學生們的那些創(chuàng)作，使我的心里情不自禁出一種敬慕之情。我不由想起了自己，與他們比較我實在是太羞愧了�；蛟S我該事必躬親地多看多走，刨除自己的狹窄，仔細羅致常識的營養(yǎng)，在文明的海洋中徜徉！
畫展觀后感 篇35
這天下午兩節(jié)課后，我們?nèi)鄟淼紹3幢一樓欣賞黃原奶奶的書畫展。
教師帶領我們陸陸續(xù)續(xù)進場了，我四處望了望，看到了各式各樣的字畫，一瞬間吸引了我的眼球。悠悠的古運河水，盛開的牡丹，聳立的墨竹……中心還鑲嵌著幾幅書畫作品，動態(tài)皆宜，相得益彰。黃奶奶的筆法蒼翠有力，又行云流水，讓人不由感嘆她高超的技藝。我課外也在練習書法，覺得特性單調(diào)，有時都不想寫，看了黃奶奶的作品，我想我有必要會堅持下去的'。
令我形象最深的一幅畫就是牡丹斗麗圖，形狀萬千的牡丹競相斗麗，黃的、紅的、白的……瞧，上方還停藏著兩只黃黑色的畫眉鳥，時而洪亮的鳴叫，時而撲打著翅膀，讓人賞心悅目。寓意著我們青少年在教師的經(jīng)驗下積極向上，勇于進取，像花兒相同美。
畫展中還展出了一些相片，靈山大佛、江南林園、太湖美景……讓人感覺黃原奶奶是那么熱愛日子，熱愛家鄉(xiāng)。
活到老，學到老，熱愛日子，享受日子。我想我們在學習講義知識的一同，也就應以身作則地多看多走，去感受美麗的世界。
畫展觀后感 篇36
10月1日午時，我懷著激動的心境到鹽城會展中心參觀中國水墨畫展。來到會展中心，我通過玻璃門，遠遠看到展廳里陳列著許多畫，我恨不得插上雙翅立刻飛到畫前。
進了展廳，一幅幅水墨畫陳列在我眼前。其中我最喜歡“八仙圖”。你看，那八位神仙個個栩栩如生，他們正坐在樹蔭下休息，互相談論著自己過海的經(jīng)過呢！瞧，何仙姑正手舉蓮葉望著地上奇形怪狀的石頭，其他的神仙都在悠閑地吃著水果。
我還十分喜歡“錦繡天堂”這幅畫。這幅畫以小橋、流水、人家這些景物，生動地描繪了祖國的大好河山。遠看，連綿起伏的山峰在一棵棵高大挺拔的松樹的映襯下，顯得格外青翠；近看，一戶戶人家在青山的掩映下，時隱時現(xiàn)。正如詩人王安石的詩句“一水護田將綠繞，兩山排闥送青來”所說得一樣。我想，能生活在這種地方，必須很幸福吧。
一幅梅花圖引入我的眼簾，圖上一朵朵怒放的'梅花爭奇斗艷。梅花能在寒冬開放，不愧為“歲寒三友”之一啊！我想，也許作者正是佩服梅花這種不怕苦的精神，才畫梅花的吧！
媽媽正聚精會神地欣賞一幅畫。我想，究竟是什么畫奪走媽媽的眼球走上前一看，原先是“仕女騎馬圖”。圖上的仕女都坐在馬背上，絲毫不害怕，顯得雄姿英發(fā)。
在參觀的過程中，水墨畫專家們還向我們介紹了中國畫的各種畫法。有中外結合法、古代畫法等，我們都第一次聽說。
畫展結束了，我們依依不舍地離開展館回家了，這次活動真難忘！
畫展觀后感 篇37
周二早晨陽光明媚，我早早的來到了學校。
“叮鈴鈴！叮鈴鈴！”上課了，老師來到教室后說：“同學們下課可以去中院看畫展。”聽到這個消息，大家頓時興奮起來，連課都沒有認真聽，只想著下課鈴可以早點打響。
下課了！下課了！同學們就一窩蜂的沖出教室，沖向中院去看畫展。我擠進人群里，“哎呀，是誰踩到我的腳啦！”“看，這幅畫真好看！”贊嘆聲和尖叫聲響成一片，此起彼伏。又吸引來一大群人，真是人山人海��！
我剛擠進去，便看見了五彩斑斕的書畫作品：水彩畫，毛筆字，刮畫，鋼筆字，粘貼畫，一幅幅美麗的'書畫作品吸引了我的眼球，讓人眼花繚亂。
看到老師寫的字，剛勁有力，令人驚嘆。又看到了一些比我小的弟弟妹妹寫的字，漂亮極了，我自愧不如。
我越看越癡迷，這是我眼前呈現(xiàn)了一幅荷花圖，線條是那么柔美，看著看著，到了忘我的境界。一條清澈見底的小溪出現(xiàn)在我的面前，小溪里鋪滿了荷葉，亭亭玉立的荷花優(yōu)雅地站在水中央，粉紅色的花瓣層次分明將那黃色的花蕊包了起來，這種畫面就如詩意一般。突然，刮來了一陣風把我?guī)У搅怂鲁鞘�，在水下造城市？我很奇怪，在海洋里走了一陣子，我才發(fā)現(xiàn)。我既不會游泳，水下有沒有空氣，我怎們可以在水下行走這么久呢？隱約走來一個人，我便迎了上去，問他我不懂的問題，他說：“這全是科學家的功勞，讓我們能在水下行走�！蓖蝗�，一個巨石向我砸來�！鞍 蔽掖蠼幸宦暎瓉磉@都是一場夢。
上課了，我念念不舍的回到了教室，但這些畫還在我腦海中浮現(xiàn)。
畫展觀后感 篇38
這天下午兩節(jié)課后，我們?nèi)鄟淼紹3幢一樓參觀黃原奶奶的書繪畫畫展。
老師帶領我們陸陸續(xù)續(xù)進場了，我四處望了望，看到了各式各樣的字畫，一下子吸引了我的眼球。悠悠的古運河水，盛開的牡丹，挺拔的墨竹……中間還鑲嵌著幾幅書畫作品，動靜皆宜，相得益彰。黃奶奶的筆法蒼翠有力，又行云流水，讓人不禁感嘆她高超的技藝。我課外也在練習書法，覺得特別枯燥，有時都不想寫，看了黃奶奶的作品，我想我必須會堅持下去的。
令我印象最深的一幅畫就是牡丹爭艷圖，形態(tài)各異的牡丹競相爭艷，黃的、紅的、白的……瞧，上方還停留著兩只黃黑色的`畫眉鳥，時而清脆的鳴叫，時而撲打著翅膀，讓人賞心悅目。寓意著我們青少年在老師的教導下積極向上，勇于進取，像花兒一樣美。
繪畫畫展中還展出了一些照片，靈山大佛、江南林園、太湖美景……讓人感覺黃原奶奶是那么熱愛生活，熱愛家鄉(xiāng)。
活到老，學到老，熱愛生活，享受生活。我想我們在學習課本知識的同時，也就應身體力行地多看多走，去感受美麗的世界。
畫展觀后感 篇39
為弘揚民族傳統(tǒng)文化，促進校園文化繁榮發(fā)展，展現(xiàn)廣大師生高雅健康的藝術才情和積極向上的精神面貌，我校在11月1日舉辦了首屆師生書畫展。展出了全校師生優(yōu)秀作品230幅，其中學生作品154幅，教師作品76幅。內(nèi)容包括水彩畫、剪貼畫、國畫、木刻畫、書法、攝影、十字繡等。
11月3日，學校組織六年級學生去文化廣播中心參觀書畫作品展。我本帶著一種沉重的工作心情去到展廳，但當我到達展廳后，我的心情馬上激動起來。哇！展廳里掛滿了各種各樣的書畫影作品，令我目不暇接，眼花繚亂。
首先映入我眼簾的是方桂珍老師幾幅工筆畫：《微笑》、《三月紅》、《遐想》、《樹下》，畫中的'人物描繪得那么溫雅嫻靜，他們姿態(tài)像貌眼神各不相同，但都氣質高貴、清純無暇，心靈未被世俗世故扭曲和污染，令人頓生不忍褻瀆的愛憐之情。
這時家長帶著學生陸陸續(xù)續(xù)進場了，我?guī)е鴰孜粚W生、家長到處望了望，看到了各式各樣的畫，內(nèi)心開始感起興趣來。我仔細觀望著每幅畫，我發(fā)現(xiàn)每幅畫筆法都蒼翠有力，畫的使人覺得實有行云流水，筆走龍蛇之感！讓人感到藝術的博大精深，令我感到自豪！再看到同學們的畫，那更不用說了，畫的栩栩如生，惟妙惟肖！
我們又來到書法作品展區(qū)，一個個毛筆字清秀俊逸，透露著深深的文化氣息。同時也激起了我對書法的興趣。我又仔細一看，這些書法作品的作者竟然是年齡那么小的孩子！真是為他們感到自豪。一位家長觀看完這些作品，不禁地贊嘆到：“河田小學能夠舉行這么大的書畫展，真不簡單呀！”我聽了，心里樂滋滋的。
看完了書畫展，我感覺很不錯，能欣賞到藝術，能看到辛苦的杰作，能看到繽紛色彩的世界！同事們和學生們的那些杰作，使我的心里油然而生出一種仰慕之情。我不禁想起了自己，與他們相比我實在是太慚愧了。也許我該身體力行地多看多走，刨除自己的狹隘，認真汲取知識的養(yǎng)分，在文化的海洋中徜徉！
畫展觀后感 篇40
進入展館，一幅幅大型藝術力作給人帶來“不可替代”的啟發(fā)性東西。把墨當色，把色當墨，相互重疊、滲透，畫面倍感當代，蘊含著多媒體的藝術元素。表現(xiàn)了思想俱進、意識超前、追問生活、氣質聚盛、氣韻生動，其主題是畫師情感的宣泄、心靈空曠，這種境界來自儒家、道家思想的融合。
值得稱道的是，他創(chuàng)作系列花鳥靜物，筆墨濃淡、干濕、線條的連續(xù)性、意延構圖、虛實相兼、自然留白都體現(xiàn)著中和之美。畫形“有中出無”“無中生有”如此轉換，不為人刻意雕琢，讓人振奮感慨，享受到善意和微笑。
從眾多的作品中可以看出畫師的文化底蘊和藝術根基。要求自己“讀萬卷書，行萬里路”，更實際的是畫萬里畫作過程。一個畫師的突破，不敢想的'他想了，不敢畫的他畫了。有一股天不怕地不怕的犟勁，運用大氣度、大智慧的手法，氣場沉潛于筆墨，筆墨揮毫于氣韻。心性、神性、靈性融于畫道。
這次畫展作品將會成為收藏界的新寵，因為他把中國水墨精神用鮮活的生命力向外散發(fā)和沖擊。苦思苦練形成自己“寫彩”的藝術風格。你看他畫的山川，用色大膽粗獷，好比古代的漆器著色渲染而厚重。作品在色彩上有雞血石的感染和秀雅，有天黃石的高貴和穩(wěn)重，有玉一般清澈和柔潤，他筆下的山石紋路自然、造型巧妙、氣象又有肌膚豐腴之美，他追求個性，而不為個性所困，不刻意造作，而是順其自然，大智若愚，返璞歸真，用純真感覺的手法去形成自己的繪畫語言。用他的話說：就是把畫變成一首無聲的詩、一曲優(yōu)美的音樂、一道可口的養(yǎng)生大餐。讓眾人領悟、感受、品嘗。因此他在繪畫時心神專一，好像與世隔絕、清除雜念、心淵氣聚，從而看到作品有自己生活的閱歷，思維的表現(xiàn)，精神的抒發(fā)，最終達到“得意忘象”的境界，他無所顧及，敢于挑戰(zhàn)自己，自然而然地成為當代畫師中的一位優(yōu)秀的開拓者。
畫展觀后感 篇41
印象派大師莫奈展覽在上海k11商業(yè)購物中心展出，這樣消息對于廣大業(yè)內(nèi)人士來說也許不算什么，畢竟現(xiàn)在業(yè)內(nèi)人士觀看各種展覽的機會太多了，何況印象派在業(yè)內(nèi)來看已經(jīng)是“過去時”了，但對于廣大藝術愛好者、白領小資來說，莫奈這個名字意味著品味、格調(diào)、優(yōu)雅，盡管本次莫奈的展覽是商業(yè)行為，100元的門票票價不菲，但仍然吸引了大批的觀眾絡繹不絕的前來參觀。作為曾經(jīng)是藝術學子的筆者也有著對這位美歷史上最出色的印象派畫家的崇拜之情。
位于淮海中路的上海k11商業(yè)中心是一座綜觀商場，設計非常時尚富于現(xiàn)代藝術氣息，各種時尚餐飲、娛樂、服裝應有盡有。莫奈的展覽位于地下2層，展覽為了不過于擁擠采取了限制人數(shù)的規(guī)定。通過大玻璃門可以清晰的看到第一展廳莫奈的油畫作品，在排隊的觀眾里不僅有年輕人，不少上海的老年人也非常踴躍的排隊等待參觀展覽，有一位小伙子對他的同伴說，“南京的老頭喜歡打麻將，上海的老頭喜歡看畫展”這些細節(jié)足以反映上海市民的審美品位。
莫奈的展覽分為兩個廳，第一個廳里是他早期作品。第二個廳是他晚期作品尤其是他的花園系列，莫奈是美術史上有名的高產(chǎn)畫家，他86歲漫長的創(chuàng)作生涯，如果用這兩個小廳的作品來概括其實是明顯不足的，但考慮到莫奈的很多作品都是各大美術館的鎮(zhèn)館之寶，能搜集到這些作品也非常不易了。
如果說第一展廳能讓人眼前一亮的并不是他的油畫作品而是他的諷刺漫畫，這也是筆者第一次看到他少年時期的素描作品，很多人對印象派畫家有誤解，認為印象派畫家重色彩輕素描，其實這完全是誤解。及時在莫奈如光速般的油畫寫生里面，也能看到他對景物形體、空間位置的準確把握。這些在他早期的諷刺漫畫里得到了最鮮明的呈現(xiàn)，在這些小的素描作品里莫奈用細細的鉛筆輕松的描繪充分顯示了他對形體、人體結構、空間關系的精準控制，完全不輸于歷史上任何一位素描畫家，同時他對人物形象特征的夸張的描寫也讓人忍俊不已，想不到對光線色彩如此敏銳的大師，曾經(jīng)能夠如此精準的捕捉人物形象。如果他不畫油畫，也一樣能成為一位諷刺漫畫大師。但莫奈后來放棄了這條路，他后來很少描繪人物，人物往往是風景里模糊的陪襯。
在第二展廳里，莫奈展現(xiàn)了他復雜而豐富的花園系列創(chuàng)作。就莫奈中期的系列作品如《干草垛》《魯昂教堂組畫》這些作品就足以位列美術史大師的行列，但顯然莫奈不是一個知足的畫家，而恬靜的吉維尼花園寧靜幽雅的環(huán)境煥發(fā)了莫奈晚年全部的激情，他熱愛東方藝術，尤其喜歡日本浮世繪所描繪的東方神秘迷人的自然之境，他栽種了大量的花卉把花園建設的美輪美奐，建設了日本式的“虹橋”這座著名的虹橋無數(shù)次的出現(xiàn)在他花園系列里面，在本次莫奈展覽里面也出現(xiàn)在幾幅作品中，雖然身居如桃花源般地絕美之地，但莫奈晚年的'生活并非順利，好友、妻子、長子的相繼離世和他晚年患白內(nèi)障都給他晚年生活帶來極大困擾，一個畫家如果視力遭受近乎毀滅性的打擊將是多么痛苦，但即使在這樣的情況，莫奈仍然堅持繪畫上的實驗，在他晚年花園系列里能看出他嘗試了多種表現(xiàn)技法，有的作品色彩和筆觸都極為狂野，如火山爆發(fā)一般接近于表現(xiàn)主義，有的作品則接近于東方式的恬靜平和。同為虹橋，一幅作品的色彩幾乎運用了鮮艷的原色的紅色和綠色，而另一幅則接近寫生的觀察。莫奈在他晚年最著名的睡蓮組畫的系列里完全達到了印象主義的夢想之境，在巨大的畫面上，光與色彩交相呼應，形體融化在如精靈般魅惑奇異的色彩中，在空間與光線的迷霧中已經(jīng)無法分辨出現(xiàn)實與幻夢的區(qū)別，這次帶來的大尺寸長幅作品《紫藤花》與橘園美術館、MOMA美術館的睡蓮作品相比自有一種風姿卓越之感，這幅作品是一副“簡筆”之作，莫奈顯然把水面上的色彩大面積掛掉了，利用殘留的底色、刮痕與水面上的紫藤花束做出繁簡的鮮明對比，花枝的筆觸如疾風般地的掠過，近看那些刮痕和某些筆觸略顯粗陋，但退到一定距離后，那種水、光與空間那種迷離空幻的氛圍就呈現(xiàn)出來，近乎某種東方的玄思冥想。從晚年的作品來看，莫奈在色彩和用筆上已經(jīng)達到了出神入化、妙入毫端的境地，無論是繁密復雜的物象還是寥寥寂然的景觀，他無論在繪畫手段和情緒表達上都呈現(xiàn)出復雜多變的傾向，尤其在近乎抽象的睡蓮組畫里已經(jīng)預示了抽象表現(xiàn)主義的開啟。
中國人常喜歡印象主義的作品描繪自然是東方人先天喜歡的因素，中國畫里的山水、花鳥比人物畫更為發(fā)達就是例證。另一方面中國畫尤其是文人畫千年來一直在水墨間盤桓，水墨的極簡最能體現(xiàn)東方的哲學，《道德經(jīng)》里“五色令人目盲；五音令人耳聾”揭示出審美活動中一種超越對藝術的簡單感知的審美體驗。所以我們中國畫傳統(tǒng)藝術形式里往往摒棄了自然的光影、色彩這些外在之物，中國畫講究“外師造化，中得心源”，更強調(diào)意象之美。中國人對自然獨特的審美體驗成就了中國畫獨樹一幟的風格但也抑制了中國人對色彩的審美，千百年來的傳承文化使中國畫形成了一種固定的圖式。而和我們一衣帶水的日本浮世繪雖然是東方線結構造型，但在形式、構圖尤其是明亮用色方面取得了很大的突破。這也給歐洲飽受僵硬的古典主義畫風和攝影術沖擊的歐洲畫家?guī)砹诵碌膯l(fā)，日本浮世繪絢爛的色彩某種程度催生了西方的印象主義畫風，色彩和光影從此有了獨立的審美意義。今天的中國早已是開放的中國，國人的眼界早已打開，藝術的鑒賞能力日益提升的今天，印象主義宜人的感官之美比某些晦澀難懂的當代作品更適合今天中國人的審美。
步出莫奈的展廳，進入書店，里面琳瑯滿目的畫冊應有盡有，尤其在一邊還有以莫奈作品派生的各種紀念禮品，其中一些飾品制作的非常時尚雅致，那組映著睡蓮色的絲巾上別有一種浪漫的情調(diào)...
別離莫奈的展覽也有些時日，但那迷離朦朧的水天幻境仍然時時浮現(xiàn)在眼前。
畫展觀后感 篇42
今天去看了莫奈的畫展，雖然展廳人滿為患，在講解器的幫助下，最后感覺還是有一點收獲的。
莫奈很熱愛使用藍色，我發(fā)現(xiàn)他的早期風景畫中大片的草地都是用的淺藍色而不是用綠色來描繪，甚至在展覽最后的放映室里看到莫奈故居的墻壁和窗簾都是藍色的，更讓我確信了這一點。但是他的早期作品底色多為淺藍色，但后期偏紫色一些，可能隨著年齡的增長和閱歷的增多，畫風也隨著更加成熟穩(wěn)重一些。
莫奈很愛她的第一任妻子凱米莉，在他們沒有結婚的時候，莫奈就有很多描繪妻子的畫作（很可惜沒有看到《穿綠衣的女人》，而且今天的展會上面幾乎沒有看到莫奈親筆的關于妻子的肖像畫）。自古美人薄命，凱米莉在他們結婚十年的時候就去世了，以至于大師晚年定居吉維尼小鎮(zhèn)時將很大一部分精力傾注在描繪睡蓮上以寄托相思，因為凱米莉在大師心目中如睡蓮一般純潔美麗�；蛟S這也是大師的睡蓮系列畫的如此清新秀麗的原因吧。
莫奈是一個很堅強執(zhí)著的人，堅強在晚年得了白內(nèi)障依然堅持創(chuàng)作，執(zhí)著在一直到去世的一刻仍筆耕不輟，大師之所以會在眾生中脫穎而出正是因為他們對藝術有著非常的熱愛和信念。
他還是一個十分重情重義的人，他除了繪畫之外還熱愛收藏畫，凡是對他來說有意義的作品他都會特別收藏起來。還有從他的一位朋友贈與他和妻子的肖像畫上可以看出細節(jié)處理的很仔細，可以看出朋友之用心，大師人緣之好也不言而喻。
畫展中有一幅漁夫畫像對我的映像很深，描繪的是一個漁夫坐立的'樣子，大師并沒有選擇去描繪漁夫勞動時的場景，偏偏使用靜像表現(xiàn)勞動者，而且畫中的漁夫眼神傲慢輕蔑，佇立時間久了，真以為他的一雙眼睛正盯著我呢，感覺很神奇。
最后最讓我欣賞的是大師對生活的態(tài)度，尤其是晚年居住在吉維尼小鎮(zhèn)的時候，大師精心料理了一個大花園，種上了各種美麗的花，在這樣一個夢幻的花園里，大師盡情的揮灑對藝術的無限才能和想象，創(chuàng)作出了多幅精妙絕倫的畫卷�！端彙罚度毡緲颉�，《從遠處眺望小屋》等作品都是美到不禁讓人贊嘆的。
藝術來源于生活，除了舉世聞名的大師們，我想每個人都可以做生活中的藝術家，只要熱愛生活，在生活中傾注力量，就能收獲美和享受。
畫展觀后感 篇43
12月18日，我一天參觀了兩個畫展。因為是本市非名流畫家群作品展，也就是每年年終照例舉行的文化政績展示。所以我就不邀請朋友同行，只是自己一人隨便走走看看。
我先去南溪山看市美術館的《首屆桂林市十二縣美術作品聯(lián)展》，然后出來南溪山公園門口乘11路公交車到終點站，在七星公園門口的桂林市展覽館看《桂林女子書畫研究會書畫作品展》。觀展的人不多，每一個展覽場地，走一圈也不過半個鐘頭。
《首屆桂林市十二縣美術作品聯(lián)展》獲得金獎的作品是一幅油畫《古鎮(zhèn)》，畫面是古民居和石板巷道。畫面的色調(diào)有舊居情調(diào)。但是，色彩的.明度、純度缺乏豐富區(qū)別，只是在筆觸大小和明暗上下了功夫，所以整幅畫面就感覺不到縱深和色彩透視的對比。作者用筆畫出的石板路也沒有用油畫刀畫的那種堅硬質感，缺少響亮強烈的虛實對比。當然，這只是技術層面的觀感。至于畫面氛圍蘊涵的作者人文歷史心態(tài)，那將是更高一個層面的內(nèi)涵了。對此只能偶遇而不可期待，更不能迷信權威專家的應時高論。
我曾經(jīng)在一位愛好攝影博友的博文中發(fā)過一貼評論：寧愿相信感覺，而不要迷信權威。因為，權威常常陷于自己的感覺之中，而不能寬容并難以理解另類感覺。
這一帖評論的意思就是：學攝影（其實學什么都一樣）只能跟老師學技術技巧的基本功夫，一但到了藝術處理和創(chuàng)作的層面和領域，就絕不能再迷信老師（特別是自我感覺永遠良好而又好為人師的所謂權威專家）的指手劃腳。老師的指導和建言，只能作為自己終生學習的參考意見之一。一定始終要保持自己獨立的感覺，才能走好屬于自己的獨特之路。這就像我們對待家中的父母一樣，父母雖然是我們的至親至愛，但我們要想獲得比父母更成功地自立，那就既要深藏并尊重父母的愛，又要修正甚至背離父母教導的人生經(jīng)驗，亦才能獲得比父輩更大的成功。如果人生永遠停留在嚴父、慈母和恩師的襁褓中，而那自己天賦獨立的生命就會永無成熟之日。
學藝、為文、做人，其成長、成熟、獨立之道，這又何嘗不是如此呢？
畫展觀后感 篇44
我很相信緣分，所以接觸藝術家時，也有一種緣分在里面。
不記得是上大學的哪一年，在西安看了一場達利的畫展。當時對他并不了解，只知道那是一個偉大的畫家，哦，他的代表畫叫《記憶的永恒》，這么詭異的畫，這個人的畫展一定很有趣，并且聽說他還做了幾件雕塑，這讓我更好奇這樣一個人會做怎樣的雕塑作品。我?guī)е闷媾c求知欲極高的心情，利用了一個下午的時間去看展，還畫了2幅速寫，現(xiàn)在只記得那場展出也算是很小，幾張手稿的樣子，有那么幾件大的雕塑倒是記憶深刻，現(xiàn)在翻開那本速寫本，連日期都沒有的畫面，回想那一個下午，竟然完全沒有記憶，那是第一次近距離的接觸達利。
后來給孩子們上課的時候，覺得需要介紹他給孩子們認識，因為他們都是想象力豐富的人。
一個把自己的胡子玩的不亦樂乎的人，他的畫作應該也是很瘋狂的吧。的確，孩子們也很喜歡他。后來我在懷孕之前還畫了一幅達利的肖像，我不知道為什么他那張黑白的攝影作品很吸引我，讓我有畫一張肖像畫的沖動，我用油筆畫了半小時，畫的很痛快也很順利。
現(xiàn)在他的畫展來天津了，覺得很想再去看看，因為有了之前的了解，就好像你和他成為了一個朋友一樣，他來了你需求去約他，這次，我?guī)е野藗�月大的女兒去拜訪他，他講述了他的故事，這些故事不是我平時在網(wǎng)絡上知道的那些，是我從來在網(wǎng)絡上找不到的故事，他為我講述了他的創(chuàng)作那些著名的畫作之外的故事。
是啊，多好啊，我很榮幸的知道了關于那些偉大的畫作背后的辛勤付出，他的這些畫我覺得就像孩子們的自由繪畫，或者我的每日一畫的那些，因為這些積累，才有了后面那些著名的畫吧。
最近在思考，畫家的童年是如何學畫的，他們是如何在少年時期就會畫的很好了，并且很快能顯現(xiàn)出自己的天分，而這種天分與正確的努力如何使他們?nèi)蘸笤谒囆g道路上或者人生其他領域里走的更遠，這將是兒童美術真正的.目的吧！
一個畫家他的平時的隨手畫是什么樣子的，孩子們?nèi)绻撬囆g家，他們應該怎么樣的在繪畫的道路上成長，現(xiàn)在我看見了畫家的日常，他的這些正是我想要的，這就是幸福的緣分，當你困惑什么的時候，就是需要走出去，開開眼界，尋找答案的時候。
畫展觀后感 篇45
倪萍的首本個人畫冊--《和姥姥一起畫畫》也將于10月9日下午3時在畫展開幕式上首發(fā)。
據(jù)深圳美術館工作人員介紹，總體來看，倪萍的畫作有三個方面的特點：第一，源于生活，作品取材于生活中的點點滴滴，充滿了生活情趣；第二，個人風格鮮明，技法上沒有模仿某家某派，但筆筆有情，意到筆先，充滿筆墨情趣；第三，作品輕形式重意義表達，很多作品以圖文并茂方式給我們講述了人生的過程和道理，充滿了人生哲理。據(jù)深圳美術館工作人員介紹，雖然倪萍畫展目前只是預展階段，還未正式向媒體發(fā)布消息，但每天慕名而來的觀眾已高達上萬人次，為滿足觀眾需求，國慶期間美術館照常開放，畫展持續(xù)到10月16日。
倪氏的畫風畫派畫作
此次畫展展出了倪萍的水墨畫新作100余幅。倪萍的畫如同她的主持和表演一樣，個人風格鮮明，技法上沒有刻意模仿某家某派，重意義而輕形式，意到筆先，充滿筆墨情趣。這些作品題材廣泛，大都取材于生活中的點點滴滴。展廳里除畫作外，還穿插著作者的繪畫體會和生活感悟的文字，讓其畫展顯得與眾不同。
對于繪畫，倪萍說："拿起和放下都只是個形式，從前的話筒和如今的畫筆都融入了我的生命，從孕育那天開始，我就是用骨血來養(yǎng)育它們，無關能力大小，我是竭盡全力的。它們在我的生命中交替生長、互為補充，藝術的殊途同歸只會相互助力。"
倪萍的畫作《韻》參與拍賣，竟然拍了118萬的天價，是畫值錢？還是人值錢？
前不久，倪萍的畫作《韻》在一慈善拍賣中以118萬元的高價成交，面對100多萬的高價，倪萍自己都笑了："慈善拍賣嘛，我知道是大家都對我特別照顧。20萬就瘋了，到118萬，我基本也瘋了。不過拍出這個價格對我未來的'畫充滿信心吧。"很多人在那一次拍賣中才知道倪萍有這一手，倪萍自己也曝猛料，強調(diào)確實是在去年才開始畫畫的。"其實從拿起畫筆畫畫到現(xiàn)在，也就一年多的時間。"倪萍說，"當時就是為了給新書《姥姥語錄》找插圖，結果沒找著，我就自己畫上了。一看還不錯，就畫上了。在慈善晚會上拍出的國畫《韻》水平相當不錯，有人問倪萍平時師從哪些大家？倪萍回答稱："我就小時候繪畫課學過，基礎實在不行，讓他們當我老師就像拿大斧雕小樹，大材小用了。我平時都是自己在家練的，也沒照著畫譜什么，我不在乎畫的風格，只要是好的，水墨、國畫、素描我都在畫。"
"我認識太多畫家了，我坐在他們邊上從來不敢請教，我知道我基礎差。但我跟姥姥一樣，肚子不怕餓，眼睛怕餓。我對美對畫充滿著渴望，我心中有，我知道我提起畫筆就能畫。這些年，得益于中央電視臺這個平臺，我去了世界各地，我的眼睛一直被喂養(yǎng)著，我一直被栽培，我就是一粒小芝麻，姥姥把我栽培成她心目中的西瓜。我第一次畫畫，拿起我兒子的毛筆，畫的全是姥姥愛的花，結果畫出來讓所有人吃驚！"倪萍笑著說，"以前我總是著急回家看兒子，看姥姥，現(xiàn)在我都是著急回家畫畫，回家去的第一個房間就是畫室。"
說到本次畫展，倪萍用自嘲的方式解釋："這個畫展的名字我最初想叫'顯擺'，哈，就像剛學會寫字的孩子喜歡滿地板胡涂亂抹一樣，我就是以這樣的狀態(tài)急于讓人們看到我的畫。無知者無畏嘛！能有那么多人去看畫展，我其實是沾了職業(yè)的光，得到的好評特別多，是因為大家對我這個業(yè)余選手的期望值特別低。如果有一天，把'倪萍'兩個字擋住，人們也能說這些畫真不錯，我就可以表揚自己了。"
雖然倪萍自己很謙虛，但前來觀展的觀眾卻沒有吝惜他們的贊美，留言簿上記滿了觀后感，對倪萍的畫作表示認可。
畫展觀后感 篇46
今日，我們?nèi)チ饲斑M中學參觀畫展。我們學校共展出了18幅優(yōu)秀作品，都畫得棒極了！
剛進展畫廳，一副《春秋艷景》就進入了我的眼簾，這一棟棟房子、一顆顆大樹，從樹上飄落下的葉子落到一座座紅頂房上，好像是一只只蝴蝶在翩翩起舞。仔細賞閱《春秋艷景》這幅作品，好像真的流連其間，我仿佛置身于春秋時節(jié)，一時流連忘返。這次畫展匯聚了各個學校的出色作品，真的是一時欣賞不完。
經(jīng)過這次參觀畫展，我覺得每一個人必須有一技之長，否則長大以后在社會上就不能顯出自己的才能，就不會被重用。媽媽經(jīng)常對我說：要我必須多學本領，有一技之長，那樣才能顯示出自己的價值。當然，學習好了，當然好了，可是，必須要有“外門”的特長。在這次畫展中對我的感觸很大。參觀后，同學們依次走出了展畫廳，每一副作品都給我留下了深刻的印象，看著那一幅幅生動形象的'油畫，我在心里暗暗發(fā)誓：將來在社會上必須要發(fā)揮我的一技之長，做一個有用的人。
畫展觀后感 篇47
一陣陣微風吹來，小鳥在枝頭給我唱著歡迎會。太陽發(fā)散著溫和的光線，多么美好的早晨啊。我享受著和風的道來，懷著歡快的心情坐在通往苑博園畫展的公交車上。終于到了目的地映入眼簾的是——苑博園著三個大字，走進去，一張張美麗的畫，一張張莊重的字，一個個有趣的工藝品展現(xiàn)在我的眼前。
我走進了苑博園，我的左側右側都是一張張栩栩如生的畫，我仿佛在游覽畫的海洋，突然我被一張叫做集美夜景的畫吸引了，其實我有在參觀劵上看到，可是這是我親眼所見到的還是不由自主的被吸引了。這個畫主體色是藍色配點白和黑，主體景物是房子，可是這房子是隔著一條河才見著的'，讓人感覺深不可測。孤獨的河面上漂浮著幾條孤零零的小船，小草隨著微風搖墜，顯得這夜里十分寧靜。
看完畫，我便走向書法的天堂。一個個剛勁有力的字體隨著我的眼珠而跳動，令我目不暇接，生拍看了這邊那邊就漏掉了，看了這些畫有點自愧不如了，連一些小弟弟小妹妹寫字都比我好看。哎，誰讓我不努力呢！
我的眼珠頓時被蛋殼給吸引了，那可不是普通的蛋殼，那些統(tǒng)統(tǒng)是彩繪了動漫明星的模樣，有海綿寶寶，蠟筆小新，蜘蛛俠等等的人物，那些人物的表情更是有趣，有的在發(fā)怒，有的在沾沾自喜，有的在思考著什么問題。是這些小畫家給了他們生命啊。還有用一些沒用的廢品作出來的車子，不倒翁，房子啊什么的這真是環(huán)保啊！
我參觀了很久很久，之到天邊泛紅才戀戀不舍的離開，我也帶回了，好心情，好記憶和一路夜色。
畫展觀后感 篇48
今年寒假，我到上海美術館去看畫展，上海美術館位于南京西路325號，靠近于人民公園，上海美術館是一幢古老的建筑，它的樓頂有一座鐘。
一走進美術館，在底樓展出的是俞云階的先生的油畫；俞云階是常州人，畢業(yè)于中央大學并受教于許悲鴻，他的畫風是歐洲風格，第一、二、三展廳主要是以“激情歲月”為題的油畫。他創(chuàng)作的畫在50——70年代，他的代表作是《孵》、《教媽媽識字》、《在大愧樹下》等。第四展廳是他的水墨畫，他的水墨畫有《銳目千里——鷹》、《鐘道》等作品。此次參觀油畫展讓我了解了油畫分為木板畫和紙板畫。油畫是用透明的.植物油調(diào)和顏料，在制作過底子的布、紙、木板等材料上塑造藝術形象的繪畫。它在歐洲起源發(fā)展，近代成為世界性的重要畫種，它的前身是15世紀以前歐洲的蛋彩畫。
美術館的二樓是以“儺”——晉永泉的攝影展，“儺”戲是古代的中國人們祭祀敬神的儀式，在古代中國人們的政治生活中占具著巨大的作用，現(xiàn)在在貴州、云南等偏遠的山區(qū)還保留著此活動。民間“儺”一般從中國農(nóng)歷除夕開始舉行至正月16結束。參加者頭帶木雕假面具，手持兵器，做各種撲打鬼怪的動作，并伴鼓聲和音樂逐邪。古時“儺”戲每年舉行三次，規(guī)模很大，肅穆莊重�！皟痹诤艽蟮某潭壬弦�(guī)定了村民們的道德，不偷不盜，否則會遭到抱應的。晉永泉在樸素的黑白攝影里面以獨特的拍攝角度賦予那些平凡質撲的農(nóng)民一種特別的尊嚴和莊重感
這一天到上海美術館參觀，讓我獲取了許多新的知識，讓我大飽眼福。
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